Роль художника в процессе взаимодействия культур: творческая деятельность А.А.Кокеля

Актуальность диссертационного исследования. Взаимодействие культур — особый вид межкультурного диалога, в процессе которого происходит встреча, взаимообмен, производство новых значений и смыслов. Эта важная тема активно разрабатывается в философско-культурном и общетеоретическом планах. Вопросы взаимодействия и взаимовлияния художественных культур и их субъектов вызывают интерес исследователей, которые работают в рамках истории, психологии, искусствоведения.

Между тем, в культурологическом плане такая проблематика в значительной мере остается малоизученной. Культурологический анализ персональной роли творческой личности профессионального художника в формировании и трансформации кросс-культурных значений, актуальных для разных социальных групп и профессиональных сообществ в полиэтничной среде, дает возможность глубже понять и по-новому осмыслить содержание процессов в социальной и интеллектуальной культуре XX века.

Рассмотрение и комплексное изучение такой проблемы в данном диссертационном исследовании связано с личностью художника Алексея Афанасьевича Кокеля и его культурной биографией.

A.A. Кокель — одна из знаковых деятелей российской, украинской и советской художественной культуры своего времени. Своей творческой деятельностью он оказал заметное влияние на процессы развития чувашского, русского и украинского изобразительного искусства. С его именем связано развитие российского изобразительного искусства «Серебряного века» и авангарда. Кокель стал основоположником чувашского профессионального изобразительного искусства. Этот художник способствовал формированию харьковской школы академического рисунка, созданию высшего художественного образования и станковой живописи Украины.

Значение художественной и организационно-педагогической деятельности A.A. Кокеля для взаимодействия чувашской, русской и украинской культур трудно переоценить по причине масштаба самого его творчества, которое таит в себе богатый материал для изучения целой эпохи в российском и советском искусстве.

Искусство мастера, верность высоким нравственно-этическим принципам, приверженность сохранению креативной индивидуальности несли в себе заряд того эстетико-философского «духа искусства», который характерен для талантливых художников. И это притягивало к нему современников, в особенности молодежь. Художник A.A. Кокель оставил после себя немало учеников. Многие из них впоследствии заняли ведущее положение в отечественной и европейской культуре как художники, педагоги, искусствоведы, общественные деятели. В их числе: М. Г. Дерегус, С. Ф. Беседин, В. Ф. Яценко, Е. П. Егоров, В. В. Сизиков, В. И. Ковтун, А. Г. Сафаргалин, C.B. Рыбин, В. Я. Даниленко, В. Д. Сидоренко, Р. Ф. Федоров, В. Д. Чураков, Г. А. Репин [45, с.70].

Его жизнь и творчество сохраняют значимость до наших дней, поскольку этот художник-реалист оказывается выразителем художественных стилей, занимающих видное место и в современном искусстве. Комплексное изучение биографии, художественной и организационной деятельности Алексея Афанасьевича Кокеля дает возможность осознать культурную «связь времен».

Однако до сих пор в истории современной отечественной и зарубежной (украинской) культур отсутствуют исследования, в которых было бы представлено культурологическое осмысление граней творчества A.A. Кокеля, их воздействие на художественные и, — шире, -межкультурные коммуникации.

Системное изучение личности и творчества A.A. Кокеля дает возможность поставить и исследовать в диссертации комплекс существенных для культурологии теоретических проблем, и, прежде всего 4.

— проблему роли художника в полиэтнической культурной среде, выявления механизма и функций его творческой и социальной деятельности.

Культурологическое осмысление темы предполагает междисциплинарный характер исследования и применение соответствующих теоретико-познавательных подходов. Это требует дальнейшей разработки методологии исследования.

Актуальность комплексного исследования роли художника в процессе взаимодействия культур на примере изучения биографии и творчества A.A. Кокеля обусловлена следующими факторами: необходимостью определения теоретико-методологических принципов и критериев изучения поставленной проблемы на основе общенаучных и конкретно-научных разработок отечественных и зарубежных исследователей;

— развитием глобализации, вызвавшей к жизни новые формы межкультурного и межэтнического взаимодействия. Вызовы современности требуют культурологического анализа творческой деятельности художника как целостного социокультурного явления;

— потребностью современного общества в художнике, владеющем кросс-культурной грамотностью и, тем самым, способного своим творчеством и деятельностью в области межкультурных коммуникаций содействовать преодолению межэтнических противоречий и межкультурных барьеров.

Степень разработанности проблемы. Различные аспекты многогранного и сложного процесса взаимодействия культур, необходимых для самой ее постановки идей и направлений, в той или иной степени нашли отражение в гуманитарных науках.

Так, методология изучения диалогических связей освещается в трудах М. М. Бахтина, М. Бубера, B.C. Библера, Ю. М. Лотмана,.

JI.M. Баткина и других. М. М. Бахтин, B.C. Библер, Ю. М. Лотман 5 полагали, что осмысление культуры возможно только через точки соприкосновения отличающихся друг от друга культур. Эти культурфилософские и теоретические установки могут быть использованы при исследовании художественного мира A.A. Кокеля, предстающий, словно перекресток культур, как своеобразное «бытие в промежутке» традиций (по B.C. Библеру). В творчестве Кокеля архетипы народной чувашской культуры органично соединяются с использованием разных элементов европейских художественных стилей и направлений: реализма, импрессионизма, авангарда, символизмом, экспрессионизма.

При изучении разработанности заявленной темы мы выделяем два уровня: общекультурологический и конкретно-научный.

В числе современных отечественных исследователей тех или иных сторон взаимодействия культур можно назвать С. Н. Артановского, С. А. Арутюнова, H.A. Исмукова, В. М. Межуева, Р. В. Михайлову, В. П. Тощенко, Г. Е. Шкалину. Так, С. Н. Артановский рассматривает культурные контакты как исторические формы общения народов на перекрестке идей и цивилизаций [13]. С. А. Арутюнов анализирует историческое развитие народов через взаимодействие культур [14]. Методологии исследования целостности национальных культур в условиях развития культурных взаимосвязей посвящены работы H.A. Исмукова [109, 110].

Один из важных аспектов проблемы — русская художественная культура конца XIX — начала XX в. и взаимодействие культур, представлен в работах В. В. Ванслова, И. В. Кондакова, А. Д. Сарабьянова, Г. Ю.

Стернина, и др. «Серебряный век» русской культуры — важная страница в культурном наследии многонациональной России. Русская художественная культура во многом определила развитие этнических культур страны.

Интенсивное взаимодействие разных культур стимулирует взлет художественного творчества отдельных представителей малых народов.

России. В связи с этим большое значение имеет изучение роли Российской.

Императорской академии художеств в формировании общего 6 художественного пространства в многонациональной стране. Истории этого уникального учебного заведения посвящены труды В. В. Ванслова, А. И. Зотова, С. К. Исакова, С. М. Кондакова, В. Г. Лисовского.

Заявленная проблема в той или иной степени нашла отражение во «Всеобщей истории искусств», в «Истории искусств народов СССР», «Истории русского искусства» в 13 томах, «IcTOpii украшського мистецтва» в 6 томах и «Истории Чувашской АССР» в 2 томах.

Литература

непосредственно об A.A. Кокеле немногочисленна. В украинской литературе первый обстоятельный анализ творчества A.A. Кокеля, был проведен В. В. Курильцевой в 1952 году в диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения [146]. Автор характеризует A.A. Кокеля как представителя реалистической школы, который своим творчеством и педагогической деятельностью способствовал развитию художественной культуры Украины.

В 1955 году украинский искусствовед Н. В. Яворская издала в Москве приуроченный к 300-летию воссоединения Украины и России альбом репродукций «Изобразительное искусство Советской Украины» [352], в котором имя A.A. Кокеля было названо в ряду выдающихся деятелей украинской культуры. Альбом впервые открыл творчество A.A. Кокеля профессионалам и любителям живописи.

К крупнейшим и лучшим украинским художникам — реалистам относят A.A. Кокеля украинские ученые Л. В. Владич и Г. С. Портнов в своем труде «Изобразительное искусство Украинской ССР», вышедшем в свет в 1957 году в Москве в издательстве «Советский художник» [354].

Активная роль A.A. Кокеля в развитии украинской культуры более обстоятельно представлена украинскими искусствоведами В.В.

Курильцевой и Н. В. Яворской в их книге «Искусство Советской Украины».

147]. Она является первым обобщающим исследованием по изобразительному искусству Украины и охватывает период с 1917 и по.

1954 год. Творчество и деятельность A.A. Кокеля нашли достойное 7 отражение в этой работе. В ней подчеркивается, что A.A. Кокель принимал деятельное участие в создании украинской станковой живописи, развивая традиции русской художественной культуры. В качестве одного из лучших произведений украинского искусства авторы публикуют в иллюстрациях репродукцию картины A.A. Кокеля «На посту».

Произведения A.A. Кокеля в контексте украинской культуры подробно анализируются и в книге П. И. Говдя «Украинское советское изобразительное искусство», специально изданной в Киеве в 1960 году и проводившейся в Москве в связи с декадой украинской литературы и искусства [60]. Автор отмечает, что A.A. Кокель, используя реалистические традиции русского и украинского изобразительного искусства, стремился к созданию произведений созвучных эпохе. Так, его картина «На посту» вошла в историю советской художественной культуры и стала значительным событием в художественной жизни первой трети XX века.

Значительное внимание мастерству A.A. Кокеля и его творению «Чайная» уделяет историк Б. В. Павловский в монографии «Дооктябрьская „Правда“ об изобразительном искусстве», изданной в Москве в 1962 году [177]. Исследователь видит в картине продолжение традиции русской демократической живописи. В книге впервые раскрывается роль A.A. Кокеля как создателя украинского плаката.

Значительный вклад A.A. Кокеля в развитие украинской культуры представлен в 6-томной энциклопедии «1стор1я укра’шського мистецтва». В пятом томе, изданном в 1967 году [115], показана роль этого художника как представителя русской художественной школы конца XIX — начала XX в. в деятельности АХЧУ, а также значение его творческой деятельности для развития украинской живописи и графики.

В 1980 году в Киеве в журнале «Образотворче мистецтво» была опубликована статья H.H. Присталенко «Художник i педагог: до 100-р1ччя з дня народження О.О. Кокеля», в которой впервые наиболее полно 8 рассматривается его роль в украинской культуре [184]. На богатом фактическом материале искусствовед показывает различные стороны деятельности мастера, стоявшего у истоков украинского советского изобразительного искусства, в художественной и педагогической сферах, в объединении харьковских художников, в организации системы художественного образования в Украине. Автор подчеркивает, что A.A. Кокель был среди тех художников-реалистов, которые направляли процесс творческого поиска нового в русло овладения культурными достижениями прошлого.

О значимой роли выпускника Петербургской академии художеств чуваша A.A. Кокеля в украинской культуре свидетельствует 5-й том «Украинской советской энциклопедии», изданный в Киеве в 1981 году [240]. Отметим, 5то наше исследование стало основой для большой статьи о нем для.

Во второй половине XX столетия отдельные страницы творчества харьковского периода художника нашли освещение в работах следующих украинских исследователей: В. А. Афанасьева, З. Т. Виноградовой, А. Ф. Дмитренко, Ю. Ф. Дюженко, Я. П. Затенацкого, Е. Елькиной, В. П. Павлова, Л. И. Поповой, В. П. Цельтнер, H.H. Присталенко, Ю. Костюк, В. В. Рубан, Г. Н. Юхимец, М. Кутиньский, С. И. Никуленко, Л. Д. Соколюк [16, 80,85, 88, 89, 98, 175, 182, 183, 184, 191, 192, 277, 293, 304, 221].

В чувашской литературе работы, посвященные изучению жизни и творчества A.A. Кокеля, появляются только с конца 70-х гг. XX века. Так, в 1977 г., в Чебоксарах выходит книга историка А. И. Иванова (А.И.

Иванов-Ехвет) «По следам находок», в которой исследуются жизнь и творчество первых художников-чувашей, в том числе и A.A. Кокеля. [101].

В 1980 году к 100-летию со дня рождения художника чувашский искусствовед А. Г. Григорьев издал сборник воспоминаний современников и учеников A.A. Кокеля познавательный и поучительный тем, что рассказы людей, близко знавших живописца, раскрывают неизвестные грани 9 художника, педагога и человека[68]. Очерк автора логически подытоживает повествования. В том же году в Чебоксарах публикуется работа A.A. Трофимова «О художественном мастерстве A.A. Кокеля» [239], в которой он отмечает, что живописец активно искал новые формы передачи цвета, характера и образной выразительности, используя элементы чувашской традиционной культуры. В числе чувашских авторов публикаций об A.A. Кокеле этого времени можно также назвать Н. И. Садюкова и H.A. Ургалкину [242].

Однако следует отметить, что в вопросе взаимодействия художника чуваша Кокеля с чувашской культурой сложилась поистине парадоксальная ситуация: оказывается, A.A. Кокель является только украинским художником и, следовательно, он не может быть основоположником чувашского профессионального изобразительного искусства. Эта точка зрения возобладала и в российской истории культуры. Подтверждение тому — вышедшее в 1973 году издание «Изобразительное искусство автономных республик РСФСР» [102], в котором есть и обстоятельная статья, посвященная художникам Чувашии, однако в ней не упоминается имя A.A. Кокеля.

В 1990;е годы A.A. Кокель как «украинский» художник был «вычеркнут» и из культурного пространства России. В то же время в Украине начинает складываться мнение о том, что A.A. Кокель — в большей степени чувашский художник, нежели украинский. Оно усилилось после передачи в 1979 году почти всех произведений A.A. Кокеля из фондов Музея украинского изобразительного искусства (нынеХарьковский художественный музей) в Чувашский государственный художественный музей.

Творчество A.A. Кокеля нашло отражение и во всесоюзной советской искусствоведческой литературе. Так, в 7-м томе энциклопедии.

История искусства народов СССР" (1972) отмечается большая роль A.A.

Кокеля «в процессе формирования реалистической живописи Украины» и.

10 дается высокая оценка картине A.A. Кокеля «На посту» (1927). Здесь же говорится о роли A.A. Кокеля в создании первых станковых произведений в украинском изобразительном искусстве и в качестве примера упоминается о его неизвестной нам картине «Рабочий» [113, с. 187, 190 192,217, 392].

Роль русской интеллигенции и меценатов в нелегкой судьбе A.A. Кокеля и некоторых других художников, представителей малых народов России, в получении ими дальнейшего образования, а также сохранении в их творчестве традиций этнонациональной культуры раскрывается в 6-м томе «Истории искусства народов СССР» (1981) [112, с. 185].

Из вышесказанного видно, что все предыдущие исследования об A.A. Кокеле носили бессистемный, разрозненный характер. При изучении творчества художника авторы, как правило, ограничивались рассмотрением отдельных сторон его профессиональной и педагогической деятельности, не затрагивая вопросов о роли Кокеля в укреплении межкультурных коммуникаций и взаимодействии художественных культур.

Началом систематического междисциплинарного изучения роли A.A. Кокеля в процессе взаимодействия культур стали наши исследования. Полученные результаты нашли отражение в нашей монографии «Алексей Афанасьевич Кокель. 1880−1956. Жизнь и творчество», изданной в 2008 г. в Чебоксарах под научной редакцией В. И. Ковтуна — народного художника Украины, лауреата Национальной премии Украины имени Тараса Шевченко. В следующем году вышло ее 2-е, исправленное и дополненное издание. Это первое наиболее полное исследование сложной судьбы и многогранной деятельности мастера в разных культурах.

Новый импульс исследованиям придало широкое празднование в.

России и Украине 125 и 130-летия со дня рождения выдающегося художника, педагога и общественного деятеля. Итогом работы международных научно-практических конференций, посвященных этим.

11 датам стали совместные труды чувашских, российских и украинских ученых «Творческое и духовное наследие A.A. Кокеля» [236] и «Великий мастер. Портрет сквозь призму времени» (Составитель — В.А. Васильев) [49]. Среди российских авторов названных трудов — В. А. Васильев, С. И. Выйкин, Г. Г. Исаев, М. Н. Краснов, Л. П. Кураков, Л. И. Михайлова, Н. И. Садюков, М. М. Трифонова, A.A. Трофимов, JI.M. Харитонова, Л. И. Захарова, М. С. Кириллова. Украинских авторов представляют — Е. В. Бильченко, О. И. Денисенко, С. С. Ермаков, В. Ф. Константинов, О. В. Ламонова, В. В. Мызгина, С. И. Никуленко, C.B. Рыбин, Л. Д. Соколюк. На постсоветском научном и культурном пространстве эти коллективные труды стали первыми результатами совместного сотрудничества культурологов России и Украины.

Очень важным для понимания большой роли A.A. Кокеля в процессе взаимодействия разных культур является работа В. М. Литвина, Председателя Верховной Рады Украины, академика Национальной академии наук Украины «Культурне життя» [295], в которой дается всесторонняя оценка деятельности русского художника в украинской культуре и значении его наследия в современном диалоге культур России и Украины.

Объект настоящего исследования — роль художника в процессе взаимодействия культур.

Предметом исследования является культурологический аспект биографии и творческой деятельности A.A. Кокеля и его наследия в процессе диалога культур в XX — начале XXI вв.

Цель исследования состоит в концептуализации роли художника в межкультурной коммуникации как социокультурного феномена.

Названная цель обусловила постановку следующих задач:

— рассмотреть особенности формирования художественного сознания A.A. Кокеля в контексте чувашской культуры;

— провести культурологический анализ процесса творческого освоения художником русской и западной культур;

— осуществить реконструкцию профессиональной деятельности художника в кросс-культурной коммуникации;

— рассмотреть влияние разных культур на стилевое многообразие в творчестве A.A. Кокеля;

— раскрыть многостороннюю творческую деятельность A.A. Кокеля в украинской, российской и чувашской культурах;

— рассмотреть значение культурного наследия A.A. Кокеля во взаимодействии культур на постсоветском пространстве в контексте преодоления напряженности в межэтнических взаимодействиях.

Источниковедческая база исследования. В работе над диссертацией были использованы разнообразные источники, что обусловлено ее целью и задачами. Большая часть источников вводится в научный оборот впервые. В целом источниковедческую базу можно разделить на три основные группы: 1) опубликованные источники- 2) неопубликованные источники из государственных архивов и музеев России, Украины и частных собраний- 3) произведения A.A. Кокеля.

В первой группе первоисточников следует выделить каталоги выставок с участием A.A. Кокеля, которые позволяют проследить влияние разных культур на его творчество. Так, проведенный нами анализ каталогов первых выставок петербургского общества художников «Союз молодежи», положивших начало одному из наиболее ярких явлений в культуре — русскому авангарду, дал возможность доказать, что у истоков этого новаторского направления в изобразительном искусстве находился и A.A. Кокель. Наше утверждение находит подтверждение в отечественной истории культуры.

В изученных нами ежегодных «Отчетах о деятельности.

Императорской Академии художеств" и «Журналах Императорской.

Академии художеств" за 1900 — 1916 годы впервые выявлен ряд ценных и документов полнее и глубже раскрывающих место и роль академии, ее воспитанников во взаимодействии культур.

Особый интерес представляют в оспоминания коллег, учеников и родственников A.A. Кокеля как в России, так и Украине, которые, несмотря на «погрешность» их эмоционального восприятия, дают разнообразный материал для понимания своеобразия судьбы мастера в контексте его эпохи, культурной среды, ближайшего окружения.

Вторую группу источников составляют материалы из государственных архивов и музеев России и Украины: Российского государственного исторического архива, Государственного исторического архива Чувашской Республики, Государственного архива современной истории Чувашской Республики, Государственного архива электронной и кинодокументации Чувашской Республики, Государственной книжной палаты Чувашской Республики, Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Чувашского государственного художественного музея, Вольского краеведческого музея, Государственного архива Харьковской области, Национального художественного музея Украины (Киев), Харьковского художественного музея, Донецкого областного художественного музея, Харьковского исторического музея.

Так, в числе документов, обнаруженных в Харьковском историческом музее, найден машинописный текст «Автобиографии Кокеля Алексея Афанасьевича, художника проф. ессора] живописи Харьковского художественного института». Она воссоздает биографию мастера, содержит богатый фактический материал по взаимодействию художественных культур страны. Из нее мы также узнаем о его встречах с М. Горьким, A.B. Луначарским и другими деятелями советской культуры.

Выявленные нами незавершенная рукопись книги A.A. Кокеля о.

Д.Н. Кардовском, его воспоминания о В.Е. и A.B. Маковских, И. Е. Репине,.

П.П. Чистякове раскрывают неизвестные страницы биографий этих.

14 мастеров. Они предоставляют нам новые свидетельства их деятельности в разных культурах, а также способствуют более глубокому осмыслению духовного мира художника.

Нами найдено и письмо М. Т. Рыльского, написанное A.A. Кокелю в 1948 году, которое исследователям также неизвестно. Находка представляет значительный интерес по истории взаимодействия культур в 20-е годы XX века.

Важным источником являются и записные книжки, путевые блокноты, письма A.A. Кокеля, часть которых, к сожалению, утрачена. С особой убедительностью проявляются его человеческие качества в переписке с женой Анной Афанасьевной.

Следующую группу источников составляют живописные и графические произведения A.A. Кокеля, хранящиеся в художественных музеях России и Украины. Его работы имеются в частных коллекциях, например у известного украинского коллекционера И. Я. Лучковского.

Ряд ценных источников как опубликованных, так и неопубликованных по исследуемой проблеме находится в частном собрании N, которое, к сожалению, оказалось для нас недоступным.

Хронологические рамки исследования. В исследовании проблемы роли художника в процессе взаимодействия культур нами выделены четыре основных периода, что обусловлено как датами жизни и творчества A.A. Кокеля, так и объективными общественно-политическими изменениями в России и мире:

1. Конец XIX — начало XX века — конец 10-х годов XX века.

2. С конца 10-х годов XX века до 1956 года.

3. С 1956 года до 90-х годов XX века.

4. Постсоветский период (90-е годы XX века и по настоящее время).

15 с.

Территориальные рамки исследования охватывают Чувашию, Петербург, Москву, Тверь, Поволжье, Урал, Австрию, Германию, Францию, Италию, Узбекистан, Украину.

Научная гипотеза исследования строится на следующих предположениях:

1. Художник как субъект творческой деятельности способен играть важную роль в диалоге и взаимодействии разных культур, трансформации их состояний, ценностей, ориентиров.

2. В процессе межкультурного взаимодействия происходит изменение и обогащение личности самого художника. В сознании и практиках художника образуется сложное семантическое пространство, в котором происходит встреча — полилог разных культурных значений.

3. Формы и способы участия художника во взаимодействии культур могут быть самыми разнообразными: личное художественное творчество, творческие объединения, работа с учениками, общественная деятельность.

4. Деятельность художника в диалоге разных культур позволяет преодолевать их границы, замкнутость, стимулировать межкультурное сотворчество, создавать тем самым новые социокультурные формы, процессы и практики.

5. В современных условиях изучение биографии и творчества художника, который активно участвовал в процессе взаимодействия чувашской, русской, украинской культур в XX в., может содействовать налаживанию новых гуманитарных контактов в рамках многоуровневого культурного диалога между регионами России и Зарубежья, способствовать преодолению напряженности в межэтнических отношениях.

Положения, выносимые на защиту:

1. Роль художника в процессе взаимодействия культур — значимая культурологическая проблема, разрешаемая посредством конструирования культурно-исторического типа творческой личности на основе его деятельности в кросс-культурной коммуникации.

2. Важный подход к разрешению задачи раскрытия роли художника в процессе взаимодействия культур — выявление специфики художественного сознания и поликультурной творческой деятельности A.A. Кокеля в исторической ретроспективе XXначала XXI вв.

3. Определенным «кодом» в художественном сознании художника предстают этнокультурные особенности чувашей, которые оказывают влияние на его творческую деятельность в процессе диалога с представителями других культур.

4. Педагогическая система A.A. Кокеля, сформировавшаяся в диалоге чувашской, русской, украинской и европейской культур, стала школой межкультурной коммуникации для будущих художников.

5. Освоение творческого наследия A.A. Кокеля актуально в условиях преодоления межэтнической напряженности и в процессе взаимодействия культур на постсоветском пространстве.

Научная новизна диссертационного исследования состоит в следующем: впервые на основе культурологической методологии предпринято комплексное исследование роли художника в процессе взаимодействия культур в исторической ретроспективе XXначала XXI вв.- создано наиболее полное биографическое исследование А. А. Кокеля, которое позволяет впервые представить в научном аспекте роль художника в диалоге культурвпервые исследована роль художественного наследия A.A. Кокеля в межкультурных коммуникациях на постсоветском пространстве, что расширяет и углубляет доказательную базу исследования избранной проблемына основе архивных материалов обнаружен ранее неизвестный факт биографии A.A. Кокеля, свидетельствующий о его участии в зарождении русского авангардавыявлена и научно аргументирована роль A.A. Кокеля как.

— родоначальника чувашского профессионального изобразительного искусства;

— основоположника харьковской школы академического рисунка и украинской советской станковой живописи;

— одного из создателей украинского плаката;

— одного из создателей высшего художественного образования и уникальной школы живописи в Украиневведен в научный оборот целый ряд фактов художественной и общественной жизни, обогащающих представление о культурном фоне рассматриваемой эпохи.

Теоретическая и практическая значимость диссертации определяется тем, что она дополняет современную теорию межкультурной коммуникации новыми теоретическими и прикладными аспектами концепции роли художника в процессе взаимодействия культур.

Работа предоставляет новую возможность глубже познать характерные тенденции культурных процессов XX и начала XXI в.

Теоретические выводы, сформулированные в работе, имеют методологическое значение для многоуровневого исследования заявленной проблемы и для раскрытия духовно-нравственной роли художника в культуре и обществе.

Культурологический анализ, проведенный в работе, и полученные в ней новые положительные результаты позволяют говорить об определенном вкладе в научное направление, исследующее непростой процесс взаимодействия чувашской, русской и украинской культур.

Междисциплинарный подход исследования и введение в научный I оборот в диссертацию широкого круга новых источников вызовут, на наш взгляд, теоретический и практический интерес как у российских, так и украинских специалистов смежных гуманитарных наук. Результаты исследования могут быть использованы в России, и Украине при подготовке и написании учебников, учебных пособий, методических разработок и чтении курсов по культурологии, истории, социальной философии, искусствоведению, социологии, политологии, этнологии, международных отношений. Познавательные подходы исследования, используемые в диссертации, вносят новый конкретный вклад в изучение взаимодействия чувашской, русской и украинской культур, а также разработку долгосрочных планов их сотрудничества в евразийском культурном пространстве.

Соответствие диссертации паспорту научной специальности. Диссертационное исследование, раскрывающее теоретико-методологические подходы роли художника в процессе взаимодействия культур, соответствует паспорту научной специальности 24.00.01 — Теория и история культуры (культурология) п. 3. «Исторические аспекты теории культуры, мировоззренческие и ментальные аспекты теории культуры" — п. 15. «Роль культурного наследия в жизнедеятельности общества" — п. 16. «Традиции и механизмы культурного наследования" — п. 17. «Компоненты культуры (наука, мораль, мифология, образование, религия, искусство)" — п. 19. «Культура и этнос" — п. 22. «Культура и национальный характер" — п. 23. «Личность и культура" — п. 28. «Культурные контакты и взаимодействие культур народов мира" — п. 32. «Система распространения культурных ценностей и приобщения населения к культуре».

Апробация и внедрение результатов исследования.

1. Материалы исследования достаточно полно отражены в 43 работах, среди которых — монография «Алексей Афанасьевич Кокель.

1880−1956. Жизнь и творчество" (22 п.л.), 13 статей в рецензируемых научных журналах ВАК и 5 публикаций в зарубежных научных изданиях.

Указанная монография удостоена Диплома Второго Приволжского регионального конкурса на лучшее вузовское учебное издание «Университетская книга — 2009», была представлена на XXIII Московской международной книжной выставке-ярмарке (1−6 сентября 2010 г.). Книга получила высокую оценку в научных изданиях России и Украины [336, 187].

Работы автора диссертации упоминаются и цитируются в авторефератах, статьях и монографиях.

2. Научные результаты диссертационного исследования использованы и используются при разработке:

В России:

— соглашения между Чувашской Республикой и субъектами Украины. Соглашение является составной частью концепции экономической миссии регионов Приволжского федерального округа на Украине «Интеграция экономик Украины и Приволжского федерального округа РФ на инновационной основе» на 2011 год;

— договоров о сотрудничестве между Чувашским государственным университетом имени И. Н. Ульянова (ЧТУ) и Харьковским национальным университетом имени В. Н. Каразина (ХНУ), Харьковской государственной академией дизайна и искусств (ХГАДИ), создателем и первым ректором которой был А. А. Кокель.

За рубежом (в Украине):

— тематики Национальной академии наук Украины «Актуальные проблемы украинского изобразительного и декоративного искусства» (номер государственной регистрации 0106Ш2 647);

— в первой общеукраинской энциклопедии — Энциклопедии Современной Украины (Енциклопед1я сучасно'1 Украши);

— научно-исследовательской и популяризаторской деятельности художественных музеев Украины: Национального художественного музея Украины (Киев) — Харьковского художественного музеяДонецкого областного художественный музея;

— лекционных курсов и спецкурсов «Культурология», «История украинской культуры», «История украинского искусства» в ряде высших учебных заведений Украины.

Научные результаты диссертационного исследования использовались и используются также в проведении чувашско-российско-украинских международных культурологических проектов:

— Кокелевских чтений;

— Кокелевских пленэров на родине художника в чувашском селе Тарханы;

— научно-реставрационных работ произведений живописи A.A. Кокеля, хранящихся в ЧГХМ. В настоящее время украинскими художниками-реставраторами Е. Ю. Панченко, М. А. Коряковцевой и их коллегами отреставрировано 21 живописное произведение мастера. По самым скромным оценкам специалистов их безвозмездная работа принесла дотационному бюджету Чувашской Республики более 10 миллионов рублейпередвижной художественной выставки произведений современных художников Чувашии, России и Украины «Чаваш ЕнУкраина: Туслах кепере — Радуга дружбы — Веселка дружби»;

— проектировании музейно-мемориального комплекса A.A. Кокеля в с. Тарханысоздании на ГТРК «Чувашия» двух короткометражных художественно-документальных телефильмов о мастере;

— организации в Чувашском государственном университете имени И. Н. Ульянова Художественного музея имени A.A. Кокеля;

— создании в с. Тарханы первой в России и на Украине сельской картинной галереи современных художников Чувашии, России и Украины.

В рамках данного исследования впервые в Чувашии на постсоветском пространстве в 2008 г. опубликованы произведения украинской поэтессы H.A. Супруненко на чувашском языке. В 2011 году чувашскими .и украинским поэтами написаны слова к песне «Кокелю слава».

Положения и выводы диссертации легли в основу двух научно-исследовательских проектов: «A.A. Кокель — основоположник профессионального изобразительного искусства земли чувашской», «Россия и Украина: межкультурный диалог на рубеже XX — XXI вв. (на примере Чувашской Республики и Харьковской области)», которые удостоены грантов РГНФ в 2008 и 2010 гг.

В ходе работы над диссертацией Консультативный совет при управлении культуры и туризма Харьковской областной государственной администрации 30 октября 2007 г. принял решение о ходатайстве перед Государственной службой по вопросам национального культурного наследия о внесении могилы художника A.A. Кокеля в Государственный реестр объектов культурного наследия Украины.

Основные положения и выводы, содержащиеся в диссертации, прошли апробацию в выступлениях и докладах диссертанта на различных международных и региональных конференциях по культурологии и межкультурной коммуникации:

В России: научных конференциях на базе МГУ имени М. В. Ломоносова: Ломоносовские чтения (Москва, 2007) — III Международной научно-практической конференции университетов «Университеты и общество. Сотрудничество и развитие университетов в XXI веке» (Москва, МГУ имени М. В. Ломоносова, 23−24 апреля 2010 г.) — V Форуме творческой и научной интеллигенции государств — участников СНГ, 15 октября 2010 г.

22 в МГУ имени М. В. Ломоносова (г. Москва, Россия) «Образование и наука в решении задач инновационного развития на пространстве СНГ" — на ежегодных Международных Кокелевских чтениях (Чебоксары, Россия, 2005;2011 гг.) — Международной научно-практической конференции «Н. И. Фешин и художественная культура XX века» (Казань, 22 -25 ноября 2006 г.) — II Международной научно-практической конференции «Проблемы культуры в современном образовании: глобальные, национальные, регионально-этнические (Чебоксары, 3−4 марта 2011 г.) — Всероссийской научной конференции с международным участием «Регион: культура в поиске самоидентичности» (Саранск, 29−30 сентября 2009 г.) — Всероссийской научной конференции с международным участием «Этническая культура народов Волго-Камья: традиции, трансформации и современные процессы» (г. Йошкар-Ола, 2009 г.) — Международном Московском форуме культуры — 2011 «Культура как стратегический ресурс России в XXI веке. Инновационное проектирование культурной среды».

За рубежом (Украине):

М1жнародно1 науково-практично1 конференцп «Харювщина мистецка: ютор1я, традицп, соучасшсть» (Харюв, 22 жовтня 2008 р.) — М1жнародно1 науково-практично1 конференцп «Полшультуротворча д1яльшсть» (Киев, 2009 г.) — М1жнародно1 науково-практично'1 конференцп «Ерделевсюе читання» (Ужгород, Украина, 12−14 мая 2010 г.) — I М1жнародно1 науково-практично'1 конференцп «Культуролопя у простор! гумаштарно'1 комушкацп» (Киев, 24−26 сентября 2010 г.) — Всеукрашсько!' науково-практично'1 конференцп «Сучасш проблеми мистецтвознавчоТ експертно'1 оцшки культурних цшностей та предмет1 В колекцюнування» (Киев, ноябрь 2009 г.);

Основные концептуальные положения исследования апробировались в педагогической и учебно-методической практике автора, в составлении учебных программ и чтении курсов «История и культура.

Чувашии", «Культурология» в ЧГУ имени И. Н. Ульянова, а также чтении лекции «A.A. Кокель в художественной культуре Украины» в курсе «История украинской культуры» и «История украинского искусства» за рубежом в Харьковской государственной академии дизайна и искусств, Харьковском национальном университете имени В. Н. Каразина и Закарпатском художественном институте (Украина).

Диссертация обсуждена и рекомендована к защите на заседании кафедры археологии, этнографии и региональной истории ФГБОУ ВПО «Чувашский государственный университет имени И.Н. Ульянова».

Структура диссертации определяется логикой данного научного исследования и последовательностью решения его основных задач, состоит из введения, 5 глав, включающих 13 параграфов, заключения, библиографического списка и приложения. Объем диссертации 420 страниц (с библиографией и приложением), в библиографический список включено 439 работ.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

.

Подводя итог проведенному исследованию, отметим, что нами разработана авторская теоретическая концепция художественной деятельности и наследия А. А. Кокеля в процессе взаимодействия культур в социальных и интеллектуальных контекстах XX века. Она, на наш взгляд, обладает свойствами научной завершенности, связности, внутренней непротиворечивости. Заявленная проблема выявлена как предмет междисциплинарного и многоаспектного подхода исследования. Компаративный анализ темы помог раскрыть сходства и различия чувашской, русской и украинской художественных культур в контексте развития художественной культуры страны первой половины XX и начала XXI веков.

Актуальность поставленной нами исследовательской проблемы определяется стратегическими тенденциями развития современного культурологического знания. Художник, аккумулируя в своей личности и творчестве важнейшие вопросы бытия, сознания, социума, культуры играет важную роль в сложном и противоречивом процессе взаимодействия культур, демонстрирует органический характер национального «тела» своей культуры.

В диссертации раскрывается, что в этом качестве социальная и культурная биография профессионального художника в России является малоизученной областью гуманитарного знания, а культурологическая персонология — важнейшей сферой научного поиска, поскольку открывает диалектику нового и известного, позволяет вводить в культурно-понятийный оборот новые имена и явления культурной жизни, устраняет обезличенность и абстрактность научных суждений.

В этом смысле выдвинутая в работе остроактуальная проблема «личности в культуре» сама по себе сопровождается целым комплексом культурологических вопросов, требующих своего возможно более полного разрешения. Акцентированное внимание диссертанта на творчестве такой незаурядной личности в полиэтнической культурной среде обогащает названный комплекс исследованием механизмов и функций подобной деятельности. В совокупности этот материал, на наш взгляд, крайне востребован в условиях декультурации, обусловленных процессам глобализации.

Доказаны коммуникативная функция, а также многоаспектность и репрезентативность роли художника в диалоге культур, которые доказывают историко-культурную уникальность и самобытность каждой культуры и искусства.

Установлена система критериев, обусловливающих деятельность художника, базирующихся в процессе межкультурной коммуникации на художественных традициях, гуманистических, творческих, образовательных и педагогических подходах.

Аргументированы воздействия эпохальных политических событий первой половины XX и начала XXI веков на деятельность художника во взаимодействии культур. Исходя из этого, а также внутринаучной логики развития данной проблемы, концептуальное значение в историографии исследования отводится периоду первой половины XX и начала XXI века.

Изучение влияния этнокультурных особенностей, своеобразия мировоззрения чувашского народа на художественное сознание A.A. Кокеля показывает, что они стали кодом, истоком жизни и творчества художника. Так, например, цветовосприятие мира чувашами A.A. Кокель органично соединяет с цветовосприятием мира других культур и новаторскими поисками разнообразных художественных стилей начала XX века, результатом чего станет неповторимое кокелевское творчество.

Культурологический анализ жизни и творчества раскрывает A.A. Кокеля как яркого представителя кросс-культурной идентичности и транскультуры. Один за другим в жизни художника меняются национальные регионы и страны: детство и отрочество в чувашском селе;

355 получение художественного образования в Санкт-Петербургесовершенствование мастерства во Франции и в Италии, творческая деятельность и собственная школа в Украине. Жизненный мир мастера предстает как перекресток культур, как своеобразное «бытие в промежутке» (B.C. Библер) традиций. Например, архетипы народной чувашской культуры (от ранних работ — до зрелой живописной серии «Чувашская сюита») сочетаются в творчестве A.A. Кокеля с элементами реализма («Чайная»), символизма и французского импрессионизма («Фигура раввина», «Обнаженный натурщик», «Вид с меловых гор на Донец. Светогорск»), в частности с техникой пуантилизма («Женская модель»), а также с отдельными особенностями немецкого экспрессионизма («Селянин», «Единоличница»). Эта встреча — полилог разных культурных значений образует в сознании и практиках художника сложное семантическое пространство. Так в процессе межкультурного взаимодействия происходит изменение и обогащение личности самого художника.

Анализ транскультурной картины мира A.A. Кокеля показывает, прежде всего, такую его транскультурную особенность, как автохтонность, самобытность, самость автора, выраженная в его праве быть собой, заимствуя плюральные интексты. Вместе с тем в его творческой деятельности прослеживается существование, кроме «собственного», множества различных «почерков», что порой даже трудно с первого взгляда узнать самого автора". Например, усвоив в России и Италии реалистическую технику живописи маслом, A.A. Кокель намеренно избегает ее в изображении народных сюжетов, предпочитая здесь карандаш и пастель и считая, что дух этнической культуры ярче выражается при помощи именно этих технических средств.

Стремление найти себя в живописи способствовало развитию в творчестве A.A. Кокеля многообразия стилевых направлений.

Диссертационная работа приоткрывает еще одну неизвестную страницу в.

356 истории отечественной культуры. Выявленные нами документальные источники устанавливают, что в числе зачинателей нового творческого направления в искусстве — русского авангарда был и A.A. Кокель. Раннее творчество A.A. Кокеля внесло в него своеобразие — восточный акцент.

Результатом исследования стали инновационные международные кокелевские культурные проекты: научно-реставрационные работы живописных произведений художника, Кокелевские чтения, пленэры на его родине в Чувашии. Они стали явлением, как в российском, так и в евразийском культурном пространстве и убедительно доказывают, что в эпоху глобализации значение активной роли художника в процессе взаимодействия культур не снижается, а возрастает.

Начальный этап чувашско-российско-украинского проектареставрация картин A.A. Кокеля в Чувашском государственном художественном музее, ставшего важным фактором в диалоге современных культур России и Украины, выявил катастрофическое состояние живописного собрания: более 80 процентов работ подлежали немедленной реставрации. Только благодаря этому уникальному инновационному гуманитарному проекту стало возможным спасение погибающих бесценных произведений живописи. Следует отметить, что проект принес в дотационный бюджет Чувашии 10 миллионов рублей.

Другой проект — Кокелевский международный пленэр — стал творческой лабораторией изучения и показа в реалии процесса деятельности художника в межкультурном диалоге. Представители художественных школ Петербурга и Харькова, Москвы и Киева, Чувашии и других национальных республик и регионов России и Украины создают здесь палитру многонациональной культуры России и Украины, Они, как и Репинские, становятся традиционными. Всего в Тарханах состоялось пять международных творческих лабораторий, в которых приняли участие 41 российский и 14 украинских художников. Ими создано свыше 600 пленэрных работ.

Большая роль в проведении пленэра отводится выставочной деятельности, которая подводит итоги работы художника в диалоге с разными культурами. Также выставки возвращают в евразийское культурное пространство исконно российскую культурно-просветительскую работу программу — практику художественного передвижничества. С этой целью в Чувашии и в Украине в селе Тарханы, городах Чебоксары и Новочебоксарск, Харьков и Чугуев проводились передвижные художественные выставки, которые стали итогом деятельности художника в диалоге с разными культурами.

Работы пленэристов стали основой для открытия в декабре 2009 года в Чувашском государственном университете имени И. Н. Ульянова Художественного музея имени A.A. Кокеля. В 2012 году в селе Тарханы намечается открыть первую в России и Украине Сельскую картинную галерею современных художников Чувашии, России, Украины и Белоруссии.

Кокелевские международные пленэры способствуют взаимодействию культур, сохраняют и приумножают лучшие традиции художественных школ России, Украины, сплачивают народы, оказывают влияние на устранение межнациональных конфликтов. Они, по словам заслуженного художника Украины А. Н. Чередниченко, стали в XXI веке примером деятельности художника в диалоге культур. Убедительным свидетельством тому является то, что Министерство культуры Российской Федерации 30 марта 2012 года приняло решение о включении этого международного гуманитарного проекта в Федеральную целевую программу «Культура России (2012;2018 годы)» в качестве Международной творческо-экспериментальной мастерской «ТарханыЧугуев — территория искусства и дружбы: Традиции и современность». Концепция программы утверждена распоряжением Правительства Российской Федерации от 22 февраля 2012 года.

Данные культурологические проекты убедительно доказывают наш вывод о том, что социокультурные процессы, происходящие на постсоветском пространстве, создают новые возможности, виды и формы деятельности художника в разных культурах, условием результативности которых являются их равноправный диалог.

В условиях глобализации диалоги чувашской, российской, украинской культур раздвигают гуманитарные границы, вносят свою лепту в формирование единого евразийского культурного пространства и тем самым приобретают особую актуальность. Как показывает наше исследование, значимой фигурой в этих диалогах является художник.

Итоги исследования реализовывались в инновационные культурные практики, которые обогащают культурную среду современного общества. В их числе: создание телевизионных фильмов и книг о Кокеле, строительство его музея-усадьбы, организация выставок произведений художника в Москве, Петербурге, возможно, и Мюнхене, издание произведений украинских поэтов и писателей на чувашском языке, знакомство украинских читателей с произведениями чувашских литераторов.

Выявлено, что значимая роль A.A. Кокеля в процессе взаимодействия культур проявилась не только как художника, но и как педагога, как организатора высшего художественного образования и музейного дела, а также как общественного деятеля. Основоположник чувашского профессионального изобразительного искусства явился основателем харьковской школы академического рисунка, одним из создателей высшего художественного образования в Украине. Созданному A.A. Кокелем первому художественному вузу Украины (нынеХарьковская государственная академия дизайна и искусств) в 2011 году исполнилось 90 лет. За всю историю вуза подготовлены тысячи художников, которые работали и работают во многих национальных культурах и тем самым убедительно подтверждают наше исследование.

В диссертации доказательно обосновано, что зарождение и развитие украинского авангарда, советской станковой картины и плаката в Украине также неразрывно связано с именем A.A. Кокеля. Он стал организатором Ассоциации художников Червонной Украины, предтечи современного Национального Союза художников Украины, выполняющую и важную функцию деятельности художников во взаимодействия разных культур.

В ходе исследования «разнонационального» A.A. Кокеля в процессе взаимодействия культур доказана сущность формирования культурно-исторического типа на основе культурного кода каждой культуры, включающего свою логику и свои ценности, культурный архетип и генотип, а также национальный характер и менталитет народа.

Раскрыта большая роль в формировании художника из чувашей русского социокультурного окружения, прежде всего культурной элиты Петербурга. Как правило, в начале XX века художникам, вышедшим из среды малых народностей России, получить дальнейшее образование, соприкоснуться с более высокой художественной культурой зачастую помогало участие в их судьбе русской интеллигенции и меценатов. Так, алтайца Г. И. Гуркина поддержали этнограф, поэт и композитор A.B. Анохин и художник И. И. Шишкин, ненца — Вилко — полярный исследователь В. А. Русанов и художники В. В. Переплетчиков, А. Е. Архипов. В диссертации подробно проанализирован круг демократически настроенных представителей русской интеллигенции, сыгравший большую роль в становлении мастера из чувашского крестьянина.

A.A. Кокель — событие мировой культуры. Это подтверждает и мысль М. М. Бахтина о том, что великие явления в культуре рождаются только во взаимодействии культур. Изучение неисследованной многогранной палитры творчества мастера раскрыли феноменальную судьбу его творческого наследия, позволили осмыслить его непреходящую ценность и тот непреложный факт, что он входит в сознание и культуру многих наций, становясь событием в их культурной жизни.

Творчество A.A. Кокеля прочно связано с национальными культурами, однако участие в полилоге культур возводит его во всечеловеческую ценность. Это свидетельствует о том, что подлинно духовные ценности не имеют национальных границ, а являются достоянием всего человечества.

Монография, а также значительный перечень публикаций материалов исследований в ВАКовских, других авторитетных научных изданиях и докладов на многих авторитетных международных, всероссийских и всеукраинских научных конференциях убедительно свидетельствуют, на наш взгляд, об экспертизе диссертации на разных ее этапах отечественным и зарубежным научным сообществом.

В ходе работы над диссертацией накоплен опыт издания совместных трудов ученых России и Украины о роли A.A. Кокеля и его художественного наследия в межкультурных коммуникациях. Так, по итогам международных конференций, посвященных 125 и 130-летиям со дня рождения A.A. Кокеля, вышли два сборника материалов конференций. Коллективные работы современных российских и украинских исследователей жизни и творчества A.A. Кокеля расширяют и углубляют доказательную базу исследования избранной проблемы, вызывают живой отклик и необходимость проявления взаимных научно-творческих изысканий, а также реальных практических шагов в данной области [49, с.5].

Творчество A.A. Кокеля является уникальным, так как принадлежит одновременно чувашской, русской, украинской и мировой культурам, поэтому нуждается в объединении исследовательских усилий ученых разных стран по созданию цельного и красочного «полотна» Кокель, которое глубже раскроет особенности и значение исторического опыта роли художника в процессе взаимодействия и взаимообогащения культур.