Дятьковский хрустальный завод. 
Уникальные произведения и массовые изделия в творчестве художников XX в

Актуальность исследования.

Темой данной работы является исследование развития стекольного производства России и творчества отдельных художников декоративно-прикладного искусства.

Возникновение и последующее развитие заводов России, занимавшихся выпуском художественных изделий из стекла и хрусталя, послужило основой появления особенной национальной стилистики в этой области. Существование отечественных стекольных предприятий на протяжении трёх веков позволяет изучить историю их развития, формирование эстетики предметного мира в нашей стране и его стилевые изменения, которые сложились за это время.

Продукция Дятьковского хрустального завода стала большим вкладом в культурно-историческое наследие России. И как любой вид декоративно-прикладного искусства, несла в себе определенные черты каждой эпохи и стиля, сохраняя при этом народные традиции. Сочетание профессионализма мастеров и творческого потенциала художников воплотилось в произведениях, создаваемых на нём. Особый интерес вызывает процесс своеобразного слияния национальных особенностей и авторских поисков, в результате которого на производстве создавались тщательно исполненные массовые и уникальные изделия из стекла и хрусталя. Благодаря обширному временному промежутку, выбранному для данного исследования, можно наблюдать не только качественные изменения изделий в рамках материала, но и отражение стиля определённой исторической эпохи в предметном мире, а также влияние художественной мысли на производственный дизайн.

Наибольший расцвет русского художественного стеклоделия приходится на XVIII — XIX века. Стекольных заводов и фабрик в это время народилось и существовало достаточно много, но лишь некоторые из них выросли до крупных центров, заслуживших известность в истории мирового стеклоделия.

Именно в этот период происходило становление и развитие всей отрасли в целом, формировались основные приёмы формообразования и декорирования изделий, по большей части на основе уже известных европейских образцов.

Насколько позволяют судить основные архивные источники, начиная с XVII века в российском стеклоделии выделилось несколько крупных производств стекла. При этом нельзя переоценить роль династии Мальцовых в достижениях стекольной промышленности России того периода. К середине XIX века «империя Мальцовых» полностью сформировалась, включив в себя не только одни из самых крупных стекольных заводов, но также и металлургические, продовольственные и многие другие. При этом нельзя недооценивать роль династии Мальцовых в достижениях стекольной промышленности России того периода.

Сохраняя, пусть и формально, в своем названии фамилию великих предпринимателей Мальцовых, Дятьковский хрустальный завод к началу XX века по объёму выпускаемой продукции был одним из крупнейших предприятий России.

Начиная со второй половины ХУ1П века, Дятьковская фабрика относилась к тем немногочисленным центрам, которые выпускали массовое бытовое стекло. Но, наряду с простой «зеленой» посудой, на заводе изготовлялись и дорогие хрустальные изделия, а также гутные «диковинки». Для этого Мальцовы привлекали иностранных мастеров, которые обучали местных крепостных. Лишь в конце XIX века на заводе появляется первый профессиональный художник — Е. М. Бём, в работах которой ярко проявился стиль эпохи.

В научных публикациях, существующих на данный моментдостаточно подробно рассмотрен описанный выше период развития стекольного производства в России. Наиболее изученным до сих пор остается стекло периода XVIII — XIX веков, в то время как история развития стеклоделия в России на протяжении XX века остается за пределами научных интересов.

Во многих теоретических материалах массовое производство стекла рассматривается лишь с позиции технологического процесса, но не менее актуальным является его искусствоведческое исследование. Важной частью исследования представляется рассмотрение процесса эстетизации выпускаемой продукции и постепенного формирования художественного вкуса в целой отрасли декоративно-прикладного искусства.

Возвращаясь к рассмотрению эволюции изделий, выпускаемых на Дятьковском хрустальном заводе, мы в своем исследовании старались основываться на стилевых особенностях того или иного исторического периода и оценивать произведения в рамках формирования авторской стилистики. То есть изучить своеобразие почерка каждого из художников, работавших на заводе.

Так, в период 20−60-х годов на Дятьковском заводе сформировался своеобразный стиль, в котором воплотились основные эстетические принципы новых социально-экономических условий. Удовлетворение не только бытовых (утилитарных), но и духовных потребностей являлось основной задачей. Свежие образы, условный язык, новая декоративность — все это стало интересной альтернативой традиционному «мальцовскому» стеклу.

К 70-м годам место художника на производстве окончательно определилось. Многие выдающиеся авторы сумели наиболее полно выразить себя в работе. Стал ощутим творческий рост и индивидуальный почерк каждого их них. Художник и его уникальные декоративные произведения становятся лицом завода. Кроме того, формируется общая концепция творчества художника-производственника.

Для всестороннего исследования особенностей дятьковской школы стеклоделия, творчество каждого из художников, активно работавших на заводе в период с середины XX до начала XXI века, рассмотрено детально, с изучением отдельных, наиболее значимых работ. Акцент сделан на своеобразном явлении, характерном для советского стекла, заключавшимся в активном взаимодействии индивидуального творчества художника и его деятельности по разработке образцов для серийного изготовления. На основе собранных уникальных биографических, архивных и других материалов о жизни и творчестве всех авторов, работавших на ДХЗ, сделана попытка составить объективную характеристику художественного наследия отечественного декоративно-прикладного искусства.

Также, не менее важным представляется вопрос перспективы развития традиций, сформировавшихся на заводе, и возможных способов сотрудничества художника и производства, сложившихся в условиях современности, который неизменно возникает при изучении обобщающего материала по Дятьковском у хрустальному заводу. Поэтому актуальность исследования заключается в том, чтобы показать общую картину становления и формирования русского стеклоделия в России на примере одного из крупнейших предприятий России — Дятьковского хрустального завода.

Предмет исследования.

Предметом исследования явилось изучение истории возникновения и развития стеклоделия на Дятьковском хрустальном заводе. Особое внимание уделено уникальной стилистике произведений из стекла и хрусталя, созданных художниками производства.

Объект исследования.

Центром нашего внимания в данном исследовании являются произведения декоративно-прикладного искусства, выполненные из стекла и хрусталя художниками Дятьковского хрустального завода в советский и постсоветский период. В работе рассматриваются не только уникальные произведения, но также и тиражные изделия, выпускаемые заводом в течение 200 лет. Особое внимание уделено уникальной стилистике произведений из стекла и хрусталя, созданных художниками, а также своеобразным приёмам формообразования каждого из них. Детально рассматривается авторский подход в работе с материалом и новаторские техники, используемые каждым из художников.

Также, для создания полной картины и объяснения исторических предпосылок возникновения тех или иных тенденций в творчестве каждого из художников, нами рассмотрен ряд образцов стеклянных и хрустальных изделий, находящихся в различных музеях страны. Анализируется взаимосвязь между результатами работы художника на производстве и развитием стекольной отрасли в целом. С помощью архивных документов, таких как каталоги и прейскуранты заводских изделий, фотоматериалов, непосредственного изучения произведений, содержащихся в музеях и хранилищах страны, был полностью воссоздан ряд работ, демонстрирующих развитие отечественного стеклоделия. Благодаря подборке изображений малоизвестных работ, стало возможным более наглядно продемонстрировать связь уникальных произведений и массовых изделий, создаваемых на заводе.

Степень изученности темы.

Наследию художников Дятьковского хрустального завода принадлежит одно из основных мест в истории российского стеклоделия вот уже на протяжении двухсот лет. Но их творчество до последнего времени оставалось мало изученным.

В основном, хорошо освещенной частью истории Дятьковского завода является дореволюционное мальцовское стекло. Большая часть исследований по этой теме посвящена изучению дореволюционного стекла России в целом. В них рассматривались стеклянные и хрустальные изделия, выпускавшиеся на различных заводах России, в том числе и Дятьковском, в контексте развития исторических стилей.

Основательный научный (и статистический) материал о развитии Мальцовского производственного округа до революции содержат труды ряда историков (Н.Болыиева, А. Цейтлин, А. Субботин) — некоторых исторических аспектов темы касаются в своих статьях и книгах С. Темерин, Н. Яглова, Л. Казакова, Е. Долгих.

Наиболее полно и подробно продукция завода проанализирована в работе И. А. Ашариной «Русское стекло». В ней автор внимательно рассматривает историческое развитие стекольных производств, принадлежавших семье Мальцовых, в сравнении с Императорским, Бахметьевским и другими заводами того времени. Так же ярко продемонстрирована трансформация форм массовых изделий, выпускавшихся на производствах, в контексте исторических стилевых изменений.

Отдельно стоит выделить полное историческое исследование по Дятьковском у заводу Немчиновой Д. И. «Художественное стекло Дятьковского завода. Страницы истории». Автор этой книги внимательным образом проследила развитие и формирование производства в Дятьково по историческим архивам и документам, собрав воедино уникальные сведения о заводе.

Безусловно, влияние предметно-пространственного мира на формирование этических и эстетических воззрений каждого человека многократно обсуждалось многими деятелями искусства и искусствоведами в разные исторические эпохи. Наиболее широко и конкретно в специфике предметов декоративно-прикладного искусства этот вопрос подробно рассматривался в 60-е годы прошлого века на страницах журналов об искусстве. Такие авторы, как В. И. Мухина, Н. Н. Качалов, С. М. Бескинская, Н. В. Воронов, Л. В. Казакова, К. М. Кантор, Л. Г. Крамаренко, Б. А. Смирнов, Н. С. Степанян, С. Хан-Магометов и многие другие активно полемизировали о воспитании общественного вкуса посредством декоративно-прикладного искусства. В подавляющем большинстве случаев эти дискуссии имели чисто теоретический, философский характер, но в процессе становления отечественной промышленности подобные темы стали подниматься и в статьях, рассказывающих о деятельности художников, работающих на производстве.

Большинство сведений о советском периоде завода можно почерпнуть именно из периодических изданий того, времени. Авторы статей в журналах «Декоративное искусство», «Искусство и быт», газетах «Пламя труда», «Брянский рабочий» и др., такие как Л. Крамаренко, Л. Казакова, Н. С. Степанян, Ю. С. Лодкин рассматривали творчество дятьковских художников в процессе его формирования, внимательно останавливаясь лишь на современных на тот момент произведениях или же обозревая выставки, участниками которых были эти художники.

Существует так же несколько монографий художников, работавших некоторое время на заводе, альбомов, содержащих вступительные статьи искусствоведов и иллюстрации работ, а также брошюр и буклетов. В их числе можно назвать книгу Н. С. Степанян «Галина Антонова», альбом «Борис Фёдоров» и др.

Наблюдается крайне малое число публикаций на русском языке, посвященных анализу производственного дизайна в стекле. В их числе можно упомянуть лишь диссертационную работу Л. Г. Грошковой, посвященную школе финского стеклоделия. К сожалению, в настоящее время не существует публикаций, содержащих систематизированную информацию о творчестве художников-стекольщиков, работавших на производстве в советский и постсоветский период. То есть наблюдается полное отсутствие теоретических исследований в области российского дизайна стекла.

Настоящая работа посвящена комплексному анализу творчества всех работавших на Дятьковском хрустальном заводе художников. Автор попыталась проанализировать своеобразие стилистики каждого художника, исследовать эволюцию авторских приёмов формообразования при создании образцов массовых изделий, рассматривая их в контексте исторического развития. Помимо детального изучения общей стилистики продукции завода в различные исторические периоды, делается акцент на последовательном освещении творческих работ каждого из художников.

Отдельно рассматривается вопрос влияния художественного образования на работу молодых специалистов, пришедших на производство после окончания ВУЗов.

Таким образом, начиная со второй трети XX века, в декоративно-прикладном искусстве России наблюдается интересное явление, достойное пристального рассмотрения — универсальность творческой мысли художников стекла, их способность гармонично сочетать работу над производственными образцами и свободное творчество.

Работы художников Дятьковского хрустального завода для производства и их творческие произведения — это большой пласт отечественного стеклоделия.

Но, к сожалению, теоретических материалов по этой теме собрано очень мало. В основном они представляют собой биографические очерки или исследования творчества отдельно взятых стекольщиков. Все имеющиеся материалы не систематизированы и нуждаются в дополнительной обработке.

Данная тема представляет особый интерес в качестве обобщающего исследования по творчеству художников Дятьковского хрустального завода. Также, актуальность избранной темы обусловлена потребностью восполнить пробелы в исследованиях отечественного стеклоделия, необходимостью расширения границ исследований в сфере декоративно-прикладного искусства и производственного дизайна России.

Географические границы исследования.

География исследования определена местом нахождения производства в городе Дятьково Брянской области. Творчество художников, приезжавших и работавших на заводе в различные периоды времени напрямую связано с Дятьковским хрустальным заводом.

Хронологические рамки исследования.

Для наиболее полного обзора творчества художников, работавших на заводе, хронологические рамки нашего исследования включают в себя исторический обзор развития производства и становление Мальцовской стекольной империи в первой главе, начиная с середины XVIII века, заканчивая серединой XIX века. Во второй и третей главах — вторая треть XIX — начало XXI века. Именно этот исторический период характеризуется активной работой выдающихся художников для становления отечественной стекольной промышленности. В последней, четвертой главе, рассматривается новейшая история завода и перспективы развития производства.

Эти временные границы дают возможность наиболее полно проследить эволюцию отечественного стеклоделия на примере одного производства, показать многообразие выпускаемых на заводе изделий и произведений декоративно-прикладного искусства, созданных художниками. Такой большой временной промежуток позволяет создать наиболее цельную картину развития русского стекла, неотъемлемой частью которого являлись вещи, созданные на Дятьковском хрустальном заводе.

Цель диссертации состоит в обнаружении чётко й взаимосвязи между образцами для производственного дизайна и авторскими произведениями, созданными художниками ДХЗ. А также в выяснении места творчества художников, работавших на Дятьковском заводе в контексте развития декоративно-прикладного искусства России. Автор стремилась выявить взаимодействие творческих идей художников и производственного дизайна Дятьковского хрустального завода на основе имеющихся разрозненных сведений, исторических документов и обширного иллюстративного материала.

Задачи исследования: изучить историю развития художественных производств страны, формирование эстетики предметного мира и его стилевые изменения на примере изделий из хрусталя.

— рассмотреть предмет исследования в контексте развития декоративно-прикладного искусства России.

— выявить исторические этапы эволюции изделий, выпускаемых на Дятьковском хрустальном заводе, основываясь на стилевых особенностях;

— проанализировать творчество заводских художников как яркое и самобытное явление искусства России XX века;

— составить объективную характеристику наследия всех художников, работавших на ДХЗ, собрав воедино уникальные биографические, архивные и другие материалы об их жизни и творчестве;

— выявить предпосылки возникновения своеобразной стилистики, присущей работам дятьковских художников;

— раскрыть причины, характер и взаимное влияние производственных и уникальных произведений, созданных художниками на заводе;

— оценить перспективы развития традиций, сформировавшиеся на заводе, и рассмотреть возможные способы сотрудничества художника и производства, сложившиеся в условиях современности;

— привлечь внимание молодых художников к творческим находкам мастеров Дятьковского хрустального завода.

Источники исследования.

В качестве источников были использованы не только произведения из стекла и хрусталя, выполненные на заводе, но также графические работы, эскизы и личные архивы художников. Кроме того, были обработаны техническая документация: патенты, авторские свидетельства и протоколы художественных советов. В качестве основных источников были использованы следующие музейные коллекции и фонды: Дятьковского Музея стекла и хрусталя, Московского Музея Декоративно-прикладного и народного искусства, Музея стекла в усадьбе Кусково, Московского Музея Современного искусства, Государственного Исторического Музея, коллекция стекла в Елагином дворце, г. Санкт-Петербург, коллекция стекла в усадьбе Царицыно,.

В ходе работы над диссертацией были изучены материалы архивов и 4 библиотек, фонды периодических изданий: РГБ им. В. И. Ленина, библиотека МГХПА им. С. Г. Строганова, БГИБ, архивы ОАО «Дятьковский хрусталь».

Особо ценными источниками диссертации стали личные фонды и архивы, мемуары художников и их родственников, беседы и интервью с художниками, мастерами и руководством завода.

Используемые методы исследования.

При написании диссертации использовалась традиционная методика исследования. Благодаря культурно-историческому методу нам удалось воссоздать атмосферу, в которой создавались различные образцы художественного стекла на Дятьковском хрустальном заводе, рассматривая этот процесс в тесной взаимосвязи с развитием русской культуры периода XIX—XX вв.ека. Анализируя развитие дятьковского стеклоделия в хронологической последовательности, удалось объективно выявить сформировавшиеся особенности и традиции. Кроме того, используя формально-стилевой метод, стало возможным проследить полную эволюцию форм в стекле и хрустале, в контексте изделий одного предприятия, а так же выявить и охарактеризовать основные направления в творчестве каждого из художников. При помощи иконологического метода удалось достичь ясности в понимании истоков происхождения тех или иных уникальных произведений, основываясь на личных беседах и мемуарах авторов. В отдельных разделах диссертации был также применен иконографический метод, позволяющий выявить влияние иконографии древнерусских орнаментов, изображений официальной символики СССР на орнаментику произведений, созданных на Дятьковском хрустальном заводе.

Научная новизна работы.

На основе собранного обширного биографического, иллюстративного и фактологического материала впервые был проведен комплексный анализ и составлена подробная периодизация творчества художников с выявлением взаимосвязи между уникальными и массовыми произведениями из стекла и хрусталя. Впервые в истории искусствоведения автор диссертации публикует обширный круг иллюстраций с малоизвестными работами и эскизами художников завода, интервью, цитаты из мемуаров. Кроме того, освещены и проанализированы работы настоящего времени и рассмотрены пути возможного взаимодействия художников и производства.

Проведена систематизация знаний о творчестве российских художников по стеклу.

Практическая значимость работы.

Если учесть значительные пробелы в изучении творчества заводских художников советского периода, эта работа может существенно дополнить раздел развития русского стеклоделия в трудах по истории декоративно-прикладного искусства, стать основой для составления специализированного курса лекций, учебных очерков.

Материалы диссертации могут быть использованы студентами специализированных вузов в своих теоретических работах, преподавателями в курсах лекций и методических разработках, а также в музейных исследованиях и атрибуционной работе, поэтому представляют интерес для искусствоведов, коллекционеров, специалистов в области стеклоделия и декоративно-прикладного искусства в целом.

Апробация исследования.

Диссертация выполнена в соответствии с планами кафедры Истории искусства МГХПА им. С. Г. Строганова. Её основные положения изложены в докладах, на научных конференциях, опубликованы в журналах и сборниках, выложены на специализированных интернет-ресурсах. Также материалы диссертационной работы использовались автором в практических занятиях со студентами 1-Н курсов кафедры «Художественного стекла» и при чтении отдельных лекций по курсу «Истории декоративно-прикладного искусства и технологии стекла».

Структура работы определена поставленными в ней задачами. Она состоит из введения, содержание которого изложено выше, четырех глав и заключения. Она включает подробные примечания к тексту и список основной использованной литературы. Диссертация сопровождается приложениями, куда вошли: список художников, работавших на заводетерминологический словарьаннотированный иллюстративный ряд.

Заключение

.

Новая точка зрения, как и комплекс памятников и информации, введенные в научный оборот в данной работе, позволили рассмотреть историю русского стекла гораздо шире, чем это представлялось ранее. Его можно квалифицировать как сложное и многообразное явление, в котором запечатлелась уникальная культура советской эпохи и в то же время отразились черты национального своеобразия. Проведённая работа позволила выявить и собрать воедино интересный комплекс отечественных произведений, в которых отразилось своеобразие времени и оригинальный авторский стиль.

Некоторые биографические сведения, взгляд на творчество в процессе его развития — всё это помогло осознать значение личности автора в вопросах создания не только уникальных работ, но и образцов для массового выпуска. В творчестве каждого из них также прослеживается взаимосвязь между этими двумя направлениями на уровне технологических приёмов, излюбленных тем и формообразования.

В работах всех художников присутствует своя, отличная от других, художественная доминанта — конструкция и форма или же изобразительность и графика. В этом явно чувствуется обособленность авторского почерка, выработанного каждым, за долгие годы работы в команде. Но, в то же время, ощутимо также влияние «строгановской» и «мухинской» школ. Получая образование в стенах высших художественно-промышленных училищ, они на раннем этапе сформировали собственное понимание такого сложного, но интересного материала, как стекло.

Все дятьковские художники являются постоянными участниками международных, всероссийских и региональных выставок, список которых не позволяет поместить формат данного исследования. Это свидетельствует о том, что в их работах присутствует не только производственный дизайн. Созданные ими уникальные произведения — это огромный пласт декоративно-прикладного искусства России.

Если же рассматривать производство стекла и хрусталя в целом, то необходимо отметить, что создание, последующее развитие заводов, занимавшихся выпуском художественных изделий в России, послужило причиной возникновения особенной национальной стилистики, обогатило предметно-пространственную среду. Продукция Дятьковского хрустального завода стала большим вкладом в формирование культурно-исторического наследия нашей страны. Профессионализм мастеров и творческий потенциал художников удачно соединились в произведениях, создаваемых на нём. Именно процесс своеобразного слияния народных традиций и творческой мысли художников вызывает особый интерес, поскольку в результате него на одном из основных производств страны создавались качественно исполненные массовые и уникальные изделия из стекла и хрусталя. Эти предметы повседневного использования являются материальной историей и дают нам возможность проследить смену эпох и стилей.

В заключении хотелось бы привести цитату из слов Никиты Воронова, с которым автор данной работы полностью согласен: «Работы наших художников промышленного прикладного искусства завоевали мировое признание. (.) Талант промышленного художника, как и любого другого, является народным достоянием. К нему надо относиться бережно. А о том, что могут и умеют делать эти люди, превосходно рассказывает раздел перспективных и творческих образцов (выставки в Манеже в 1983 г. — прим. авт.), где ясно видны высота художественной культуры и её стремление к постоянному росту эстетической ценности всех компонентов нашего искусства предметного мира, создателями которого мы по праву можем гордиться». 73.

Перечень сносок:

1 Арсеньтьев Н. М., Макушев A.A., Хрустальные короли России: Промышленное хозяйство и предпринимательская деятельность Мальцовых в XVIII — XIX веках // М. гНаука, 2002 г., стр. 126.

Немчинова Д. И, Художественное стекло Дятьковского завода. Страницы истории // С-Пб.: Искусство России, стр. 49. о.

Арсеньтьев Н.М., Макушев A.A., Хрустальные короли России: Промышленное хозяйство и предпринимательская деятельность Мальцовых в XVIII — XIX веках // М.:Наука, 2002 г., стр. 139.

4 Свод памятников архитектуры и монументального искусства России: Брянская область//М.: Наука, 1998, стр. 640.

5 Немчинова Д. И, Художественное стекло Дятьковского завода. Страницы истории // С-Пб.: Искусство России, стр. 81−82.

6 Арсеньтьев Н. М., Макушев A.A., Хрустальные короли России: Промышленное хозяйство и предпринимательская деятельность Мальцовых в XVIII — XIX веках // М.:Наука, 2002 г., стр.159−160.

Долгих E.B. Русское стекло XVIII века // М.: Искусство, 1985, стр. 16−17.

8 Там же, стр. 19.

9 Немчинова Д. И, Художественное стекло Дятьковского завода. Страницы истории // С-Пб.: Искусство России, 58 стр.

10 Ашарина H.A. Русское стекло // М.: Галарт, 1998 стр. 140.

11 Там же, стр. 143.

12 Тараканова И. В., статья Художественные изделия Дятьковского хрустального завода 19-начала 20 веков //Брянск, 1994 г. стр. 1.

Ашарина H.A. Русское стекло // М.: Галарт, 1998 г., стр. 154.

14 Там же, стр. 171.

15 Лаврентьева С. Друг детей — Е. М. Бём: Биогр. эскиз. СПб., 1911, стр. 10.

16 Чапкина-Руга С. «Русский стиль Елизаветы Бем» СПб., «Захаров» 2007 г, стр.

17 Там же, стр.

1 Q.

Казакова Л.В., Женские и флоральные мотивы в декоративно-прикладном искусстве модерна. // М, «Памятники исторической мысли», 2009 г. стр. 45.

19 Качалов H.H., Стекло. // М., 1959, стр. 307.

20 Там же, стр. 307.

21 Там же, стр. 307.

22 Немчинова Д. И, Художественное стекло Дятьковского завода. Страницы истории // СПб.: Искусство России, стр. 182.

Панфилова А. Старейший художник-производственник. // Декоративное искусство СССР. 1983. № 10, стр. 11. 24 Там же, стр. 11.

О.

Крамаренко Л. Г. Музыка стекла. // Декоративное искусство СССР.

1970. № 9, стр. 12.

Крамаренко Л. Г. Отечественное декоративное искусство XX века: уникальные произведения и массовые изделия: Концепции и выразительные средства: Очерки // М.: МГХПУ им. С. Г. Строганова, 2003, стр. 138.

Крамаренко Л. Г. Музыка стекла. // Декоративное искусство СССР. 1970. № 9, стр. 16.

Художники о своем творчестве. // Декоративное искусство СССР. 1973. № 2, стр. 13.

9 9 Крамаренко Л. Г. Музыка стекла. // Декоративное искусство СССР. 1970. № 9, стр. 16. 30 Там же, стр. 16.

3 1.

Там же, стр. 16.

Урбан С. Чешские мастера одобряют. // Декоративное искусство СССР. 1972. № 2, стр. 21.

Василевская. Выставка художественного стекла. // Декоративное искусство СССР. 1973. № 2, стр. 17.

34 Крамаренко Л. Г. Музыка стекла. // Декоративное искусство СССР. 1970. № 9, стр. 16. г.

Художники о своем творчестве. // Декоративное искусство СССР. 1973. № 2, стр. 12. ч ?

Степанян Н. С. Галина Антонова. // Л.: Художник, 1989. стр. 6.

37 Там же, стр. 126.

Крамаренко Л. Г. Отечественное декоративное искусство XX века: уникальные произведения и массовые изделия: Концепции и выразительные средства: Очерки // М.: МГХПУ им. С. Г. Строганова, 2003.

Крамаренко Л. Г. Круглый стол «ДИ СССР» на Дятьковском хрустальном // Декоративное искусство СССР № 10, 1983, стр. 12−13.

40 Бескинская. Стекло Дятьковского завода. Художник на производстве. // Декоративное искусство СССР. 1970. № 9, стр. 11.

41 Ланггамер А. Успех художников России. // Декоративное искусство СССР. 1972. № 2, стр. 23.

42 Адлерова А. Характер русского стекла. // Декоративное искусство СССР. 1972. № 2, стр. 18.

43 Василевская Н. И. Творчество и производство. // Декоративное искусство СССР. 1973. № 2, стр17.

44 Смирнов Б. А. // Декоративное искусство СССР. 1973. № 2, стр. 1.

45 Панфилова А. Старейший художник-производственник. // Декоративное искусство СССР. 1983. № 10, стр. 11.

46 Крамаренко Л. Г. Круглый стол «ДИ СССР» на Дятьковском хрустальном // Декоративное искусство СССР № 10, 1983, стр.12−13.

47 Воронов Н. Двадцать лет спустя ДИ. 1981 г.№ 4 стр. 2.

Казакова Л. Акцентировать показ массовой вещи. ДИ.1981г. стр. 3.

49 Крамаренко Л. Г. Круглый стол «ДИ СССР» на Дятьковском хрустальном // Декоративное искусство СССР № 10, 1983, стр. 12−13.

50 Воронов Н. Двадцать лет спустя ДИ. 1981 г.№ 4 стр. 2.

51 Казакова Л. В., Мировое художественное стекло XX века. Основные тенденции. Ведущие мастера. // М.: Пинакотека, 2007, стр. 47.

Крамаренко Л. Г. Круглый стол «ДИ СССР» на Дятьковском хрустальном // Декоративное искусство СССР № 10, 1983, стр. 12−13.

53 Там же.

54 Там же.

55 Из личного архива семьи Колодиных.

56 Сказки и легенды в книге Михалева.

СП.

Михалев, Мастера хрустальных дел.//Д., 1990 г.

Крамаренко Л. Г. Круглый стол «ДИ СССР» на Дятьковском хрустальном // Декоративное искусство СССР № 10, 1983, стр. 12−13.

59 Там же.

60 Там же.

61 Л.Казакова. Стекло и свет в интерьере. 1984 г. № 2. 18 стр. Крамаренко Л. Г. Круглый стол «ДИ СССР» на Дятьковском хрустальном //Декоративное искусство СССР № 10, 1983, стр. 12−13.

63 Л. Г. Крамаренко. Музыка стекла. Журнал «Декоративное искусство» 1970 г. № 9.

64 А.Полянская. Иван Мачнев. Журнал «Декоративное искусство» 1987 г. № 4.

65 Там же.

66 Крамаренко Л. Г. Круглый стол «ДИ СССР» на Дятьковском хрустальном // Декоративное искусство СССР № 10, 1983, стр. 12−13.

Казакова Л.В., Борис Федоров. // Тверь, 2006.

68 Там же.

69 Крамаренко Л. Г., Борис Федоров. // Тверь, 2006.

— 1 Г.

Борис Федоров. // Тверь, 2006.

7 1.

Крамаренко Л. Г. Круглый стол «ДИ СССР» на Дятьковском хрустальном // Декоративное искусство СССР № 10, 1983, стр. 12−13.

Семерин О., «Магия аранжировки"// Пламя Труда № 48, 15июня 2005 г.

73 Воронов Н. Двадцать лет спустя ДИ. 1981 г.№ 4 стр. 2.