Помощь в учёбе, очень быстро...
Работаем вместе до победы

Взаимодействие музыкальных культур: принципы, механизмы, результаты

Диссертация: Взаимодействие музыкальных культур: принципы, механизмы, результаты
ДиссертацияПомощь в написанииУзнать стоимостьмоей работы

Апробация! и" внедрение результатов диссертационной работы. Основные положения и выводы диссертационного исследования докладывались и обсуждались на Международной научно-практической конференции «Культурология — культурная политика — развитие» (Москва, июль 2001 г.), II Российском культурологическом конгрессе «Культурное многообразие: от прошлого к будущему» (СПб., октябрь 2008 г… Читать ещё >

Содержание

  • Глава 1. Методологические основания анализа информационно-семантических аспектов музыкального взаимодействия
    • 1. Музыка и ее анализ в рамках философско-культурологической парадигмы
    • 2. Универсальные, этнонациональные и цивилизационные качества музыкальных культур
    • 3. Проблемы анализа процессов музыкального взаимообмена
  • Глава 2. Теоретическая основа информационносемантического исследования музыкального взаимодействия
    • 1. Музыка как информационно-семантическое явление
    • 2. Межкультурные и межцивилизационные закономерности развития музыкального взаимодействия
    • 3. Содержательные механизмы функционирования процессов музыкального взаимодействия
    • 4. Значение музыкальных контактов в межкультурном и межцивилизационном взаимообмене
    • 5. Временные эффекты и устойчивые последствия музыкального взаимообмена
  • Глава 3. Информационно-семантические стороны взаимодействия музыкальных культур в исторической и современной динамике (на примере ряда цивилизаций)
    • 1. Практика музыкального взаимодействия в рамках западноевропейской цивилизации
    • 2. Процессы становления цивилизационной музыкальной модели в странах Латинской Америки
    • 3. Процессы музыкального взаимодействия в США
    • 4. Музыкальный взаимообмен в арабо-мусульманском мире
    • 5. Процессы музыкального взаимодействия в условиях глобализации
  • Глава 4. Специфика музыкального взаимодействия в рамках русско-евразийской цивилизации
    • 1. Особенности формирования информационносемантического поля музыкальной культуры народов России
    • 2. Этнонациональные и цивилизационные характеристики русской музыкальной культуры
    • 3. Связи между русской музыкой и музыкой народов
  • Средней Азии, Кавказа, Поволжья
    • 4. Музыкальное взаимодействие народов Сибири и
  • Дальнего Востока в рамках Российской культуры
    • 5. Информационно-семантические аспекты музыкального взаимодействия в советский период
    • 6. Процессы музыкального взаимодействия в современной России
  • Выводы

Взаимодействие музыкальных культур: принципы, механизмы, результаты (реферат, курсовая, диплом, контрольная)

Актуальность темы

исследования.

Современное состояние музыкальной культуры характеризуется, с одной стороны, расширением технических возможностей создания и трансляции музыкальных произведений, а с другой — с кризисными тенденциями в* этой области культуры в большинстве регионов мира. Со второй-половины XX века именно музыка, сравнительно с другими видами искусства, становится лидером по частоте и масштабам трансляции на каналах электронных СМИ, по объёмам выпуска и продаж музыкальных записей на компакт-дисках, по численному составу аудитории и т. п. В сложившейся ситуации в пространство любой национальной культуры легко проникает музыка, относящаяся к массовой культуре с ее упрощенными формами и выразительными средствами. Вместе с тем, музыкальная практика современных обществ характеризуется сложными процессами обмена образцами как народного, так и профессионального музыкального творчества. Таким образом, в современной звуко-музыкальной среде разных стран сосуществуют разные формы музыкальной активности. Они представляют собой важный регулятор социальных связей, стимулируя процессы межкультурных коммуникаций в самом широком смысле слова.

В настоящее время многие исследователи музыкальной культуры разных стран пытаются ответить на вопросы, связанные с повсеместным массовым распространением звучащей музыки, ставшей постоянным фоном повседневной жизни. Какое будущее ожидает в этих условиях традиционные жанры и виды музыкальной культуры разных народов? Что происходит с содержанием музыкальной культуры (композиционно-выразительные средства, музыкальный язык, семантика, аксиология, эмоционально-чувственные проявления) в связи с изменениями языка, смыслов и ценностей современного общества постмодерна, переживающего проблемы, вызванные процессами глобализации?

И в зарубежной, и в отечественной литературе предпринимаются многочисленные попытки дать ответы на вопросы такого рода. Так, в научных исследованиях, в музыкальной критике выявляются тенденции распространения популярных видов и жанров музыкального искусства среди разных групп населениясовременная? музыка анализируется в качестве составной части медийнош культурынередко рассматривается" связь, существующая-! междутехнико-технологическими аспектами музыкальной среды, и психологией: человека, отслеживается состояние фольклорных формбогослужебноймузыки, классического наследия, музыкально-эстетических, новаций и дрВместе' с тем, изучение*, .частных аспектов? современной" музыкальной практики народов разных стран пока не привелок построению^ целостной* динамичной! модели> исследования меняющегося состояниям музыкальных культур, информационной структуры. и семантики межкультурного взаимодействия: в условиях глобальных процессов;

Соответственно — необходимы, теоретические обобщения информационно-семантических особенностей музыкальных систем в условиях активного взаимодействиямежду разными национальнымисообществами и широкого распространения стандартов массовой? культуры. Работа такого рода имеет между народную значимость * и осуществляется — во многих странах мира,. включая Россию. В!> этом контексте широко обсуждается вопрос сохранения традиционных и этнических культур, самобытности их художественной, включая музыкальную, культуры.

Современное: состояние изученностимузыкального межкультурного' взаимодействия предполагает обращение к механизмам и результатам процессов, характерных для прошлых веков. Это позволит проследить историческое изменение таких процессов в контексте как их длительной эволюции, так и особенностей развития за последние 100−50−20 лет. Соответственно появляется возможность уточнить подходы к решению проблемы исторической памяти, «наследования» как трансляции определенной идентичности музыкальных культур, сохраняющих свои неповторимые черты в сегодняшних условиях глобализации1.

Целостное и многоаспектное рассмотрение межкультурного музыкального взаимодействия направлено на изучение того, как происходят обмены образцами музыкальной практики между народами и цивилизационными сообществами в их структурных и содержательных аспектах. Это позволяет выявить скрытые, мало изученные механизмы, определяющие устойчивость, изменчивость, трансформацию? семантики, информационных и экспрессивных аспектов? разных музыкальных системСовершенно^ очевидно-, что компаративный анализ исторической^ и современной практики музыкального взаимодействияпредполагает необходимость, под новым, угломзрения рассмотреть накопленные результаты музыковедческих и эстетических исследований.

Важность изучения этой темы определяется также ее значимостью для профессиональной музыкальной среды — композиторов, музыкантов исполнителей, критиков, теоретиков музыки, преподавателей музыкальных учебных заведений, тех, кто разрабатывает и организует культурную политику в этой области. Все этиспециалисты, нуждаются в более глубоком понимании тенденций, определяющих динамику той области культуры, с которойони: имеют делоИзвестно, что в России пока не уделяется должного" внимания процессам, которые определяют взаимодействие этнонациональных и региональных сообществ мира в пространстве музыки. Отсюда неопределенность в представлениях теоретиков, критиков, музыкантов относительномногообразия, и сложности новых явлений музыкальной ЖИЗНИвзаимоисключающие мнения* о будущем состоянии музыкальных культурсобственной и других народов мира.

1 Кучмаева И. К. Культурное наследие: современные проблемы. М., 1987; Социальные закономерности и механизмы наследования культуры. М., 2006:

Современные условия перехода мирового сообщества к общепланетарной модели существования, глобализации коммуникативных процессов и противоречивости их результатов обусловливают многозначность, многоуровневость, плюральность, динамизм межкультурного музыкального пространства. В этой исторически новой ситуации становится необходимым пересмотреть прежние теоретико-методологические основания изучения межкультурного1 обмена музыкальной информацией, широко использовать сравнительно-культурный. анализ в контексте культурологической интерпретации обширного искусствоведческого, исторического, социологического материала. Этой необходимостью определяется актуальность темы исследования, тем более что целый* ряд феноменов, в этой области, особенно новых, не объясняется с помощью традиционных концептуальных моделей.

Состояние научной разработанности темы. Долгое время тема взаимодействия музыкальных культур и цивилизационных сообществ оставалась на периферии теоретическогоосмысления. Внимание сосредотачивалось в основном на вопросах о сущностной природе музыки как вида художественно-эстетической деятельности. Это определило исходные познавательные и общекультурные предпосылки, обусловившие формирование философско-эстетической и музыковедческой ^ предметнойобласти анализа музыки.' Начиная с ранних письменных источников (например, в античной цивилизации1), музыка рассматривалась преимущественно в художественно-эстетическом ключе, т. е. как вид искусства. Отечественные исследователи XX в. — Асафьев Б. В., Назайкинский Е. В-, Медушевский В1 В., Холопов Ю. Н.,.

1 Шестаков В. П. От этоса к аффекту. История музыкальной эстетики от античности до XVIII века М., 1975; Герцман Е. В. Музыка Древней Греции и Рима. СПб., 1995; Герцман Е. В Гимн у истоков Нового Завета: Беседы о музыкальной жизни ранних христианских общин. М., 1996.

Холопова В.Н. и др. — внесли серьезный вклад в развитие этого теоретического направления1.

Другое, хотя и близкое направление исследований составляют многочисленные труды, раскрывающие сущность музыки как разновидности художественно-творческой деятельности. Здесь основное внимание уделяется характерным для нее особенностям эстетического мышления, индивидуальных психических состояний, профессиональной активности музыканта. В этих рамках накоплен богатыйопыт изучения музыкальной практики, позволяющий лучше понять процессы музыкального взаимодействия.

В XX веке повысился интерес к изучению музыки как общепсихологического, социологического явления, как компонента социальнополитических, а также идеологических процессов. Так, в отечественной социально-научной литературе в 60−80-х гг. XX в. появилось немало психологических и социологических исследований, посвященных разным аспектам функционирования музыкального искусства в обществе3.

Культурологический подход к музыке, который представлен в данном исследовании, позволяет интегрировать узко дисциплинарные данные и методы их получения. Культурологические методы анализа, включая сравнительно-культурное рассмотрение материалов, дают возможность выработать.

1 См.: Акопян JI.O. Анализ глубинной структуры музыкального текста. М., 1995; Асафьев Б. В. Избранные труды. Тт. 1−4. М., 1954;1955; Назайкинский Е. В. Логика музыкальной композиции. М., 1982; Назайкинский Е. В. Звуковой мир. М., 1990; Холопов Ю. Н. Изменяющееся и неизменное в эволюции музыкального мышления//Проблемы традиций и новаторства в современной музыке. Под. ред. М. Е. Тараканова М., 1982. -С. 152−104- Холопова В. Н. Музыка как вид искусства. СПб., 2000; и др.

2 См.: Медушевский В. В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки. М., 1976; Петриков С. М. Закономерности развития художественного мышления (музыкологический историко-теоретический аспект). Томск, 1993; Соколов A.C. Музыкальное творчество: XX век. М., 1993.

3 См.: Абрамян Д. Н. Общепсихологические основы художественного творчества (теоретико-методологические проблемы). М., 1994; Богданова А. Музыка и власть. М., 1995; Бочкарев Л. Л. Психологические механизмы музыкального переживания. Автореф. дисс. на соиск. уч. ст. д-ра психологии. Киев, 1989; Капустин В. А. Музыкант, исполнитель, слушатель. Л., 1985; Сохор В. Вопросы социологии и социальной эстетики. Л., 1989; Чередниченко Т. Кризис общества-кризис искусства. Музыкальный «авангард» и поп-музыка в системе буржуазной идеологии. М., 1985. обобщающие представления о музыкальной практике, ее семантических и аксиологических аспектах, характерных для нее принципах формообразования, языке1. Наряду с этим, изучению содержания и трансформации музыкальных культур помогают методы семиотики, теории информации, синергетики. Все это существенно расширяет представления об эволюции содержательно-смысловых сторон музыкальной практики.

Культурологический анализ применительно к музыкальной деятельности позволил автору трактовать ее как культурный, феномен. Это дает возможность использовать такие концептуальные средства, как системный подход, морфология и динамика художественных систем, функциональный подход к музыкальной культуре, представление о цивилизационном уровне развития музыки.

Особо следует сказать о значимости в работе методических установок и методов анализа, связанных с теорией цивилизаций, этнологией, изучением традиций. И в отечественной, и в зарубежной литературе эти аспекты культурологического знания применительно к музыкальной практике разных народов проработаны недостаточно. В нашей стране подобная познавательная ситуация объясняется тем, что в советский период научные представления о цивилизациях по существу не развивались, а трактовка национальных особенностей искусства разных народов, приобретала сугубо искусствовед.

1 См.: Абдулла-заде Г. Философская сущность музыкального искусства. Баку, 1985; Антипова Т. Музыка и бытие. Смысл толкования в контексте толкования смысла. М., 1997; Дотоль И. В. Музыкальный смысл как социокультурный феномен. Автореф. дисс. на соиск. уч. ст. канд. философ, наук. Новосибирск-Томск, 1997; Чередниченко Т. В. Музыка в истории культуры. Вып. 1−2. Долгопрудный, 1994; Бонфельд М. Ш. Семантика музыкальной речи //Музыка как форма интеллектуальной деятельности /Ред.-сост. М. Г. Арановский. Изд. 2-е.

М., 2009. С. 82−141. 2.

См.: Велижева Н. К. Музыкальная семиотика в контексте истории мысли о музыке //Проблемы музыкознания. Вып. 8. М., 1999; Ермакова Г. А. Музыка в системе культуры //Искусство в системе культуры /Сост. и отв.ред. М. С. Каган. Л., 1987; Кущ B.C. Ритмоэнергетика информационных потоков «музыкального космоса» //Информационное общество: культурологические аспекты и проблемы. Международная научная конференция. Краснодар-Новороссийск. 17−19 сентября 1997. Тезисы докладов. Краснодар-Новороссийск, 1997; Мечковская Н. Б. Семиотика: язык, природа, культура. М., 2008; Медушевский В. В. Интонационная форма музыки. М., 1993; Рудь И. Д., Цуккерман И. И. О возможности теоретико-информационного подхода к некоторым проблемам музыкального мышления и восприятия //Проблемы музыкального мышления /Сост. и ред. М. Г. Арановский. Л., 1974. ескую форму или упрощенно идеологизированную направленность1. Подобная гносеологическая ситуация безусловно позволяла раскрывать отдельные этнические характеристики музыкальной практики народов СССР, но в целом она оставалась за пределами современного теоретического анализа, консервируя затяжной кризис отечественной этнологической (в т.ч., музыкально-этнологической), культурологической мысли. Такое положение дел постепенно преодолевается, и знания о музыкальной культуре народов мира в последние годы советского^ периода3 и в" настоящее время4 наращиваются. Появляются* работы зарубежных и отечественных авторов, посвященные специфике отдельных этнонациональных музыкальных систем5, а также исследования, позволяющие говорить о зарождении такой дисциплины, как этномузыкология6. Но все же в этом направлении чаще осуществляется описание конкретных феноменов этнической музыки или национальных музыкальных культур, нежели выход на теоретические обобщения и выявление закономерностей развитиямузыкальных культур. Пока не сформирован системный аналитический аппарат для построения этнонациональных моделей музыкальных культур, позволяющий сравнивать их и отслеживать их влияние друг на друга.

1 См.: Бурмистрова Т. Ю. Интернациональное единство советского народа. JL, 1982; Взаимодействие художественных культур социалистических стран. М., 1988; Национальное и интернациональное в искусстве./Под общ. ред. А. Салиева. Фрунзе, 1973; Гизатов К. Г. Диалектика национального и интернационального в советском искусстве. М., 1982; и др.

2 Шахназарова H.F. Парадоксы советской музыкальной культуры: 30-е годы. М., 2001.

3 Земцовский И. И. Фольклор и композитор. JI.-M.- 1978; Шахназарова М. Г. Музыка Востока и музыка Запада. Типы музыкального профессионализма. М., 1983: Еолян И. Р. Традиции музыки арабского Востока. М., 1990.

4 Юнусова В. Н. Ислам-музыкальная культура и современное образование в России. М., 1997;Шейкин Ю. И. История музыкальной культуры народов Сибири: сравнительно-историческое исследование. М., 2002.

5 Алкон Е. М. Музыкальное мышление Востока и Запада: континуальное и дискретное. Дис. на соиск. уч. ст. д-ра искусствознания. СПб., 2002; Самойленко О. М. Діалог як музично-культурологічний феномен: методологічні аспекти сучасного музикознавства. Автореф. дис. на здобуття вченого ступеня д-ра мистецтвознавства. Київ, 2003.

6 См.: Чекановская А. Музыкальная этнография: Методология и методика / Пер. с польского. М., 1983; и др.

Совершенно очевидно, что подобная ситуация диктует необходимость разработки концептуальной методологической и методической базы анализа межкультурного и межцивилизационного взаимодействия музыкальных систем в их информационно-семантической представленности. Формирование такого рода познавательных средств обеспечивает возможность изучения механизмов музыкально-информационного взаимообмена, содержательных предпосылок, разновидностей контактов. На этой основе можно осуществлять оценку результатов и вероятностное прогнозирование их последствий, выделение разных уровней взаимообмена и обоснование благоприятных и затруднительных перспектив для участвующих в нем стран. Иными словами- -выявить общие закономерности этого процесса.

Проблема исследования. Все сказанное позволяет сформулировать проблему как расхождение между существующими теоретическими представлениями и фактами, требующими интерпретации. С одной стороны, исследователи сталкиваются со сложными процессами динамики этнонациональных моделей музыкальной культуры, изменениями принципов, механизмов и факторов, определяющих тенденции и характер процессов их взаимодействия. Однако, с другой стороны, выход на обобщающее видение мировой музыкальной практики в синхронном и диахронном сравнении ее событий и явлений затруднен. Отслеживанию и вероятностному прогнозированию’результатов межкультурного взаимовлияния в музыкально-информационном пространстве мешает неопределенность соответствующего предметного поля. Пока невыявленными остаются условия (социокультурные и познавательные) для интеграции результатов, полученных в рамках отдельных направлений гуманитарного и социально-научного знания, и получения нового знания применительно к проблематике межкультурного музыкально-информационного обмена.

Гипотеза. В исследовании проверяются следующие гипотезы:

1. Информационно-семантический аспект музыкальных систем разных этнокультурных и цивилизационных сообществ отображает в музыкальнозвуковой форме устойчивые, самобытные черты культур масштабных человеческих сообществ. Это позволяет любой существующей музыкальной системе регулировать воздействия извне за счет действия особых селективных механизмов.

2. Включаясь в процессы межкультурного и межцивилизационного взаимодействия, музыкальные системы проходят разные этапы, стадии и фазы своего исторического развития. В фазах подъема более мощные по наличному иформационно-семантическому потенциалу музыкальные системы могут подчинять себе более ослабленные, деформируя или разрушая их информационно-семантическое музыкальное поле. Однако в" ходе исторического развития положение партнеров музыкального взаимодействия может меняться в противоположном направлении.

3. Лидерскую роль в развитии цивилизационного музыкального пространства может выполнять лишь, та музыкальная культура, которая продолжает сохранять высокий потенциал музыкального фольклора и авторской классики, составляющей ее основу.

Объектами исследования' являются информационно-семантические механизмы и результаты взаимодействия музыкальных культур ряда сообществ западноевропейской, арабо-мусульманской, русско-евразийской цивилизаций и населяющих американский континент после освоения его европейцами.

В' качестве предметной области исследования, принимаются* процессы взаимодействия музыкальных культур разных народов и ряда цивилизационных сообществ в прошлом и в наше время.

Цель исследования — изучение динамики, информационно-семантических механизмов" и результатов музыкального взаимодействия.^ Эти процессы, рассматриваются, в исторической перспективе в рамках как одной цивилизации, так и между разными цивилизационными системами.

Реализация цели исследования связана с решением следующих задач:

1. Рассмотреть методологические основания и разработать теоретическую базу культурологического анализа информационно-семантического аспекта музыкального взаимодействия разных народов и цивилизационных сообществ.

2. Изучить исторические трансформации и современное состояние информационно-семантического содержания процессов музыкального взаимодействия внутри ряда цивилизационных систем (западноевропейской, арабо-мусульманской), на американском континенте, а также между народами указанных цивилизационных систем.

3- Исследовать информационно-семантические особенности музыкального взаимодействия в рамках русско-евразийской цивилизации" с момента её зарождения до настоящего времени.

4. Выявить, сопоставить и обобщить информационно-семантические механизмы межэтнического, межнационального и межцивилизационного взаимодействия музыкальных культур в прошлом, а также в условиях глобальных трансформаций.

Теоретико-методологические и методические основы исследования. В ходе исследования были использованы общенаучные методы, адаптированные к культурологическим целям: системный, структурно-функциональный, информационный, синергетический.

Использовались также методы, широко реализуемые в рамках культурологи:

— семантикаи символика содержания музыкальногоматериала исследуется с помощью приемов герменевтического, семиотического, аксиологического, эстетического анализа.

— сравнительно-культурный" метод, применяемый автором при анализе эволюции музыкальных культур, потребовал использования процедур описания* исторических трансформаций объекта, принципа восхождения от простого к сложному, сравнения, хронологического анализа.

Идеи типологии и морфологии культуры, художественной культуры (искусства), исторической динамики музыкальной культуры, цивилизаций, межкультурных взаимодействий составили основания для построения моделей анализа межкультурных обменов музыкальной информацией.

Этнологические и этномузыкологические методы, применяемые к анализу музыкальных культур и музыкально-звуковых традиций разных народов, позволили выделить общие характеристики их музыкальной практики и факторы, обусловливающие их различие и многообразие. Исходя из этих идей, а также из теоретических обоснований информационного и семиотического понимания музыки, автор вырабатывает представление о музыкальном пространстве, его семантике, информационных качествах, которые дают возможность анализировать как прочность национально-цивилизационных моделей музыки, так и их способность динамически трансформироваться.

С помощьюэтих методов автор также осуществляет вторичный' анализ текстов и выводов, относящихся к музыковедению, психологии музыкального восприятия, социологии музыки, музыкальной педагогике, управлению в сфере музыкального образования, СМИ и т. п.

Такое объединение методов обусловлено тем, что в современной отечественной культурологи сложились гносеологические предпосылки-для их интегрирования при изучении информационно-сенмантического аспекта взаимодействия музыкальных культур и цивилизационных сообществ.

Научная! новизна и теоретическая значимость исследования^ заключается в следующих авторских позициях и результатах анализа: выработана концептуальная методологическая и методическая база культурологического анализа межкультурного и межцивилизационного взаимодействия* музыкальных систем в их информационно-семантической представленности;

— осуществлен конкретный анализ информационно-семантического среза музыки разных народов и цивилизационных сообществобосновано представление об информационно-семантическом пространстве музыкальной культуры, которое придает устойчивость и прочность музыке каждого народа или цивилизационного сообществана основе этого разработано представление об этнонациональной, региональной и цивилизационной моделях музыкальных культур;

— обоснованы общие закономерности действия музыкального взаимообмена: выделены его содержательные механизмы, и результаты, семантические принципы, информационные предпосылки, разновидности контактовобоснованы критерии, в соответствии с которыми этнонацио-нальные и цивилизационные музыкальные модели заимствуют или отвергают элементы, идущие извне, сохраняя, устойчивость и самобытный характер музыки;

— проанализирована практика исторического взаимодействия музыки разных народов в рамках западноевропейской, арабо-мусульманской, русско-евразийской цивилизации, а также народов американского — континента после завоевания его выходцами из Западной Европы;

— осуществлен сравнительный анализ механизмов внутри-и межцивилизационного музыкального взаимодействияпозволивший выявить общие черты и отличительные особенности формирования новых национальных и цивилизационных моделей музыкальных культур;

— рассмотрены, и концептуально > интерпретированы особенности развития межкультурных и межцивилизационных взаимодействий музыкальных систем* в. контексте глобализации и распространения* массовой культуры. Установлено, что не происходит беспорядочного смешения-перемешивания музыкальных культурно-цивилизационных моделей, но в каждой культуре осуществляется интенсивное заимствование отдельных инонациональных музыкальных достижений, на, основе характерных для нее критериевотбора. Осмыслена современная мировая* музыкальная, практика с точки зрения пересечения и синтеза разных этнонациональных и цивилизационных тенденций и выявлен рождающийся уровень информационно-семантических качеств, которые приобретают надцивилизационный характер;

— построена модель, объединяющая побудительные силы, инициирующие музыкальные взаимодействия, обусловливающие их факторы и механизмы, социальные последствия этих процессов. При этом структурный и функциональный подходы используются для выявления типичных форм и механизмов взаимодействия. Компаративный и семантический культурно-антропологический подходы позволили на материале музыкальных культур различных народов выделить разные уровни информационного обмена и соответствующие характеристики музыкального языка, организационные возможности культурно-кодовых музыкальных новообразований' и их синергетические перспективы;

— выявлены условия, при которых межкультурный музыкальный обмен является возможным и благоприятным, либо затруднительным для участвующих в нем стран;

— очерчен обширный круг теоретических и прикладных задач, соответствующий условиям экспансии глобализационных процессов и противоречивости их результатов, обусловливающих многозначность, многоуровневость и плюральность динамики межкультурного взаимодействия в музыкальном пространстве. Этим обусловлен междисциплинарный характер работы;

— отмечена возможность переноса выстроенной в работе методологической модели в более широкий контекст изучения проблематики межкультурного взаимодействия.

На защиту выносятся следующие положения:

1. Музыкальные произведения, создаваемые народом, а также практика их хранения, исполнения, приемы" музыкального воспитания молодежи в совокупности составляют музыкальную культуру. Музыкальная культура формирует в обществе информационно-семантическое музыкальное пространство, в рамках которого развивается этнонациональная модель, присущая данному народу и заключающая в себё музыкально-звуковой код, характеризующий его мировосприятие. Этнонациональная модель такой культуры связана с манерой интонирования, разновидностью ладовой и ритмической организации, с уровнем интервального мышления и т. п. Помимо этнонациональной модели автор обращается к более масштабной — цивилизационной. Цивилизационная интегрированность в музыке проявляется в том, что в ходе исторической самоорганизации вырабатываются надэтнические и наднациональные характеристики музыкально-семантического языка, звуковой экспрессии, информационной определенности.

2. Под содержательными, т. е. информационно-семантическими механизмами музыкального взаимодействия понимаются спонтанно вырабатываемые на основе контактов между представителями разных культур и цивилизаций устойчивые формы отношений и их результаты, относящиеся к содержательным аспектам музыки — ее тематики, смысловых и эстетических компонентов, родовидового и жанрового строения и т. п. Врезультате взаимодействия содержание музыкальных культур меняется. Характер этих процессов и их результатов можно анализировать и прогнозировать в вероятностных терминах, но далеко не в полной мере, т.к. они реализуются в спонтанном режиме исторической самоорганизации, и потому неочевидны.

3. Изучение исторических особенностей формирования и развития западноевропейской, арабо-мусульманской, евразийской, латиноамериканской цивилизационной музыкальной модели, а также национальной модели США, позволяет утверждать, что эти процессы, имея ряд общих качеств, характеризуются множеством отличительных особенностей. Общее состоит в том, что этнические и цивилизационные музыкальные модели образуют определенную целостность, стимулируя в культуре действие адаптационных механизмов. Музыкальная модель любой цивилизацииформируется при наличии ряда интегративных факторов — этноса-донора, общих принципов (религиозных, художественно-эстетических и др.), сходного образа жизни народов, их психологической предрасположенности по отношению друг к другу. Различия в процессах формирования цивилизационной музыкальной модели весьма многочисленны и помогают сохранять самобытность музыки каждого цивилизационного сообщества.

4. Цивилизационное музыкальное единство (информационно-семантическое пространство цивилизации) образуется в течение длительных периодов времени через формирование надэтнических качеств, в результате чего возникает новая семантическая целостность музыки. В ходе исторического процесса между народами с большей или меньшей степенью интенсивности осуществлялся внутрицивилизационный музыкальный^ обмен, в товремя? как межцивилизационныё связи были затруднены. Однако они никогда не прерывались, полностьючему способствовало наличие пограничных культур, выполняющих функцию связующего звена в музыкальном обмене между цивилизациями.

5. В современных условиях глобальные тенденции и мощная технологическая! база трансляции музыки., усиливают межцивилизационные связи, делают их более многообразными, противоречивыми. При этом в качестве мировых лидеров обмена выступают американская* и некоторые западноевропейские культуры, предлагающие музыкальную продукцию, усредненную по форме, внутренней семантике, жанровой определенности. Это сообщает современным процессам, музыкально обмена множество новых качеств. Так, с одной стороны, глобальные связи ведут к внутреннему обогащению этнонациональных и цивилизационных моделей, с другой, -затрудняют их семантическое развитие. Особенно это касается тех музыкальных культур, которые не претендуют на лидерские позиции или переживают фазу кризиса, спада активности.

6. Если на современном этапе развития" глобальных взаимодействий создать более равноправные для, всех народов* и цивилизационных сообществ условия музыкального обмена, то следующий этап музыкального взаимодействия будет более сбалансированным по уровню активности и широте участия в нем разных народов и цивилизационных сообществ. Кроме того, в режиме самоорганизации будет формироваться новый наднациональный и надцивилизационный уровень музыкального пространства с отличной от современной семантикой.

Научно-практическая значимость исследования. Развитие современных представлений о взаимодействии музыкальных этнонациональных, региональных и цивилизационных культур в прошломи настоящем приобретает особую актуальность для решения прикладных проблем в сфере художественной практикив- области культурной политики, связанной с организацией^ информационных потоков и связейв предпринимательской деятельности.

Особое значение результаты данного1 исследования имеют для развития профессионально-творческих и образовательных процессов в области музыки.

Кроме того, общие тенденции глобализации и развития информационных связей порождают в каждом обществе, в том числе и в нашей стране, новые, нередко острые коллизии экономического, социального, мировоззренческого, информационного плана. Поэтому в ходе реализации культурной политики, в сфере художественного бизнеса тема музыкального взаимодействия: не должна ускользать от внимания политиков, журналистов, предпринимателей.

Научно-практическая значимость работы определяется также возможностью переноса выстроенной в работе методологическоймодели изучения культурных обменов в музыкальном пространстве в более широкий контекст межкультурного' взаимодействия.

Материалы диссертационного исследования могут быть использованы в качестве учебного пособия, учебно-методических разработок, спецкурсов для студентов и аспирантов, в курсах истории и теории культуры, культурологи, антропологии, социологии культуры, прикладной культурологи, политологии, эстетики, истории мировой художественной культуры (в т.ч. отечественной), музыкального менеджмента, антропологии музыки, музыкальной терапии, взаимодействия музыкальных культур народов мира.

Они могут найти практическое применение в области межкультурных коммуникаций, межэтнических отношений, укрепления связей с общественностью и др.

В области гуманитарно-научного образования материалы работы могут быть представлены в качестве спецкурсов для студентов и аспирантов, занимающихся культурологией (в т.ч. прикладной), культурной антропологией.

Апробация! и" внедрение результатов диссертационной работы. Основные положения и выводы диссертационного исследования докладывались и обсуждались на Международной научно-практической конференции «Культурология — культурная политика — развитие» (Москва, июль 2001 г.), II Российском культурологическом конгрессе «Культурное многообразие: от прошлого к будущему» (СПб., октябрь 2008 г.), I Международной научно-практической конференции «Музыка и здоровье» (Москва, июнь 2009 г.), Международнойнаучно-практической" конференции «Образование в пространстве культуры» (Москва, РИК, ноябрь 2004 г.), Международной конференции ИППК МГУ им. М. В. Ломоносова и Института человека РАН «Человек в мире и мир человека» (Москва, март 2004 г.), Международном симпозиуме «Проблемность как закон развития творческого мышления (Целиноград, июнь 1991 г.), Международном симпозиуме «Творческое мышление: парадоксы и парадигмы развития» (Целиноград, ноябрь 1991 г.), Международном симпозиуме «Art and Emotions» (Пермь, июль 1991 г.), Международной научно-практической конференции «Культура, человек, образование» (МГУ им. М. В. Ломоносова, 1996 г.), Международной научной конференции «Майевтика в системе психологического знания» (Киев, апрель 1993 г.), Всероссийской научной конференции «Человек, общество и культура в контексте глобальных изменений» (Москва, октябрь 2000 г.), Международной научной ' конференции «Славянский мир в третьем тысячелетии» (Москва, ГАСК, май 2006 г.), Международной научно-практической конференции «Традиции и инновации в современном культурно-образовательном пространстве России (Москва, май 2009 г.) и др.

Результаты теоретической и экспериментально-практической работы с молодежной аудиторией, состоящей из учащихся средних музыкальных учебных заведений и студентов творческих ВУЗов России, Казахстана, Украины, были опробированы в области музыкально-педагогической и культурно-просветительской деятельности и обсуждены автором в ходе научных командировок (Япония, 1992 г.- Швеция, 1997 г.- Якутия, 2004 г.), на Всесоюзной конференции «Сибирь в российской и мировой культуре (РАН, 1997 г.), на Ломоносовских чтениях (МГУ им. М. В. Ломоносова, 1996, 1998, 1999, 2001, 2002гг.). Проблемы диссертационного исследования также излагались автором в период с 2001 г. по 2009 г. на «круглых столах» перед слушателями и преподавателями кафедры культурологи ИППК социальных и гуманитарных дисциплин МГУ им. М. В. Ломоносована ежегодных научно-практических конференциях «Развитие культур на грани столетий», проводимых МГГУ им. М. А. Шолохова (2008, 2009; 2010гг.) — на ежегодно проводимых ГАСК «Панаринских чтениях» (2008, 2009, 2010, 2011гг.) — на заседаниях кафедры теории и истории культуры ГАСК, кафедры культурологии и истории МГГУ им. М. А. Шолохова, на семинарских занятиях Института социальной (культурной) антропологии при ГАСК.

Материалы диссертационного исследования используются в процессе преподавания курса «Культурология» в ряде ВУЗов Москвы (Индустриальный университет (1996;2006гг.), ГУГН при РАН (экономический факультет), написания программ и чтения цикла дисциплин в рамках «Теории культуры» («Культурная антропология», «Культура повседневности: теория и практика (на примере российской культуры)», «Новые антропологические подходы XXI века») и спецкурсов «Этномузыкология», «Антропология музыки», «Взаимодействие музыкальных культур: теория и практика», «Межкультурные взаимодействия славянских народов в пространстве музыки» (ГАСК), «Психотерапевтическое воздействие музыки», «Музыкальная психология» ФДП МГГУ им. М.А. Шолохова), «Антропологические и этномузыкологи-ческие аспекты музыкотерапии» (Европейская академия музыкальной терапии — 2010), «Образование в культуре XXI века: новые вызовы» (ФПК ГАСК — 2011).

Основные теоретико-методологические принципы и выводы диссертационного исследования отражены в ряде опубликованных программ: «Культурная антропология», «Этнология», «Теория и история культуры повседневности (на примере российской культуры») «Русский язык и культура речи» и др.

Методологические установки, выдвинутые на защиту, послужили основой для ряда научных работ (в том числе дипломных и аспирантских), выполняемых в рамках долгосрочной стратегической программы исследований (как фундаментального, так и прикладного характера) «Н/И Центра исследования современных культур народов мира» (при ГАСК), осуществляющего свою научно-исследовательскую и практическую деятельность под руководством автора (Каяк А.Б.).

Структура диссертации. Диссертация состоит из введения, четырех глав, заключения, четырех приложений и списка использованной литературы.

ВЫВОДЫ.

В ходе диссертационного исследования были получены следующие выводы:

1. Используемое в исследовании понятие информационно-семантического поля позволяет объяснить, с одной стороны устойчивость музыкальной культуры, с другой — ее пластичность, открытость к исторической изменчивости.

2. Общетеоретические представления о межкультурном и межцивилизационном взаимодействии позволили рассмотреть ряд содержательных механизмов музыкального взаимодействия народов как в рамках одной цивилизации, так и между разными цивилизациями.

3. На основе общетеоретических представлений о культурно-цивилизационных связях между разными народами в ходе исследования были выделены новые представления о семантических и информационных характеристиках музыкальных взаимодействий, которые формировались в масштабе исторического времени в рамках западноевропейской, арабо-мусульманской, евразийской, латиноамериканской цивилизаций, в пределах американской (США) культуры, а в. настоящее время — также между указанными культурно-цивилизационными системами. В самом общем виде были рассмотрены цивилизации и культуры с неодинаковыми периодами исторического существования, находящиеся на разных этапах созревания и фазах эволюции информационно-семантических полей. Все это обусловило глубокое несходство содержания музыкально-цивилизационных моделей.

4. Музыка исследуемых сообществ является разнопорядковой по этноцивилизационным корням, происхождению и наличию донорского потенциала.

5. Современные процессы музыкального взаимодействия во многом определяются революционными сдвигами в коммуникативных и информационных технологиях доминированием дистантно-технических форм музыкальных связей, наличием звуко-музыкальной индустрии, наличием в пространстве каждой этнонациональной и цивилизационной модели инонациональной музыки и др. С одной стороны, эти процессы ведут к расширению культурного плюрализма в рамках музыкального пространства каждой страны, увеличению поля взаимодействий, позволяющего удовлетворять различные запросы. С другой стороны, упрощается музыкальная культура отдельных народов, стереопизируются музыкальные формы, усредняются художественные вкусы.

Эта тенденция указывает на сознательный поиск путей преодоления издержек массовой музыкальной практики, на конструктивную роль осознания профессионалами организующих, развивающих основ музыки, позволяющую представителям разных народов и цивилизационных сообществ успешно взаимодействовать в сложных и динамичных современных условиях.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

.

Обобщая осуществленный выше анализ информационно-семантических аспектов взаимодействия музыкальных культур на примере ряда цивилизационных сообществ и народов, сформулируем важнейшие положения, полученные в ходе исследования.

Вначале охарактеризуем общетеоретические основы понимания этнонациональных музыкальных культур. В ходе исторического развития каждый народ (этнос, нация) формирует свою музыкальную культуру, центральным компонентом которой является музыка. В музыке помимо универсальных характеристик заключена устойчивая модель звукоряда, свойственная лишь данному народу (манера интонирования, разновидность ладовой и ритмической организации, характер мелодического рисунка, интервального членения звукоряда, звучание народных инструментов и др.). Эта модель определяет этнонациональное своеобразие музыкальных построений,.их сонорную энергетику, эстетические принципы. В целом модель содержит своеобразный код, складывающийся в музыкальной практике многих поколений и содержащий представления народа об окружающем мире.

Музыкальные произведениясозданные народом, их хранение и распространение, приемы музыкального воспитания подрастающих поколений, материально-техническая база музыкальной деятельности в совокупности составляют музыкальную культуру, которая в свою очередь формирует в данном обществе информационно-семантическое музыкальное поле.

1. Используемое в исследовании понятие информационно-семантического поля позволяет объяснить, с одной стороны устойчивость музыкальной культуры, с другой — ее пластичность, открытость к исторической изменчивости. Такое поле связано с действием ментальных, эстетической организации связей человека с окружением, передающихся от поколения к поколению. Его наличие дает возможность музыкальной культуре развиваться в режиме исторической самоорганизации при сохранении у представителей разных поколений народа чувства культурно-национальной идентичности, подкрепляемого художественно-звуковой активностью. Такой характер музыкальной культуры позволяет ей отзываться на внутренние импульсы национальной культуры, а также на внешние вызовы времени. Тем самым, музыкальная культура обеспечивает адаптационные возможности этнонациональной практике, позволяя-ей эволюционировать под воздействием внутренних и внешних трансформаций.

2. Помимо специфичных этнонациональных черт в ходе исторической эволюции сложились более культурные характеристики, связанные с цивилизационной интеграцией. В этом случае у живущих в близком соседстве народов (как правило, это — разные страновые сообщества), истории-чески тесно взаимодействующих друг с другом, складываются общие культурные черты, обусловленные либо общей религией, либо системой нравственно-мировоззренческих представлений, либо сходной судьбой, государственными формами, особенностями образа жизни.

Цивилизационная интегрированность в музыке проявляется в наличии надэтнических, наднациональных черт музыкального языка, художественной экспрессии, информационно-эстетической определенности. В этом случае информационно-семантическое музыкальное поле исторически объединяет народы-определенной цивилизации. Оно характеризуется более масштабной и обобщенной, но не менее устойчивой структурой, нежели поле этнонационального масштаба.

3. Общетеоретические представления о межкультурном и межциви-лизационном. взаимодействии позволили рассмотреть ряд содержательных механизмов музыкального взаимодействия народов как в рамках одной цивилизации, так и между разными цивилизациями. Под содержательными, т. е. информационно-семантическими механизмами музыкального взаимодействия понимаются спонтанно формирующиеся в процессе его осуществления представителями разных народов устойчивые формы отношений между такими элементами музыки, как ее тематика, смысловые и эстетические ценности, родовидовое, жанровое строение и др.

В результате взаимодействия содержание музыки либо одной стороны, либо всех сторон, участвующих в нем, трансформируется. Однако такая трансформация порой является неочевидной, поскольку процессы взаимодействия длительны" по времени, масштабны по охвату субъектов музыкальной деятельностидля них характерны не столько причинно-линейные связи, сколько опосредованные, сложно-структурные отношения. Кроме того, изменения в музыке могут происходить не только под влиянием указанных взаимодействий.

Адекватная оценка результатов взаимодействия предполагает учет принципов, факторов и механизмов, обусловливающих обмен музыкальными информационно-семантическими элементами. Особо важная роль в музыкальном взаимодействии принадлежит его субъектам — социальным группам, слоям, конкретным композиторам, известным музыкантам, представителям аудитории. Имеет также значение и то, насколько интегрированными и активными, являются субъекты, участвующие в музыкальном взаимодействии, каким культурным потенциалом они располагают для воздействия на партнера, насколько прочны социальные институты и материально-техническая база обмена.

4. На основе общетеоретических представленийо культурно-цивилизационных связях между разными народами в ходе исследования были выделены новые представления о семантических и информационных, характеристиках музыкальных взаимодействий, которые формировались в масштабе исторического времени в рамках западноевропейской, арабо-мусульманской, евразийской, латиноамериканской цивилизаций, в пределах американской (США) культуры, а в настоящее время — также между указанными культурно-цивилизационными системами. В самом общем виде были рассмотрены цивилизации и культуры с неодинаковыми периодами исторического существования, находящиеся на разных этапах созревания и фазах эволюции информационно-семантических полей. Все это обусловило глубокое несходство содержания музыкально-цивилизационных моделей.

Так, в настоящее время наибольший период существования характерен для музыкальных систем западноевропейской (христианской) цивилизациивремя ее существования 2000 лет, интеграционные процессы в музыке отчетливо проявляются в течение 1000−1200 лет. Вслед за этим следует указать на арабо-мусульманский мир — 1300! лет существования цивилизацииинтегративные процессы музыкальной культуры действуют 600−700 лет.

Российская цивилизационная система, развивается немногим более 1000 лет, что свидетельствует о ее относительной молодости. Процессы формирования и эволюции ее информационно-семантического музыкального поля характеризуются своими особенностями. В силу многообразия исходных этнонациональных и, цивилизационных субстратов, а такжепостоянного расширения субъектов музыкального взаимодействия эти процессы были относительно замедленными. Особенно растянутыми оказались периоды знакомства этносов с музыкой друг друга, а также привыкания и взаимодействия, вновь присоединяемых этносов с инонациональной музыкой. В российском обществе долгое время не было механизмов, стимулирующих эстетическое сближение народов страны. Явления интенсивного музыкального обмена, подражания, заимствования-, начали проявляться" в* отчетливой форме в последние 100−150 лет. Лишь в советский период истории стал возможен творческий музыкальный синтез, свидетельствующим о наличии единого цивилизационного поля.

Еще более молодую^ цивилизационную систему представляют собой культуры латиноамериканских стран, которые формировались в новое время, начиная с эпохи Возрождения. Здесь межкультурное взаимодействие облегчалось относительной изолированностью материка и устойчивой численностью этносов — субъектов этих процессов. Латиноамериканская музыкальная культура сложилась в цивилизационное информационно-семантическое поле в последние 100 лет.

Музыкальная культура США на первых этапах своего развития (XVII в) выступала как ответвление западноевропейской (английской, ирландской) музыки. 100−150 лет тому назад в ее рамках формируются общенациональные признаки. В целом национальная культура США, а, следовательно, и музыкальная культура, не приобрели цивилизационного характера, хотя они формировались как полиэтнические образования с высоким уровнем экономической, политической и социальной активности носителей.

5. Музыка исследуемых сообществ является разнопорядковой по этноцивилизационным корням, происхождению и наличию донорского потенциала. Так, западноевропейская музыка уходит корнями в этнические культуры многочисленных варварских народов, завоевавших к VIII веку н. э. эту территорию. Основу музыкальной-семантики Запада составляли античное наследие, а также строй, эстетика музыки христианских богослужений (григорианский хорал, мессы, полифоническое пение). Музыка современного типа (сонатно-симфонические циклы, оперные, романсные формы, жанровое многообразие, программность и др.) формируется в Новое время, в контексте национальных культур народов Западной Европы. На разных этапах этого периода музыкальными донорами становятся разные народы, но наибольший вклад в цивилизационную музыкальную модель Запада внесли* итальянская, французская, австро-немецкая школы. Последнее столетие музыканты Западной Европы охотно заимствуют из других цивилизационных регионов информационно-семантические импульсы для обновления своего творчества.

Этнической основой музыкальной культуры мусульманского мира стала звуко-музыкальная традиция арабов (народные инструменты, а также монодийное пение, развивающееся в тесной взаимосвязи с распевно-стихотворным речитативом). Семантическая база этой музыкальной цивилизационной модели во многом формировалась под влиянием ислама. Религиозный мелос не получил здесь углубленного развития (представлен в основном суфийской музыкой и звуковыми традициями коллективного чтения корана и др.). Но ислам не препятствовал развитию у разных народов своих этнонациональных музыкальных форм, которые содержательно не выходили за рамки мусульманской эстетики. Светские жанры у мусульманских народов являются достаточно многообразными.

Все это позволило сформироваться общей мусульманской традиции с универсальным композиционно-исполнительским ядром — макомно-мугамным циклом, который распадается на множество этнонациональных форм и вариаций, питающихся народными традициями разных этносов представителей семитской семьи народов, тюрками, иранцами и др. Музыку макомно-мугамного цикла отличает высокая эмоциональная насыщенность, наличие жесткого канона, а также возможности индивидуальной импровизации (творческого «обыгрывания» канона), четкий метроритм, экспрессивность танцевального типа и др. Эта музыкальная традиция поныне сохраняет связь с фольклорной основой и непосредственную передачу от поколения к поколению музыкальных навыков, порождая явление так называемого устного профессионализма. Музыкальная практика народов мусульманского мира не проявляет тенденций к механическому копированию современных ритмов, но и не замыкается в своих традициях.

6. Весьма сложной по этнонациональным структурным элементам является музыкальная" культура российской цивилизации. Здесь во взаимодействии участвует наибольшее количество этносов, представляющих разные культурно-цивилизационные ареалы. Интегрирующим звеном стала русская музыкальная культура, которая поначалу формируется на основе пения восточных славян. В X веке русская культура интегрирует в свое информационно-семантическое поле богослужебный мелос восточного христианства (православия). В ХУШ-Х1Х веках высшие слои русского общества совместно с нарождающимся корпусом профессиональных композиторов и исполнителей осваивают светскую музыку западноевропейской цивилизации, обогащая тем самым русскую традицию. С этого времени в русской музыке углубляется различие между народной и профессиональной, тяготеющей к западноевропейским основам, музыкой. Выдающиеся русские композиторы пытаются соединить черты отечественного мелоса с особенностями музыкальной цивилизационной модели Запада. Их усилия рождали мощный пласт национальной музыки современного типа (сонатно-симфонические циклы, оперная, балетная музыка, музыка малых форм и др.), но они не позволяли преодолеть наметившегося расхождения.

Многовекторные процессы развития русской культуры-донора придают процессам музыкального взаимодействия внутри российского сообщества особо сложный характер, затрудняя процесс формирования цивилизационного информационно-семантического поля. До XIX века музыкальные культуры народов России пребывали в полуизолированном (симбиотическом) состоянии. И лишь постепенно нарастают процессы обмена между, конфессиональными и региональными сообществами, социальными слоями. К началу XX века формируютсяосновы российского музыкального информационно-семантического поля. В советский период появляются отчетливые свидетельства развития этого художественно-звукового пространства: оно интегрирует внутри себя элементы из музыкальных культур разных народов СССР. В настоящее время музыкальное пространство России характеризуется острым кризисом цивилизационной идентичности. Ценностные ориентации аудитории, профессиональной среды демонстрируют полярные тенденции: I либо тягу к заимствованию популярных мцровых образцов, либо стремление восстановить этнические традиции. Цивилизационно-интегративные механизмы музыкального пространства ослаблены.

7. Этнические корни музыкальной, культуры латиноамериканской, цивилизации демонстрируют гетерогенность другого рода. В ней интегрировались звуко-музыкальные субстанции двух до этого несоприкасающихся цивилизаций, которые различались между собой типом и историческим этапом развития, — доколумбова и западноевропейская цивилизация (в лице испанцев и португальцев). Позже к процессам взаимодействия подключались представители племен Центральной и Южной Африки. На первом этапе взаимодействия донором становится религиозная и светская музыка Испании. Однако формирование цивилизационного музыкального поля Латинской Америки происходит при творческом участии всех этноцивилизационных субстратов — индейского, европейско-испанского, африканского. В итоге в южной части американского континента рождается музыкальная система цивилизационного уровня, особенно ярко проявившаяся в народных песнях и танцевальных ритмах, а также в профессиональном композиторском творчестве. Цивилизационно-музыкальная модель Латинской Америки обладает ярко выраженными самобытными качествами — уникальной ритмикой, приятным мелодическим строем, заражающими аудиторию положительными эмоциям. Она широко представлена в мировой музыкальной практике, придавая современным произведениям своеобразные ритмы, особую экзотичность.

Этнокультурные корни музыки США заметно отличаются от генетических основ латиноамериканской музыки. На севере континента из процессов взаимодействия были исключены аборигенные сообщества. В формировании общенациональной музыки активное участие приняли выходцы из Англии и ряда стран Европы. Но европейская музыка выполнила донорскую роль лишь в небольшой степени (хотя белые граждане лидировали в хозяйственной, политической практике, в других сферах искусства). В процессе рождения национальной модели музыки США важную роль сыграли представители черной части населения, что следует признать беспрецедентным в многосоставных сообществах Нового времени. Не сохранив музыкальных традиций своих предков, афроамериканцы коренным образом преобразовали музыку белых — выходцев из Европы (ирландцев, англичан и др.). В музыкальной практике черных граждан возникли такие оригинальные формы, как спиричуэл, блюз, джаз, заложившие направленность развития I общенациональной музыки.

Общенациональная модель музыки США формировалась в условиях сосуществования множества неукорененных этномузыкальных элементов и форм, которые привозили с собой выходцы из разных стран. Поэтому музыка США, вбирая в себя разные культурно-цивилизационные признаки, не имела прочной основы в виде местных традиций — она рождалась как прорыв в новое полиритмическое пространство, в отточенную технику исполнения, высокую степень энергетизма и нацеленности на движение. Семантика американской музыки складывалась в противовес канонам европейской эстетики, через утверждение человеческой раскованности, иронического отношения к. жизни, концентрированное выражение эмоций, порой приобретающих откровенно асоциальный характер (агрессивный, эротический и др.). Заразительная ритмика, броские протестные качества способствуют тому, что современная американская музыка получает распространение в мире. Ей подражают, ее насаждают через организационно-коммерческие механизмы американской поп-культуры. Но, превращаясь в эталон современности, становясь важным элементом международного бизнеса, эта музыка отрывается от породившей ее народной почвы, выхолащивается. Неудивительно, что в этом качестве она вызывает сопротивление со стороны укорененных этнонациональных и цивилизационных традиций в разных регионах мира.

8. Глубокие различия в рассмотренных цивилизационных моделях музыки и музыкальных культурах разных народов не препятствуют наличию в них целого ряда общих признаков. Так, все они составляют прочные, исторически сформированные целостности. Будучи частью более крупных целостностей (культур, цивилизаций), каждая музыкальная культура характеризуется адаптационным потенциалом, обеспечивающим конкретным народам и цивилизационным сообществам в образной форме осмысливать меняющиеся условия. В этом качестве музыкальные культуры народов и цивилизаций содержат творческий потенциал саморазвития и самообновления, ограничивая идущие на них воздействия извне или творчески их перерабатывая. Но это свойство в разных цивилизационных моделях представлено неодинаково, что связано с различиями в этапах и фазах их исторического развития. Отсюда — неодинаковая степень готовности разных культур и цивилизаций включаться в мировую музыкальную практику, а тем более лидировать в ней.

9. Современные процессы музыкального взаимодействия во многом определяются революционными сдвигами в коммуникативных и информационных технологиях (доминирование дистантно-технических форм музыкальных связей, наличие звуко-музыкальной индустрии, наличие в-пространстве каждой этнонациональной и цивилизационной модели инонациональной музыки и др.). На информационно-семантические аспекты музыкального взаимодействия указанные сдвиги влияют неоднозначно. С одной стороны, глобальные процессы ведут к расширению культурного плюрализма в рамках музыкального пространства каждой страны, увеличению возможностей удовлетворять различные индивидуальные запросы. С другой^ стороны, упрощается музыкальная культура отдельных народов, стереотипизируются музыкальные формы, усредняются художественные вкусы.

Проведенный анализ позволил выявить в каждом из представленных культурно-цивилизационных пространств семантические тенденции, альтернативные доминирующим музыкальным стандартам. Среди н альтернативных источников, приобретающих особое значение для формирования новой музыкальной практики будущего, отличной от массовой культуры, следует назвать западноевропейскую классику, народная музыка (прошлый и современный фольклор), религиозную музыку разных народов и конфессиональных сообществ — переосмысленные в свете складывающейся в мире новой культурной парадигмы. Говоряо преодолении нынешних издержек массовой музыкальной практики, особо следует сказать о творческих поисках профессиональных композиторов, музыкантов, певцов, стремящихся выделить и синтезировать конструктивные начала, заложенные в художественно-звуковом опыте разных народов и цивилизационных сообществ мира. Эта тенденция связана с сознательным поиском организующих, развивающих основ музыки, позволяющим представителям разных народов и цивилизационных сообществ успешно взаимодействовать в сложных и динамичных современных условиях.

10. Осуществляясь в контексте глобальных процессов, интенсивное взаимодействие культур и цивилизаций создает условия для формирования новых — наднациональных и надцивилизационных — механизмов, позволяющих порождать универсальные (общие для всего человечества) характеристики культуры. Эти процессы характеризуют новый уровень культурной адаптации, оптимизирующий и делающий более эффективным сосуществование представителей разных континентов, цивилизаций и культур в условиях сокращения дистанций между ними. В построении моделей такой адаптации особо важная роль принадлежит художественной, включая музыкальную, культуре, порождающей наиболее доступные и легко осваиваемые представителями разных регионов планеты эстетические способы организации их отношений со сложным и динамичным окружением.

В исследовании намечаются важные характеристики следующего этапа взаимодействия музыкальных культур. На этом этапе взаимодействие разных моделей музыки примет более сбалансированный характер по" уровню активности и широте участия в музыкальном взаимообмене разных этнонациональных и цивилизационных сообществ. Можно предположить, что музыкальное поле народов России, преодолев нынешний эстетический кризис, также активизирует свое семантическое и информационное участие в построении новой культурной парадигмы.

На новом этапе музыкального взаимодействия* каждая этническая и цивилизационная музыкальная культура, включаясь в интенсивные связи с другими культурами, сможет обогащаться и одновременно сохранять свой самобытный характер. Более высокий уровень сбалансированности культурного взаимообмена народов мира позволит при помощи механизмов самоорганизации сформировать новое музыкальное поле с общезначимой звуковой семантикой, ритмикой и звукорядом. В него войдут содержательные элементы и формы множества музыкальных моделей, что позволит разным цивилизационным и культурным сообществам, более эффективно взаимодействовать в области музыки. Все это предоставит возможность людям решать новые, более сложные проблемы организации отношений с меняющимся окружением более приспособленными для этого эстетическими средствами.

Показать весь текст

Список литературы

  1. НАУЧНЫЕ МОНОГРАФИИ, СЛОВАРИ, СБОРНИКИ, ХРЕСТОМАТИИ, УЧЕБНИКИ.
  2. Г. Музыка, человек, общество (в древней и средневековой культуре Востока и Запада. Баку: Язычи, 1991. 244 с.
  3. Г. Философская.сущность музыкального искусства.1. Баку: Ишиг, 1985.-284 с.
  4. Д.Н. Общепсихологические основы художественного творчества (теоретико-методологические проблемы). М., 1994. 322 с.
  5. Г. А., Астафьева О. Н. Социокультурное развитие российских регионов: механизмы самоорганизации и региональная политика. М.,. 2001.-314с.
  6. Г. А. Динамика культуры. М.: МГУ, 1997. 60 с.
  7. Адорно В.Теодор. Эстетическая теория. / Пер. с нем. A.B. Дранова. М.: Республика, 2001. (Философия искусства) — 527 с.
  8. Т.В. Философия новой музыки / пер. с нем. М.: Логос, 2001.— 352 с.
  9. Т.В. Избранное: социология музыки. М., СПб., 1998 — 445 с.
  10. Азербайджанская музыка. М., 1961. — 376 с.
  11. Акопян К.З. XX век в контексте искусства (История болезни как повод размышлений). М.: Академический Проект. РИК, 2005. 336 с.
  12. Л.А. Анализ глубинной структуры музыкального текста. М.: Практика, 1995.-256 с.
  13. И.А., Приттс Рой. Музыкальная акустика. Спб.: Композитор, 2006. 720 е., ил.
  14. Е. Становление и развитие системы художественного образования в России XVIII — начало XX века. М., 1997. — 138 с.
  15. И.А., Приттс Рой. Музыкальная акустика. СПб.: Композитор, 2006. 720 е., ил.
  16. Э.Е. Раннефолыслорное интонирование. М., 1986. 238 с.
  17. Э.Е. Фольклор в контексте современной культуры.
  18. М.: Изд-во «Советский композитор», 1988. — 237 с.
  19. Э.Е. Фольклор в контексте современной культуры (рассуждения о судьбах народной песни). М., 1988. 236 с.
  20. Г. Г. Народно-песенное творчество в системе традиционной музыкальной культуры долган. Якутск: ЯФ изд-ва СО РАН, 2005. 438 с.
  21. Альтернативные миры знаний/под ред. В. Н. Поруса и В. Н. Чертковой. СПб.: РХГИ, 2000. 328 с.
  22. Т. Музыка и бытие. Смысл и толкования в контексте толкования смысла. М., 1997. 278 с.
  23. М.Г. Синтаксическая структура мелодии. М., 1991. — 317 с.
  24. М.Г. Музыкальный текст. Структура и свойства.
  25. М.: «Композитор», 1998. 344 с.
  26. М.А. Временные структуры новоевропейской музыки (Опыт феноменологического исследования. М.: Библос, 1992. 168 с.
  27. Арт-терапия. Диалог: Россия — Великобритания: сб. ст. / под ред. Н. Ю. Жвитнашвили. СПб.: Островитянин, 2008. — 292 е.- ил.
  28. С.А. Народы и культуры: развитие и взаимодействие. М., 1989.-287 с.
  29. .В. Музыкальная форма как процесс. Л.: Музыка, 1971. — 376 с.
  30. .В. О народной музыке. Л.: Музыка, 1978. 247 с.
  31. .В. Речевая интонация / под ред. Е. М. Орловой. М.-Л.: Музыка, 1965.- 136 с.
  32. О.Н. Синергетический подход к исследованию социокультурных процессов: возможности и пределы. М.: МГИДА, 2002. — 239 с.
  33. О.Н. Эвристические возможности синергетики в исследовании современных социокультурных процессов. Автореф. на соиск. уч. ст. д-ра философ, наук. М., 2002. 49 с.
  34. A.C. Методология социо-культурного исследования переходных процессов (на материале России). Автореф. дисс. на соиск. уч. ст. д-ра философ, наук. М., 1997.-37 с.
  35. A.C. Социально-культурные проблемы развития России: философский аспект. М., 1992. 82 с.
  36. В.Г. Кризисные этносы. М.: Ин-т философии РАН, 1993. 181 с.
  37. А.Е. Ритмика казахской традиционной песни. Алма-Ата: 1991. —202 с.
  38. Е.С. Чёрная музыка, белая свобода. СПб., 2007. — 284 с.
  39. Е.Я. Двуликий Янус (о природе творческой личности). М.: Магистр, 1996.- 171 с.
  40. М.М. Эстетика словесного творчества. М.: Искусство, 1979. — 424 с.
  41. H.A. Философия творчества, культуры и искусства: в 2 т. М.: Искусство, 1994. T. I 529 е.- т. II — 495 с.
  42. Ф.- Мерлин А. История джаза со времен бипа. М.: Астрель, 2003.- 160 с.
  43. Л.Б. История и принципы композиторского образования в первых русских консерваториях. М.: МГК им. П. И. Чайковского, 1992. — 164 с.
  44. Богалдин-Малых В. В. Маркетинг и управление в* сфере туризма и социально-культурного сервиса: туристические, гостинично-ресторанные и развлекательные комплексы. М.-Воронеж, 2004. 231 с.
  45. А. Музыка и власть (постсталинский период). М.: Наследие, 1995.-432 с.
  46. В.М. Национальный образ внешности и аспекты его изучения. Харьков: ХИСИ, 1992. 96 с.
  47. В.В. Энергия и эмоции в общении: взгляд на себя и других. М.: ИИД «Филин», 1996. 472 с.
  48. М.Ш. Анализ музыкальных произведений: структуры тональной музыки: в 2-х ч. М.: изд. Центр Владос, 2003. 4.1 — 256 е.- ч.2 -208 е.- нотн. ил.
  49. М.Ш. Введение в музыкознание. М.: Владос, 2001. 219 с.
  50. Л. Психология музыкальной деятельности. М.: Изд-во Института психологии РАН, 1997. 352 с.
  51. Р.И. Концепция жизни и смерти в культуре этноса: на материале традиций саха. Новосибирск: Наука, 2005. 307 с.
  52. Т. Художественное наследие тувинцев. М., 1995. 153 с.
  53. Будущее России, СНГ и Евразийской цивилизации. Материалы к дискуссии. М.: Изд-во РАГС, 2010.
  54. В.В. Порядок и хаос в развитии социальных систем. (Синергетика и теория социальной самоорганизации). СПб.: Изд-во «Лань», 1999. -480 с.
  55. Е.В. Музыкальные культуры мира. Культура звука в традиционных восточных цивилизациях. М.: Изд-во РУДН, 2001.- 408 с.
  56. Васна-Гроссман В. А. Романтическая песня XIX в. М.: Музыка, 1966. 407 с.
  57. Ю.Ф. Исполнение музыки (Поэтика) Харьков, 1994. 336 с.
  58. Л.А. Пение и «фундамент музыкальности». Великий Новгород: Нов. ГУ им. Ярослава Мудрого, 2000. 204 с.
  59. Взаимодействие художественных культур социалистических стран. М.: Наука, 1988.-280 с.
  60. Взаимодействие человека и культуры: теоретико-информационный подход. Материалы международного научного симпозиума. Таганрог: Изд-во ТРГУ, 2004. 232 с.
  61. Внеевропейские: вопросы изучения традиций. М.: Гос. ин-т им. Гнесиных. 1988. 152 с.
  62. Е.Е. Музыкальная культура Византии и ее влияние на русскую православную традицию. М.: «Прометей» МГЛУ, 2005. 320 с.
  63. Вопросы инструментведения. Сб. ст. Вып. 3 / отв. ред. В. А. Слободов.1. СПб.: РИИИ, 1997.- 154 с.
  64. Восточный мир: опыты общественной трансформации. М., 2001. 361 с.
  65. Выбор метода: изучение культуры в России 1990-х гг. М.: РГГУ, 2001.-320 с.
  66. Л.С. Психология развития как феномен культуры / ред. М. Г. Ярошевский. М.: Изд. «Воронеж», 1996. 512 с.
  67. H.A. — музыкант, исследователь, педагог. Сб. статей / ред. Ю. Parc. M.: Музыка, 1980. 303 с.
  68. Г. Национальные образы мира. Евразия: космос кочевника, земледельца и горца. М., 1999. 366 с.
  69. Гачев Г Д. Национальные образы мира. Космо-Психо-Логос. М.: «Прогресс-Культура», 1995. 480 с.
  70. A.B. История музыки. Тт. 1−3. М., 1991.
  71. И.Е. К проблеме психологии творчества певца. Тбилисси. Мецниереба, 1985. 164 с.
  72. Е.В. Византийское музыкознание. Л.: Музыка, 1988. 256 с.
  73. Е.В. В поисках песнопений греческой церкви: Преосвященный Порфирий Успенский и его коллекция древних музыкальных рукописей. СПб. Алетейя, 1996.-228 с.
  74. Е.В. Гимн у истоков Нового Завета. Беседы о музыкальной жизни ранних христианских общин. М.: Музыка, 1996. — 288 с.
  75. Е.В. Музыка Древней Греции и Рима. СПб.: Алетейя, 1995, 336 с.
  76. А. Византийская цивилизация. Екатеринбург: У-Фактория, 2005. 438 с.
  77. Глобализация: синергетический подход / под общ. ред. В. К. Егорова. М.: РАГС, 2002. 191 с.
  78. Глобальное сообщество. Картография постсовременного мира / отв. ред. А. И. Неклесса. М., 2002. 462 с.
  79. Глобальное сообщество: новая система координат / отв. ред. Неклесса А. И. Спб.: «Алетейя», 2000. 312 с.
  80. Глобальные проблемы и перспективы цивилизации. М., 1993. 180 с.
  81. Глобальные трансформации: политика, экономика и культура / пер. с англ. Хелд Д. и др. М., 2004. 575 с.
  82. П.И. Национальный характер. Днепропетровск. ДДУ, 1992. -140 с.
  83. Г. А. Информация и творчество. М.: Русский мир, 1997.-303 с.
  84. Н.И. Становление якутской профессиональной музыкальной культуры. (1920−1985). Новосибирск, 1994.-383 с.
  85. Т.В., Стеценко А. К., Шемякин Я. Г. Универсальные ценности и цивилизационная специфика Латинской Америки. В 2-х т. М., 1995. Т. 1.-145 е.- т. 2.-168 с.
  86. A.B. Цивилизация нового времени между мир-культурой и культурным ареалом. М., 1998. 131 с.
  87. А. Музпросвет. М.: Изд-во Ад Маргинем, 2003. — 335 с.
  88. В.Л. У истоков народной музыки славян: Очерки по музыкальному славяноведению. М.: Советский композитор, 1971. 292 с.
  89. С.И. Украинская песенная этика. М.: «Советский композитор», 2000.-301 с.
  90. Р.И. Всеобщая история музыки. В 2-х. ч. М., 1956.
  91. Н.С. Поэтика музыкальной композиции. Теоретические аспекты русской духовной музыки XX века. М.: Языки славянской культуры, 2002. 432 с.
  92. Л.Н. Древняя Русь и Великая Степь. М., 1989. — 964 с.
  93. Л.Н. Конец и вновь начало. М.: Айрис-пресс, 2001. 381 с.
  94. Л.Н. Ритмы Евразии. Эпохи и цивилизации. М., 1993. 575 с.
  95. Л.Н. Этносфера. История людей и история природы.1. М., 1993.-543 с.
  96. Н.Я. Россия и Европа. М., 1991. 573 с.
  97. О.Н. Музыкальный мир личности. М., 1993. 167 с.
  98. XX век: Зарубежная музыка. Вып. 1−2. М., 1995. 156 с.
  99. . Логика смысла. М.: Академический Проект, 2011. — 470 с.
  100. A.B. Музыкальный язык: структура и функции.
  101. СПб.: «Наука», 2003. 207 с.
  102. Э.В. ^Современная музыка и проблемы эволюции композиторской техники. М.: Советский композитор, 1987. — 231 с.
  103. С. Д., Ясвин В. А. Экологическая педагогика и психология. Росток: Феникс, 1996.-480 с.
  104. Диалог и взаимодействие цивилизаций Востока и Запада: альтернативы на XXI век. Материалы IV Международной Кондратьевской конференции / ред. Яковец Ю. В. Москва: МФК. 2001 .-616 с.
  105. Диалог: теоретические проблемы и методы, исследования. Сборник научно-аналитических обзоров. М.: ИНИОН АН СССР, 1991. 157 с.
  106. Диалог цивилизаций: Восток-Запад. Материалы IV Междунар. философ, симпозиума «Кризис современной философской компаративистики в условиях диалога культур» (10−14 ноября 1999 г.) М.: Изд-во РУДН, 2000. 350 с.
  107. B.C. Постмодернистская философия искусства. СПб., 1999.
  108. Ф.Г., Роббек В. А., Шейкин Ю. И. и др. Интеграция коренных малочисленных народов Сибирского Севера и Дальнего Востока в общероссийскую культуру. Якутск: Изд-во СО РАН, 2003. — 396 с.
  109. Е.В., Хидков B.C., Осокин Ю. В., Соколов КБ., Хренов H.A. Введение в социологию искусства. СПб.: Алетейа, 2001. 256 с.
  110. Л. Проблема интерпретации музыкального произведения в контексте культуры. М., 1994. 183 с.
  111. C.B. Русская народная полифония. М., 1960. 126 с.
  112. И.Р. Традиции музыки арабского Востока. М., Музыка. 1990. 240 с.
  113. B.C. Социальная культурология. М., 1997. 591 е.
  114. B.C. Цивилизации: универсалии и самобытность. М.: Наука, 2002. 524 с.
  115. Д.Е. Ислам: образ жизни и стиль мышления. М., 1990.-286 с.
  116. B.C., Осокин Ю. В., Соколов К. Б. Введение в социологию искусства. СПб.: Алетейя, 2001. -256 с.
  117. Жизнь традиций народов Ближнего и Среднего Востока в современной музыкальной культуре (по Материалам Ш Междунар. музыкального симпозиума. Самарканд. 209 октября 1987 г.). М.: ГБ. им. В. И. Ленина. Серия: Музыка. Экспресс-информация. Вып. 2, 1988. 20 с.
  118. Д.В., Леонтьева О. Т., Мяло К. Г. Западный музыкальный авангард после второй мировой войны. М., 1989. — 303 с.
  119. Е. Культура Востока в современном западном мире.1. М.: Наука, 1977.- 168 с.
  120. Звучащие смыслы. Альманах. СПб.: Изд-во СПб. Ун-та, 2007. 784 с.
  121. И. И. Мелодика календарных песен. Л., 1975, 222 с.
  122. И. Русская протяжная песня. Опыт исследования.1. Л., 1967.-196 с.
  123. Л.С. Поиск духовных идеалов личности в науке, культуре и музыкальном искусстве. М.: Альма Матер- Академич. Проект, 2008. — 253 е.
  124. К.А. Трубадуры, труверы и миннезингеры.1. М.: Алетейа, 2001.-360 с.
  125. Иванченко Г. В Психология восприятия музыки. Подходы, проблемы, перспективы. М.: Смысл, 2001. — 264 с.
  126. В., Панарин А., Рябов А. Россия: опыт национально-государственной идеологии. М.: МГУ, 1994. — 229 с.
  127. Информационное общество. Культурологические аспекты и проблемы. Международная научно конференция. Краснодар-Новороссийск. 1719 сентября 1997. Тезисы докладов. Краснодар, 1997.
  128. Информационный подход в эмпирической эстетике. Труды международного научного симпозиума / научн. ред. Балим Г. М. и др. Таганрог: изд-во ТРТУ, 1998. 272 с.
  129. A.M. И рок, и симфония. М.: Композитор, 1993. 304 с.
  130. Искусство Востока. Художественная форма и традиция сб. ст. / отв. ред. И. Ф. Муриан. СПб.: Гос. ин-т искусствознания Мин-ва РФ, 2004. 344 с.
  131. Искусство и эмоции (Мат-лы Межд. научного симпозиума) / отв. ред-ры Л. Я. Дорфман, Д. А. Леонтьев и др. Пермь, 1991. — 359 с.
  132. Искусство танца фламенко. М., 1984. — 183 с.
  133. Ислам и проблемы межцивилизационного взаимодействия.1. М., 1992.-303 с.
  134. История и культура коряков / под ред. А. Крушанова. Санкт-Петербург, 1993. 240 с.
  135. История русской музыки. В 10 тт. М.: Музыка, 1974 — 1991.
  136. История русской музыки. Вып. 1: С древнейших времен до середины XIX века / Авторы Ю. В. Келдыш, O.E. Левашева- Общ. ред. А. И. Кандинского. М., 1990. 429 с.
  137. История США. В 4-х тт. М.: Наука, 1983
  138. Исхакова-Вамба Р. Ангемитоника как музыкальная система: исследование / под ред. М. Е. Тараконова. М.: Советский композитор, 1990. — 96 с.
  139. Л.М. Феноменологическая диалектика — Искусство — Музыка: Уроки А. Ф. Лосева. Киев, 1998. 450 с.
  140. М.С. Мир общения. М.: Политиздат, 1988. 319 с.
  141. М.С. Морфология искусства. Л. 1972. 440 с.
  142. М.С. Музыка в мире искусства. СПб.: Изд-во Ut, 1996. — 232 с.
  143. В. П. Спирин Е.А. Космопланетарный феномен человека. Проблемы комплексного изучения. Новосибирск: Наука, 1991.— 302 с.
  144. А. История русской музыки. М.: Музыка, 1994. — 310 с.
  145. Ш. Прорыв к творчеству. Ваше сверхчувственное восприятие / пер. с англ. София, 1993. 183 с.
  146. А. Особенности народно-русской музыкальной системы. М.-Петроград, 1923. 58 с.
  147. А.Б. Методология исследования культурных обменов в музыкальном пространстве. М.: Академический проект, 2006. — 256 с.
  148. Ю.В. Русская музыка XVIII века. М., 1965. 463 с.
  149. П. Культура постмодерна. М.: Республика, 1997. 240с.
  150. A.C. Философская компаративистика: Восток-Запад. СПб., 2004.-388 с.
  151. Г. Г. Ценность музыки: Философский аспект. М.: Книжный дом «Лаброком», 2009. 532 с.
  152. В. Блюзы и XX век. М: 1980. 72 с.
  153. В. Очерки по истории зарубежной музыки. М.: Музыка, 1997.-640 с.
  154. В. Пути американской музыки. М.: «Советский композитор», 1977. — 446 с.
  155. В. Рождение джаза. М.: «Советский композитор», 1990. — 320 с.
  156. В. Третий пласт. Новые массовые жанры в музыке XX века. М.: Музыка 1994. 160 с.
  157. Н. Запад и Восток. М.: Наука, 1966. 519 с.
  158. И.А. Музыкально-теоретические системы европейского искусствоведения. Кшв: Музична Украша, 1983. — 158 с.153- Кочетков В. В. Психология межкультурных различий. М.: ПЕР СЭ, 2002.-412 с.
  159. А.Ф. Латиноамериканский художественный образ мира. М.: 1997.-320 с.
  160. С.П. Описание земли Камчатки. M.-JL, 1949. -520 с.
  161. И.В. Мир монгольской народной песни. СПб.: Петербургское Востоковедение, 2001. 224 с.
  162. Культура на пороге III тысячелетия. Тезисы докладов Второго Международного семинара в Санкт-Петербурге 19−21 июня 1995 г. 1. Спб.: СПб. ГАК, 1995.
  163. Культуры Африки в мировом цивилизационном процессе / под ред. Р. Н. Исмаилова. М., 1996. 334 с.
  164. Культурная политика России. История и современность / отв. ред. К. Э. Разлогов, И. А. Бутенко. М.: ГИВЦ Минкультуры РФ, 1996. 296 с.
  165. Культурология. Энциклопедия. В 2-х т. / Гл. ред. С. Я Левит.
  166. М.: РОССПЭН, 2007, т. 1 1392 е.- т. 2 — 1184 с.
  167. И.К. Социальные закономерности и механизмы наследования культуры. М.: Госуд. академия славянской культуры, 2006. — 258 с.
  168. Д. Доисторический человек. Кембриджский путеводитель / пер. с анг. Л., 1991.
  169. A.C. Вербальное и музыкальное в якутском дьиэрэтии ырыа. Новосибирск: Наука, 2004. — 324 с.
  170. Лаури-Вольпи Дж. Вокальные параллели / пер. с итал. Л., Музыка, 1972. 304 с.
  171. А.П. Хоровая культура: аспекты изучения и развития.
  172. Кшв: Музична Украша, 1989. 133 с.
  173. Н. Введение в этническую и кросс-культурную психологию. М., 1999. 223 с.
  174. Ле Гофф Д. Цивилизации средневекового Запада / пер. с фр. М.: «Прогресс-Академия», 1994. 376 с.
  175. В.М. Музыкальный анализ в профессиональной подготовке режиссера. М., 1998. 240 с.
  176. Личность, культура, этнос: современная психологическая антропология/под общей ред. A.A. Велика. M.: Смысл, 2001. 555 с.
  177. М.Н. Западноевропейское музыкальное барокко: Проблемы эстетики и поэтики. М.: Музыка, 1994. 320 е.- нот.
  178. М.Н. Музыкальный стиль и жанр в эпоху барокко как проблема современной истории культуры. М., 1981. 224 с.
  179. Д.Г. Немецкие музыканты в России. К истории становления русских консерваторий. М.: МГК им. П. И. Чайковского, 1999. -207 с.
  180. А.Ф. Знак. Символ. Миф. М., 1982. 479 с.
  181. А.Ф. Из ранних произведений. М, 1990. — 655 с.
  182. А.Ф. Форма. — Стиль. Выражение. / Общ. ред. A.A. Тахо-Годи и И. И. Маханькова. М.: Мысль, 1995. — 944 с.
  183. А.Г. Традиционные танцы саха: Идеи, образы, лексика1. Новосибирск: Наука, 2005. 356 с.
  184. C.B. Историческая этнология. М.: Аспект-Пресс, 1996. — 446 с.
  185. М.Л. Из истории вокального искусства / общ. ред. и вст. статья И. А. Вербовой. М.: Музыка, 1964. 228 с.
  186. М.: «Прогресс-Академия», 1994. 376 с.
  187. Л. А. Вопросы анализа музыки. М.: «Советский композитор», 1991. 375 с.
  188. Л.А. Строение музыкальных произведений. М., 1986.- 527 с.
  189. Л.С. Феномен этнокультурной толерантности в музыкальной культуре и образовании. М.: Граф-Пресс, 2008. 260 с.
  190. С.М. О психологии музыкальной импровизации.1. М.: Музыка, 1991. 88 с.
  191. В.В. Китайская цивилизация. М.: Астрель, 2000. 632 с.
  192. Н.Б. Эстетика постмодернизма. Спб., 2000.
  193. E.H. Интонационность музыкального искусства: научное обоснование и проблемы педагогики. Кшв: Музична Украша, 1990. 183 с.
  194. C.B. Тува: Словарь культуры. М.: Академический Проект, Трикста, 2006. 832 е.- (цв. ил.).
  195. В.И. Зона opus posth или рождение новой реальности.
  196. М.: Классика-ХХ1, 2008. 288 с.
  197. В.И. История богослужебного пения. М., 1994. — 240 с.
  198. В.И. Культура, иконосфера и богослужебное пение Московской Руси. М.: Программ-Традиция. Русский путь, 2000. 224 с.
  199. В.И. Пение, игра и молитва в русской богослужеб-нопевческой системе. М.: Филология, 1997.-206 с.
  200. Массовая культура и массовое искусство. «За» и «Против» / отв. ред. Киященко Н. И. М.: «Гуманитарий» АГИ, 2003. — 512 с.
  201. С. Семиотика культуры и искусства: Словарь-справочник в 2-х кн. 2-е изд. СПб.: Композитор, 2004. Кн. 1 — 264 е.- Кн. 2 — 340 с.
  202. Махрасев.Л.С. В легком жанре. Очерки и заметки. М.: Советский композитор, 1986. 296 с.
  203. Медиакультура новой России. Мат-лы Межд. научн. конференции. Т.П. / Ред. Кирилловой и др.- Павлова Е. Д. Сознание в информационном пространстве. М.: Academia, 2007. 512 с.
  204. В.В. Интонационная форма музыки: Исследование.
  205. М.: Композитор, 1993. 262 с.
  206. В.В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки. М.: Музыка, 1976. — 255 с.
  207. Межнациональные связи в советской музыкальной культуре. Сб. ст. Ленинград: «Музыка», 1987. — 262 с.
  208. Н.Б. Семиотика: язык, природа, культура. М.: Изд. центр «Академия», 2008. — 432 с.
  209. Е.Г. Музыкальная культура средневековой Руси. М.: Изд-во «Канон+», 2008. 320 с.
  210. Е.А. Музыкально-информационное поле в эволюционных процессах искусства. М.: Музыка, 2000. 392 с.
  211. М.О. Национализм и глобализм: национальная жизнь в современном мире. М.: Анкил, 2008. 406 с.
  212. Многоликая глобализация. Культурное разнообразие в современном мире / под ред. П. Бергера, С. Хантингтона / пер. с англ. М., 2004. -378 с.
  213. А. Социокультурная динамика/ пер. с фр. М.: Прогресс, 1972.-406 с.
  214. А. Теория информации и эстетическое восприятие. М.: Мир. 1966.-351 с.
  215. В.А. Психологические проблемы творческой одаренности. Кшв, «Знания Украши», 1995. — 53 с.
  216. В.П. Искусство и наука общения: невербальная коммуникация. М., 1998. 164 с.
  217. В.П. Искусство резонансного пения. Основы резонансной теории и техники. М.: МГК им. П. И. Чайковского, 2002. — 496 с.
  218. З.П. Личность в культурах Востока и Запада. Новосибирск, 1994. 198 с.
  219. Морфология культуры. Структура и динамика /ред. сост. Орлова Э. А. М.: Наука, 1994.-415 с.
  220. Музыка. Большой энциклопедический словарь. / Гл. ред. Г. В. Келдыш. М.: БРэ, 1988.-672 е.: ил.
  221. Музыка в социалистическом обществе. Сб. ст. вып.2/сост. A.A. Фарбщтейн. Л.: изд-во «Музыка», 1975. — 215 с.
  222. Музыка в контексте духовной культуры. Сб. тр. ГМПИ им. Гнесиных. Вып. 120. М,. 1992. 160 с.
  223. Музыка XX века в контексте культуры. Спб., 1995. — 93 с.
  224. Музыка как форма интеллектуальной деятельности./Ред. сост. М. Г. Арановский. М.: Книжный дом «Либроком», 2009. — 240 с.
  225. Музыка. Обзорная информация. Вып.2. Проблемы развития внеевропейских музыкальных культур. М.: ГБ им. В. И. Ленина, 1985. — 23 с.
  226. Музыкальная культура православного мира (Средневековье). Сб. научн. трудов МГК им. П. И. Чайковского, Центр музея им. Андрея Рублева. Вып. 2. Тезисы и документы конференции. М., 1991. 222 с.
  227. Музыкальная энциклопедия. В 2-х тт. М., 1987.
  228. Музыкальное искусство и наука Вып. 1. / Под ред. Е. В. Назайкинского. М.: Изд-во Музыка, 1973. 217 с.
  229. Музыкальное искусство и наука Вып. 2. Под ред. Е. В. Назайкинского. М.: Изд-во Музыка, 215 с.
  230. Музыкальное искусство и наука. Вып. 3. / Под ред. Е. В. Назайкинского. М.: Изд-во Музыка, 1978. 231 с.
  231. Музыкальное мышление: сущность, категории. Аспекты исследования. Сб. стат. / состав. Дыс Л. И. Київ. Музична Украіна, 1989.
  232. Музыкальное творчество народов Сибири и Дальнего Востока / сост. Н. Головнева. Новосибирск, 1985. Вып. 3.
  233. Музыкальные культуры народов. Традиции и современность./Отв. ред. Б.Ярустовский. М.: Сов. композитор, 1973. 375.
  234. Музыкальный язык в контексте культуры. Сб. трудов ГМПИ им. Гнесиных. / Отв. ред. Крылова А. Вып. 106. М., 1989. — 143 с.
  235. М. Армянская музыка в XIX начале XX вв. Ереван, 1970.
  236. В.Т. Психологическая готовность к художественно-творческой деятельности. М.: Всесоюзн. Ин-т повыш. квалиф. раб-ов культуры, 1986. 137 с.
  237. А.Н. О гармонии русской музыки (Корни национальной специфики). М.: «Преет», 1998. 142 с.
  238. Е.В. Звуковой мир музыки. М.: Музыка, 1988. 254 с.
  239. Е.В. Логика музыкальной композиции. М.: Музыка, 1982. 319 с.
  240. Е.В. О психологии музыкального восприятия. М.: Музыка, 1972. 384 с.
  241. Народная культура в современных условиях. / Отв. ред. Н. Г. Михайлова. М.: Мин-во культуры РФ, РИК, 2006. 219 с.
  242. Народная музыка в Казахстане. / Сост. В. П. Дернова. Алма-Ата: Изд-во «Казахстан», 1967. 270 с.
  243. Народная музыка СССР и современность. Сб. статей. Ленинград: «Музыка», 1982. 181 с.
  244. Народная песня: проблемы изучения. Л., 1983. 162 с.
  245. Национальное и интернациональное в искусстве. Сб. ст. / под общ. ред. А. Салиева. Фрунзе: изд. Кыргызстан, 1973. -253 е.- ил.
  246. Немцы в России. Проблемы культурного взаимодействия. Спб.: Изд-во Д. Буланин, 1998. 327 с.
  247. Е.И., Протопопов A.A., Семенцов А. Н., Яшин A.A. Взаимодействие физических полей с живым веществом. Монография. Под ред.
  248. A.A. Хадарцева. Тула, 1995.- 180 с.
  249. М. Народные песни волжских татар: М., 1982. — 135 с.
  250. Никольская-Береговская К. Ф. Русская вокально-хоровая школа ІХ-ХХ в. М.: «Языки русской культуры», 1998. 197 с.
  251. Новая постиндустриальная волна на Западе. Антология / под ред.
  252. B.Л. Иноземцева. М.: Academia, 1999. 640 с.
  253. А. Западноевропейское политикокультурное влияние на развитие стран Магриба в Новейшее время и этнокультурный фактор. М., 1994.
  254. Г. Древо музыки. Вашингтон- СПб. «Советский композитор, 1992. 408 с.
  255. Э.А. Введение в социальную и культурную антропологию. М.: Изд. РИК, 1994.- 189 с.
  256. Э.А. История антропологических учений. М.: Академич. Проект- Альма Матер, 2010. — 610 с.
  257. Э.А. Конфликты и переговоры. Парадигмы социального взаимодействия. М.: Гос. НИИ семьи и воспитания, 2001. 144с.
  258. Э.А. Концепция социокультурного пространства. М.: ГАСК, 2002. 174 с.
  259. Э.А. Культурная (социальная) антропология. М.: Академия. Проект, 2004. 480 с.
  260. Э.А. Социокультурные проблемы и формы их решения. Парадигмы социального взаимодействия. М.: Гос. НИИ семьи и воспитания, 2001.- 126 с.
  261. М.С., Безбородова Л. А. Методика музыкального воспитания младших школьников. М.: ACADEMIA, 2001, 368 с.
  262. О специфике европейского и восточного типа музыкально-эстетического мышления. Ташкент, 1991.
  263. От массовой культуры к культуре индивидуальных миров: новая парадигма цивилизации. Сб. ст. / под ред. Е. В. Дукова. М.: Изд-во Инс-та мскусствознания, 1998. — 400 с.
  264. Очерки истории латиноамериканского искусства / под ред. Кряжевой А. И В 2-х. ч. Ч. 1. XVI—XVIII вв. М.: Изд-во Ин-та искусствознания. РАН, 1997.- 239 с- Ч. П. XIX—XX вв. СПб.: Алетейя, 2004. 292 с.
  265. .Н., Талгин С. А. Факторы этнопсихогенеза.
  266. Харьков: ХГУ, 1993.-160 с.
  267. С. Арнольд Шенберг. М.: Изд. Дом «Композитор», 2001.-480 с.
  268. A.M. Записки дирижера. М.: Музыка, 1966. — 562 с.
  269. A.C. Искушение глобализмом. М., Эксмо-Пресс, 2002. 416 с.
  270. Д. Теория густот. Опыт христианской философии конца XX века. М.: Мысль, 1993. 294 с.
  271. А.Н. Музыкальный авангард середины XX века и проблемы художественного восприятия. СПб.: Изд-во СПбГУП, 2008. — 152 с.
  272. Педагогика и психология музыкального образования: прошлое. Настоящее. Будущее: Материалы IX научно-практической конференции с международным участием. М.: Граф-Пресс, 2010. — 444 с.
  273. Переходные процессы в Руссой художественной культуре: Новое и Новейшее время./Отв. ред. Н. А. Хренов. М.: Наука, 2003. 495 с.
  274. Песни и романсы русских поэтов. М.: Советский писатель, 1963. 980 с.
  275. С.М. Закономерности современного музыкального композиционного мышления (музыкологический историко-теоретический аспект). Новосибирск: Изд-во НГПИ, 1991. 146 с.
  276. В.И. Музыкальная психология. М.: Академич. Проект, 2006.-384 с.
  277. В.И. Музыкальная психотерапия. М.: Изд-во «Владос», 1999.- 176 с.
  278. Г. В., Косичев А. Д. Духовность и наша жизнь. М., 1999. -325 с.
  279. В.В. Очерк формирования русской национальной культуры. М.: Изд-во «Мысль», 1975. 224 с.
  280. И. Человек перед лицом неопределённости (перевод с французского). Москва — Ижевск: Инст-т. компьютерных исследований, 2003. -304 с.
  281. Проблемы информационной культуры. Сб. ст. Вып. 4. / Под ред. Ю.Н. Parca, В. М. Петрова и др. М.: Смысл, 1997. 204 с.
  282. Проблемы музыкальной теории. Сб. н. тр. МГК им. П. И. Чайковского. Ред-ры: Протопопов В. В., Назайкинский Е. В. и др. М: МГК им. П. И. Чайковского, 1991. 150 с.
  283. Проблемы теории музыкальной семантики. Вып. 2. М., 1988.
  284. Проблемы терминологии в музыкальных культурах Азии, Африки и Америки / отв. ред. Дж. Михайлов Сб. н. тр. М.: МГК им. П. И. Чайковского, 1990.
  285. Профессиональное искусство и народная культура Латинской Америки. М.: Изд-во Рос. инс-та искусствознания, 1993. — 237 с.
  286. Развлекательное искусство в социокультурном пространстве 1990-х годов / отв. ред. Дуков Е. В., П. Викке. Спб.: Изд-во «Дмитрий Буланин», 1999.-209 с.
  287. К.Э. Дар или проклятье? Мозаика массовой культуры.1. М.:РИК, 1994.-116 с.
  288. Д.В. Церковное пение в России. М., 1867. 400 с.
  289. JI.A. История русской музыки. От древней Руси до «серебряного века». М.: Изд-во «Владос», 2001. — 384 с.
  290. Рапацкая JI. A История художественной культуры России (от древних времен до конца XX века). М.: Изд. Центр «Академия», 2008 384 с.
  291. Л.А. Художественная культура и личность: проблемы социальной активности. М., 1990.
  292. С.Х. Искусство и эмоции. М.: Музыка, 1972. 168 с.
  293. Д. Ислам. М.: Изд-во ACT, 2005. 187 с.
  294. А.И. Песенная эпика Балкарии. Нальчик: Изд-во «Эльбрус», 1988.- 166 с.
  295. А.П. Фонд сюжетных мотивов и музыка олонхо в этногроафическом контексте. Якутск: Бичик, 2005. — 408 с.
  296. Ритм и форма. Сб. ст. СПб.: Изд-во «Союз художников», 2002. 224 с.
  297. В.М. Семиотические исследования. М.: ПЕР СЭ- СПб.: Университетская книга, 2001. — 256 с.
  298. М.И. Основы музыкального анализа. М., 2001. — 112 с.
  299. A.B. Русское народное музыкальное творчество. Очерки по теории фольклора. М.: Советский композитор, 1990. — 224 с.
  300. Русская музыка Х-ХХ вв. в контексте традиций культуры Востока-Запад. Новосибирск, 1991. — 179 с.
  301. Е.А. Функции музыкальной темы. Д.: Музыка, 1977. — 204 с.
  302. А.П. Теория и практика межкультурной коммуникации.
  303. М.: ЮНИТИ ДАНА, 2004. — 271 с.
  304. В. Ориентализм. Западные концепции Востока / пер. с англ.1. СПб., 2006. 640 с.
  305. В.И. Красота против энтропии. М.: Наука, 1990. -174 с.
  306. В.И. Творчество: божественный дар- космический принцип- родовая идентичность человека. М.: РУДН, 2007. 537 с.
  307. В.Е. Искусство как межличностная коммуникация: (социально-психологическая концепция). СПб. Изд. Спб. ун-та, 1995 -. 200 с.
  308. Э. Избранные труды по языкознанию и культурологии / пер. с англ. М.: Прогресс, 1993. — 656 с.
  309. O.A. Особенности современных цивилизационных процессов. М.: «МАТИ», 2002. 267 с.
  310. O.A. Становление цивилизационной концепции.1. М.: «МАТИ», 2000. 229 с.
  311. Сергиевские чтения — 1. О русской музыке. Научн. труды МГК им. П. И. Чайковского. Сб.4. М., 1993. 145 с.
  312. Серошевский B. JL Якуты. Опыт этнографического- исследования. М., 1993.-736 с.
  313. Синергетика, философия, культура / под ред. Егорова В. К. М.: РАГС, 2001.- 167 с.
  314. Синергетическая парадигма. Нелинейное мышление в науке и искусстве. М.: Прогресс-Традиция, 2002. 496 с.
  315. В.И. Церемониальная музыка Китая и Японии./ Под. ред. К. Ф. Самосюка, Ю. В. Козлова. СПб.: Изд-во: СПб ГУ, 2008. 292 с.
  316. JI.B. Информационная культура и цельное знание. Избранные труды / РАН ИНИОН, отв. ред. Галинская И. Л. и др.1. M., 2001.- 288 с.
  317. Скребкова-Филатова М. С. Фактура в музыке. Художественные возможности. Структура. М., 1985. 285 е.- нот.
  318. Р.Н. Анализ гармонических стилей. СПб., «Композитор», 2003. 70 с.
  319. М.А. Эмоциональный мир музыки. М.: Музыка, 1990. — 320с.
  320. A.B. Шаман: личность, функции, мировоззрение (народы Нижнего Амура). М., 1991. 278 с.
  321. Современные зарубежные музыкально-теоретические системы. Сб. тр. ГМПИ им. Гнесиных. Вып. 105 / отв.ред. Э. П. Федосова.1. М., 1989.- 151 с.
  322. Современные проблемы профессионального музыкального образования в условиях монодийных культур. М.: Б-ка им. В. И. Ленина. Серия Музыка. Экспресс-информация. Вып.4. М., 1987. — 11 с.
  323. A.B. Теория музыкальной артикуляции. Одесса: ОКФА, 1995.-208 с.
  324. А. Музыкальная композиция XX века: диалектика творчества. М.: Музыка, 1992. 230 с.
  325. A.C. Музыкальное творчество: XX век. М., 1993.
  326. О.В. Морфологическая система музыки и ее художественные жанры. Нижний Новгород, 1994. — 220 с.
  327. А.Н. Этничность и культура: проблемы дискурс-анализа. Архангельск: КИРА, 2009.-231 е.- табл.
  328. П.А. Социальная и культурная динамика / пер. с англ.
  329. М.: «Астрель», 2006. 1176 с.
  330. А. Вопросы социологии и эстетики музыки. Т. 1 Л.: «Советский композитор», 1980. -295 с.
  331. Сохранение и возрождение фольклорных традиций / отв. ред. Картин A.C. Сб. научных трудов. Вып. 1−6. М. Российск. республитка-Н. центр русского фольклора. 1992−1995.
  332. Сравнительная философия. М.: Изд-во «Восточная лттература» РАН, 2000.-344 с
  333. Сравнительное изучение цивилизаций мира (междисцишишарныи подход) / отв.ред. Хвостова К. В. Сб. статей. М., 2000. — 351 с.
  334. Сравнительное изучение цивилизаций. Хрестоматия: / сост. Ерасов Б. С. М.: «Аспект-Пресс», 1998. 556 с.
  335. П.Н. Музыка и музицирование в старом Петербурге. Л.: Музыка, 1989. 223 с.
  336. Т.Н. Информационные ресурсы художественной культуры (артосферы). М.: Академич. Проект, 2006. 479 с.
  337. A.B. Введение в этнофункциональную психологию и-психотерапию. М.: ГАСК, 2002. 238 с.
  338. A.B. Кросскультурные психологические исследования и анализ психической адаптации человека в условиях кризиса современной культуры. М.: ГАСК, 2005. 116 с.
  339. A.B. Этнонациональная пармдигма в психологии:-М.: Инс-т психологии РАН, 2008. 576 с.
  340. Н. К. Теория музыки в древней Армении. Ереван* 1971.
  341. М. Музыкальная культура РСФСР. М., 1987.
  342. М.Е. Человек и фоносфера. Воспоминания. ./1а-териалы конференции «Фоносфера — человек — сообщество». М., СПб., 2003. 300
  343. P.A. Введение в феноменологию музыки. Ин—т филоф. АН СССР. М., 1991.-214 с.
  344. Теория культуры / под ред. Иконниковой С. Н., Большаков ой В.П. СПб.: Изд-во «Питер, 2008. 592 с.
  345. А.Дж. Постижение истории. М.: Изд-во «Айрис-Пгресс», 1991.-640 с.
  346. А.Дж. Цивилизации перед судом истории. М.: Изд-во «Айрис-Пресс», 2003. 592 с.
  347. Традиционное народное музыкальное искусство восточных славян (вопросы типологии). Сб. тр. ГМПИ им. Гнесиных. Вып. 91. М., 1987. -160 с.
  348. Традиционные жанры русской духовной музыки и современность. Вып. 1 /ред.-сост. Ю. И. Паисов. М.: «Композитор», 1999. 235 с.
  349. А. Рок в Союзе: 60-е, 70-е, 80-е гг. М.: Искусство, 1991. — 207 с.
  350. Г. Л. Проблемы осмысления действительности: Лог. Филос. Анализ. Л.: ЛГУ, 1986. 177 с.
  351. С.В. Проблема национального стиля: в русской опере. Глинка, Мусоргский, Римский-Корсаков: Исследование. КГК им. П. И. Чайковского. Киев, 1993.-120 с.
  352. .А. Древнерусское певчее искусство. М.: Советский композитор, 1971. — 623 с.
  353. A.C. Скоморохи на Руси. СПб.: Алетейя, 1995. 540 с.
  354. Феномен человека. Антология: / Сост. П. С. Гуревич. М.: Высшая-. школа, 1993.-349 с.
  355. Е.П. Звукотерапия. Физиологический, психоэмоциональный, медицинский и социальный аспекты голоса и слова. М.: Вузовская книга, 2004. 620 с.
  356. С. Кто мы? Вызовы американской национальной идентичности/пер. с англ. А.Башкирова. М.: ACT Москва, 2008. 635 е.
  357. К.В. Малороссийские влияния на великорусскую церковную жизнь. Т.1. Казань. 1914. 986 с.
  358. Ю. Н.О музыкальной программности. М.: Музгиз, 1963. — 146 с.
  359. В.Н. Музыка как вид искусства. Спб., 2000. 320 с.
  360. В.Н. Формы музыкальных произведений. СПб.: Изд-во «Лань», 1999.-496 с.
  361. В., Рестаньо Э. София Губайдулина. М.: «Композитор», 1996.-360 с.
  362. В.Н., Холопов Ю. Н. Музыка Веберна. М.: «Композитор», 1999. 368 с.
  363. В.Л. Целостность духовной культуры. / Отв. ред. С. Б. Крымский, К.Феник. М., 1995.-398 с.
  364. H.A. Культура в эпоху социального хаоса. М.: Едиториал УРСС, 2002.-448 с.
  365. Цивилизации и культуры. Россия и Восток / отв. ред. Б. С. Ерасов. Вып. 1. М.: Изд-во «Букинистика», 1994 252 е.- вып. 2. М.: Инст-т востоковедения РАН, 1995. — 292 е.- вып. 3. М.: Инст-т востоковедения РАН,-1996.-406 с.
  366. Л.А. Синергетика информационных процессов. Закон информативности и его следствия. М.: Наука. 1995. 119 с.
  367. А.Я. Проблема эмоциональной устойчивости. Одесса: ЮПУ им. К. Д. Ушинского. 1995.- 195 с.
  368. А. Музыкальная этнография: Методология и методика / пер. с польск. М.: «Советский композитор», 1983. — 190 с.
  369. Человек в мире художественной культуры. Приобщение к искусству: процесс и управление / отв. ред. Ю.У. Фохт-Бабушкин. М.: «Наука», 1982.-336 с.
  370. Т.В. Музыка в истории культуры. Вып. 1−2. Долгопрудный, 1994. Вып. 1. -215 е.- Вып. 2.-175 с.
  371. Т. В. Тенденции современной западной музыкальной эстетики. М.: Музыка, 1989. — 223 с.
  372. Т.В. Типология советской массовой культуры. Между «Брежневым» и «Пугачевой». М.: РИК, 1993. 256 с.
  373. М.Р. Историческая опера эпохи романтизма (опыт исследования). Кшв: Музична Украша, 1986. 151 с.
  374. Чужое: опыт преодоления. Очерки из истории культуры Средиземноморья. М.: «Алетейя», 1999. — 384 с.
  375. А.И. Очерки по истории армянской музыки ХЕХ-ХХ вв.: досоветский период. М.: Изд-во «Госмуз"1959. — 448 с.
  376. JI. Семантический анализ музыкальной темы. М.: РАМ им. Гнесиных, 1998. 265 с.
  377. E.H. Очерки популярной культуры. М.: Академический проект, 2008. — 191 с.
  378. Н.Г. Музыка Востока и музыка Запада: типы музыкального профессионализма. М.: Сов. композитор, 1983. 152 с.
  379. Н.Г. Национальная традиция и композиторское творчество. М.: «Композитор», 1992. 192 с.
  380. Н.Г. Парадоксы советской музыкальной культуры: 30-е годы. М.: «Индрик», 2001.-128 с.
  381. Ю.И. Музыкальная культура народов Северной Азии. Якутск. 1996. 123 с.
  382. Я.Г. Латинская Америка: традиции и современность. М.: «Наука», 1987. 192 с.
  383. В.Г. От этоса к аффекту. История музыкальной эстетики от античности до XVIII века. М.: «Музыка», 1975. 351 е.- ил.
  384. Д. Между мгновением и вечностью. Документы, материалы, статьи. СПб.: Композитор. 2000. 920 с.
  385. О. Закат Европы. В 2- тт. М.: «Эксмо», 1998. 800 с.
  386. Г. Г. Введение в этническую психологию. СПб.: «Алетейя», 1996.-155 с.
  387. ШтелинЯ. Музыка и балет в России’XVIII века. JL: «Тритон», 1935.- 149 с.
  388. Р.П. Искусство и ценностные ориентации личности.
  389. Khib: Наукова думка, 1989. 120 с.
  390. C.B. Музыкотерапия и резервы человеческого организма. М.: «Антидор», 1998. 363 с.
  391. А.И. Музыка. Человек. Культура. Опыт социально-философского анализа. М.: РГСУ, 2009. — 306 с.
  392. А.И. Философия музыки и музыкального образования. В 2-х тт. М.: Граф-Пресс, 2008. 1 т. 255 е., 2 т. — 320 с.
  393. Эволюция восточных обществ: синтез традиционного и современного / отв. ред. Л. И. Рейснер и H.A. Симония. М.: Наука, 1984. 581 с.
  394. Энциклопедический музыкальный словарь / авт.-сост. Б.С. Штейн-пресс и И. М. Ямпольский. М.: Советская энциклопедия, 1966. 632 с.
  395. Этнографическое изучение знаковых средств культуры. Сб. стат. / общ. ред. A.C. Мыльников. М.: «Наука», 1989. 300 с.
  396. Этос глобального мира / под ред. В.Толстых. М.: Горбачев-Фонд, 1999.-119 с.
  397. Юнг К. Г. Душа и миф: шесть архетипов / пер. с англ. Киев, Изд. гос. библ. Украины для юнош., 1996. 384 с.
  398. Юнг К. Г. Психология бессознательного / пер. с нем. М.: Изд-во Аст-ЛТД, 1998.-400 с.
  399. В.Н. Ислам музыкальная культура и современное образование в России. М.: Изд-во «Хронограф», 1997. — 152 с.
  400. Юссон Рауль. Певческий голос: Исследование основных физиологические и акустических явлений певческого голоса / пер. с фр. М. Музыка, 1974. 264 с.
  401. Н.М. Русская община в тюрьме и ссылке. М., 1872. 703 с.
  402. Ю.В. Глобализация и взаимодействие цивилизаций. М.:1. Экономика», 2001. 346 с.
  403. Г. А. Культура // Социология. Основы общей теории / отв. ред. Осипов ГВ. и др. М., 2002. С. 136−179.
  404. , Г. А. Культурно-цивилизационные взаимодействия в условиях глобализации // Культура в современном мире. Научно-инфор-выпуск. М.: РГБ, Информкультура. Вып. 3, 2002. С. 3−34.
  405. Г. А. Самоорганизация российского общества с позиций системной динамики и государственное управление // Синергетика и социальное управление / под ред. В: С. Егорова. М.: РАГС, 1998. С. 189 -191.
  406. Г. А., Купцова И. А. Коды культуры: сущность и назначение // ж. Социально-гуманитарные знания. 2008. № 1. С. 30−43.
  407. Э. Есть ли у Якутов многоголосие? // Советская музыка, 1968. № 11. Он же. Некоторые особенности звуковысотной организации традиционной якутской мелодики.// Музыкальная фольклористика. М., 1973.
  408. Г. В. Еще раз об истоках русского церковного пения. //Музыкальная академия. 1992. № 1. С. 167−169.
  409. A.A. Перспективы фреймовой семантики в музыкознании. // Музыка как форма интеллектуальной деятельности. / Ред. сост. М. Г. Арановский. М.: Книжный дом «Либроком», 2009. С. 157−171.
  410. A.C. Культурные основы этнических конфликтов // Общественные науки и современность. 1994, № 4. С. 103−125.
  411. .Х. Культура общения и семиозис // Этнознаковые функции культуры / отв.ред. Б. В. Бромлей. М.: «Наука», 1991. С. 43−58.
  412. A.A. Психология культур: от архаических обществ к современной культуре. // Личность, культура, этнос: современная психологическая антропология./под общей ред. A.A. Велика. М.: Смысл, 2001. С. 174−204.
  413. Березов. О типологии межкультурных взаимодействий в-музыке //Стилевые тенденции в советской музыке 1960−1970 годов. Л.: ЛГИТМ и К, 1979.С. 164−181.
  414. М.Ш. Семантика музыкальной речи.//Музыка как форма интеллектуальной деятельности./Ред. сост. М. Г. Арановский. С. 82−141.
  415. М.: Книжный дом «Либроком», 2009. С. 82−141.
  416. Л.Л., Каяк А. Б. Музыкальное искусство и эмоции. //Искусство и эмоции. Материалы международного научного симпозиума 1721 сентября 1991 г. Часть 2 (на англ. яз.) Пермь, 1991. С. 107−117.
  417. Т. Фольклоризм в нанайском селе // Народная музыка СССР и современность. Л., 1982 С. 160−166.
  418. Э.В. Рок-музыка в контексте проблем взаимодействия музыкальных культур. // Народное творчество. Перспективы и формы социальной организации / отв. ред. Михайлова Н. Г. М.: Ин-тут культуры МК, 1990. С. 109−119.
  419. Э.В. Современные формы бытового музыкального и словесного устного творчества как феномен народной культуры // Наука о культуре. Итоги и перспективы. Народная культура в современных условиях. Науч. инф. сб. Вып.4. М.: РГБ, 2000. С. 35−56.
  420. В. Музыка речи // Лики культуры. Культурологический* альманах. Музыка души и музыка слова. М.: ИНИОН РАН, 1995. С. 46−112.
  421. A.A., Цеханский В. М. Информационные технологии в трансляции музыкальной культуры. // Информатика и культура. Новосибирск. 1990.
  422. А. У истоков бестактовой нотации (на примере произведений А. Лурье, А. Мосолова, Ю. Тюлина и П. Рязанова). // Ритм и форма. Сб. ст. Спб. Российская коне. им. H.A. Римского-Корсакова. СПб.: Изд-во «Союз художников», 2002. С. 154−166.
  423. Ю.Н. Русская музыкальная культура XI—XX вв.. // Русская духовная культура. М., 1995. С. 29−79.
  424. С.А. К вопросу преподавания религии в башкирских школах. //Культурные традиции этносов Поволжско-уральского региона и проблемы современного образования. М, 1993. С. 33−50.
  425. Е. Становление музыкальной культуры (Византии). //Культура Византии. М., 1984. С. 614−631.
  426. К. Посвящение к опере «Альцеста». // Музыкальная эстетика Западной Европы XVII—XVIII вв. М., 1976. С. 477−485.
  427. Е.М. Введение. // Музыкальные культуры стран Африки: современная ситуация, проблемы изучения (по материалам зарубежных исследований конца 70-х, начала 80-х гг.). Обзорная информация. Вып. 1. М.:1987. ГБ им. В. И. Ленина, 1987. С. 1−10.
  428. Л. Техника «симметричных пермутаций». // Ритм и 1 форма Сб. ст. Спб. Российская коне. им. H.A. Римского-Корсакова.
  429. СПб.: Изд-во «Союз художников», 2002. С. 167−187.
  430. И. О взаимодействии языковых элементов различных (художественных систем в камерно-вокальной музыке советских композиторов.
  431. Музыкальный язык в контексте культуры. Сб. тр. ГМПИ им. Гнесиных. Вып. 106. М., 1989. С. 97−112.
  432. Даниелу Алан. Традиция и новаторство в различных музыкальных культурах.//Музыкальные культуры народов. Традиции и современность. М.: Советский композитор, 1973. С. 86−90.
  433. Т.М. О чем могут рассказать музыкальные инструменты XIX в.? (Этнографические концепции и музыкальная культура народов Средней Азии). // Ирано-Славика. 2004. № 1. С. 64−69.
  434. Г. Ритмическая организация калмыцких протяженых песен. // Ритм и форма. Сб. ст. Спб. Российская коне. им. H.A. Римского-Корсакова. СПб.: Изд-во «Союз художников», 2002. С. 139−153.
  435. Е.Б. Музейный диалог времен. // 70 лет Советскойtмузыки. Основные тенденции развития музыкальных жанров (фольклор и композиторское творчество- академические жанры и масскультура). Сб. науч. тр. МГК им. П. И. Чайковского. М., 1988. С. 186−196.
  436. Е.В. Цивилизационные тренды и крах массовой культуры. // От массовой культуры к культуре индивидуальных миров: новая парадигма цивилизации. Сб. статей. М.: изд-во ГИИ, 1998. С. 6−22.
  437. Дыс Л. Музыкальное мышление как объект исследования. // Проблемы музыкального мышления. Сущность. Категории. Аспект. Исследования. / Сост. Дыс Л. И. М., 1974. С. 35−41.
  438. .С. Цивилизационная теория и евразийские исследования. // Цивилизации и культуры. Россия и Восток: геополитика и цивилизационные отношения. Вып.З. М., 1996. С. 3−28.
  439. Г. А. Музыка в системе культуры. // Искусство в системе культуры. / Сост. и отв. ред. М. С. Каган. JL: Наука, 1987. С. 148−155.
  440. В. Восток-Запад: музыкально-творческий процесс в тоталитарных и посттоталитарных цивилизациях. // Общестсвенные науки и современность. 1994, № 4. С. 159−166.
  441. В. Культура и цивилизация: искусство и тоталитаризм. // Советская музыка. 1990, № 9. С. 6−14.
  442. И.И. Народная музыка и современность (к проблеме определения фольклора). // Современность и фольклор. Статьи и материалы. М., 1977. С 49−50.
  443. И.И. Песня как исторический феномен. // Народная песня. Проблемы изучения. Л., 1983. С. 22−35.
  444. Н.К. Механизмы межкультурного восприятия. // Социологические исследования. 1995, № 1. С. 26−34
  445. А.Б. Диалог как механизм культурного взаимодействия. //Культурология-Культурная политика.-Развитие. М.: РИК, 2001. С. 199−200.
  446. А.Б. Конструктивный подход к анализу процессов формообразования в культуре (на примере музыки). // Личность. Культура. -Общество / отв. ред. Резник Ю. М. Том 2, спец. выпуск. М., 2000. С. 209−212.
  447. В.Ж. Культура в системе цивилизационных механизмов. // Сравнительное изучение цивилизаций мира (междисциплинарный подход) / отв. ред. Хвостова К. В. Сб. статей. М., 2000. С. 8−17.
  448. JI.B. Идея развития в музыке XX века. // Западное искусство. XX век. Проблематика развития западного искусства XX века. СПб.: Дмитрий Буланин, 2001. С. 101−126.
  449. Кон И. Пьер Булез как теоретик. // Кризис буржуазной культуры и музыка. Вып. 4. М., 1983. С. 162−196.
  450. Кон Ю.Г. К вопросу о понятии «музыкальный язык». // От Люлли до наших дней. М., Музыка. 1967.
  451. В. Композиторы США. Гершвин. // Музыка XX века. Очерки. В 2-х ч. Ч. П. 1917−1945 гг. Книга пятая. М.: Музыка. 1987. С. 255−264.
  452. Кормин Н. А Диаграмма времени-сознания и феномен художественного восприятия музыкального звучания. // Феноменология искусства. М.: Институт философии РАН, 1996. С. 54−89.
  453. A.B. Гудима Т. М. Культурная политика современной России. Соотношение этнического и национального. М., 2007. С. 240.
  454. Ю. Дъерд Лигети как исследователь и педагог. // Современные зарубежные музыкально-теоретические системы. Сб.тр. МГПИ им. Гнесиных. Вып. 105. М., 1989. С. 71−87.
  455. А.Н. Трансценденталистская интерпретация музыки. // Альтернативные миры знаний / под ред. В. Н. Поруса и В. Н. Чертковой. СПб.: РХГИ, 2000. С. 102−141.
  456. И. Городской музыкальный фольклор: некоторые особенности становления и современного развития. // Профессиональное искусство и народная культура Латинской Америки. М., 1993. С. 153−161.
  457. И. О сущности и типологии афро-американского музыкального фольклора (кубинский сон и бразильская самба). // Очерки истории латиноамериканского искусства. Ч. П: XIX—XX вв. / Отв. ред. И. А. Кряжева. М.: Алетейя, 2004.
  458. О.И. Ладовые особенности музыкального языка бурятской народной песни. // Музыкальное творчество народов Сибири и Дальнего Востока. Сб.научн.тр. Вып.З. Новосибирск, 1985. С. 110- 125.
  459. О., Лесовиченко А. Традиции-русской музыки о Востоке в творчестве бурятских композиторов. // Музыкальное искусство и культура: наблюдения, анализ, рекомендации. Вып. 3. Новосибирск, 1997. С. 31−46.'
  460. Д. Превращение музыкальной формы. // Дъердь Лигети. Личность и творчество. М., 1993. С. 180−183.
  461. В. Изучение специальной терминологии народов Месоамерики как способ реконструкции важнейших черт их музыкальной культуры. // Сб. тр. МГК им. П. И. Чайковского. М., 1990. С. 44−64.
  462. Лисса 3. Традиции и новаторство1 в музыке. // Музыкальные культуры народов. Традиции и современность. М.: Советский композитор. 1973. С. 289−291.
  463. А.Ф. Музыка как предмет логики. // Лосев А. Форма — Стиль Выражение. М.: Мысль, 1995. С. 405−602.
  464. А.Ф. Очерк о музыке. // Лосев А. Форма — Стиль — Выражение. М.: Мысль, 1995. С. 637−666.
  465. О.В. От церковной музыки о музыке духовной. Эскиз новой истории реквиема. // Западное искусство. XX век.: Проблемы западного искусства XX века. СПб.: Дмитрий Буланин, 2001. С. 155- 174.
  466. C.B. Культурно-просветительные общества в малых городах Сибири (1907−1917 гг.). // Проблемы культуры малых городов Сибири. Омск-Тара, 1995. С. 84−86.
  467. В.В. Двойственность музыкальной формы и восприятие музыки. // Музыкальная психология: Хрестоматия / Сост. М. С. Страчеус. М. МГК им. П. И. Чайковского. 1992. С. 84−91.
  468. В.В. О музыкальных универсалиях. // С. С. Скребков. Статьи и воспоминания М., Советский композитор. 1979. С. 176−212.
  469. В.В. Русская' музыка — духовные истоки своеобразия. // Сергиевские чтения-1. О русской музыке. М. 1993. С 13−19.
  470. В.В. Святая традиция Руси. // Традиции русской художественной культуры. Межвузовский сб. научн. тр. Вып.З. М., Волгоград. 2000. С. 1−15.
  471. В.В. Таинственные энергии музыки. // Музыкальная академия, 1992. № 3. С. 54−57.
  472. В.В. Человек в зеркале интонационной формы. // Советская музыка, 1980. № 9. С. 11−24.
  473. В.В. Этимология культуры. // Музыкальная академия. 1993 № 3. С. 3−10.
  474. A.C. Судьбы малых этносов в иноэтнической среде (славяне в Германии). // Возрождение культуры России. Диалог культур и национальные отношения. Спб. 1996.
  475. Дж. Фундаментальные характеристики культуры. // Антология исследований культуры / ред. Левит C.B. СПб., 1997. С. 49−56.
  476. Дж. К проблеме музыкально-культурной традиции. // Музыкальные традиции стран Азии и Африки. М., МГК, 1986.
  477. Дж. Размышления об универсальной терминологии в музыке. // Проблемы терминологии в музыкальных культурах Азии, Африки и Америки. Сб. н. тр. МГК им. П. И. Чайковского. М., 1990. С. 2--21.
  478. Н.Г. Народная культура: современные подходы к исследованию. // Культурные миры. Материалы научн. конф. «Типология и типы культур: разнообразие подходов (20−22 марта 2000 г., Москва. Мин-во культуры РФ, РИК). М., 2001. С. 158−167.
  479. Ш. Ф. Россия и народы Поволжья: проблемы культурного взаимодействия. // Цивилизации и культуры. Вып. 1. Россия и Восток: Цивилизационные отношения. М.: Ин-т Востоковедения РАН. 1994. С. 172−177.
  480. Е.В. Музыка и экология. // Музыкальная академия. 1995. № 1. С.8−18.
  481. Е.В. Русское в русской музыке. // Сергиевские чтения-1. О русской музыке. М., 1993. С. 7−14.
  482. М.Н. Межнациональное в национальное музыкальном фольклоре. // Взаимовлияние и- взаимообогащение культур народов СССР. (Материалы 2-ой научной конференции. Казань, октябрь, 1981.) Казань. ИЯЛИ им. Ибрагимова, КФАИ СССР, 1983. С. 253−259.
  483. В. Первые хоры Якутии. // Хоровая культура. История становления и развития. 1992. С 130−135.
  484. Ниман Конрад. Новые формы музыки в меняющемся мире. //Музыкальные культуры народов. Традиции и современность. М.:"Советский композитор, 1973. С. 271−276.
  485. Е.К. К истории становления теории музыкальной формы. // Советская музыка. 1974. № 8. С. 91−94.
  486. Ю.И. Мотивы христианской духовности в современной музыке России. // Традиционные жанры русской духовной музыки и современность. Вып. 1. / Ред.-сост. Ю. И. Паисов. М.: Композитор, 1999. С. 150 189.
  487. Г. Проблемы анализа пространственно-временной организации музыки. // Музыкальное искусство и наука. Вып. 3. Сб. ст. Ред.-составитель Назайкинский Е. В. М.: Музыка, 1978. С. 124−144.
  488. О. Мир звуков в славянской культуре. // Мир искусства. Альманах / отв. Б. И. Зингерман. Вып. 4. СПб.: Дмитрий Буланин, 2000. С. 277 291.
  489. А.К. Особенности претворения фольклора в современной хоровой музыке (1981−2005) // ж. Музыковедение. 2007, № 6. С. 54−59.
  490. A.B., Разлогов К. Э., Рудин В. Д. Культура грядущего тысячелетия. //Вопросы философии, 1989. № 6. С. 17−30.
  491. Т.А. Об источниках изучения музыкальной культуры народов Сибири XVIII-первой половины XIX вв. // Музыкальное творчество народов Сибири и Дальнего Востока / состав. Н. И. Головнева. Новосибирск. 1985. вып.З.
  492. О. Бурятский фольклор в симфонических произведениях советских композиторов. // Музыкальное творчество народов Сибири и Дальнего Востока / состав. Н. И. Головнева. Новосибрск., 1985. — Вып. З, С. 2235.
  493. JI. Особенности музыкального творчества в кросс-культурном пространстве. // Проблемы культурологического образования: этно-региональные аспекты. М., Улан-Удэ. 1999. С 145−147.
  494. С.И. Национальная специфика художественно-образного мировосприятия //Восток и Россия: взгляд из Сибири. Иркутск, 1996.
  495. Д. А. Семиотические концепции искусства. //Эстетические исследования: методы и критерии. М.: Инс-т философии РАН, 1996. С. 144−156.
  496. К., Когделл Г. Основы межкультурной коммуникации. //Человек. 1992, № 5 С. 100−107.
  497. В.Ю. К истории формирования правовой американской культуры и гражданской идентичности. // История государства и права. М.: Юрист, 2006. С. 41−46.
  498. Современные проблемы профессионального музыкального образования в условиях монодийных культур. // Культура и искусство за рубежом Серия: музыка. Вып.4. М.: ГБ СССР им. В. И. Ленина, 1987. С. 1−8.
  499. А.Н. Модели концептуализации этнических субкультур в глобально/локальном контексте. Автореф. дисс. на соиск. уч. ст. д-ра философ, наук. М., 2009. 42 с.
  500. Л. Электронные музыкальные синтезаторы: история возникновения и музыкальные возможности. // Музыкальные инструменты и голос в истории исполнительского искусства. Сб. н.тр. МГК им. П. И. Чайковского. М., 1991. С. 26−47.
  501. Е.М. Современная музыка и экспрессионистская традиция. // Западное*искусство. XX век.: Проблемы западного искусства XX века. СПб.: Дмитрий Буланин, 2001. С. 127−154.
  502. А. Латиноамериканская цивилизация в свете концепции всевдоморфоза. // Сравнительное изучение цивилизаций / под ред. Б. С. Ерасова. Хрестоматия. М.: Аспект-Пресс. 1998. С. 452−453.
  503. Томеску Василь. Взаимодействие музыкальных культур Востока и Запада.//Музыкальные культуры народов. Традиции и современность. М.: Советский композитор, 1973. С. 170−178.
  504. И.Г. О понятии «информационная культура». // Информационная культура личности: прошлое, настоящее, будущее. Международная научн. конференция. Краснодар-Новороссийск. (11−14 сентября 1996). Краснодар. 1996. С. 7−8.
  505. Н.Г. Музыкальная культура иранских народов в аспекте социокультурного функционирования (эпоха древности и раннего средневековья). // Взаимодействие и взаимовлияние цивилизаций и культур на
  506. Востоке. Всесоюзн. конф-ция востоковедов. Тезисы докладов и сообщений. Душанбе. 16−18 мая 1988 г. Т.1. М.: Наука, 1988. С. 43−45.
  507. H.A. Фольклор на рубеже ХХ-ХХ1 веков: передвижение периферийных сфер в центр культуры. // Системные исследования. 2008 / под ред. Г. В. Иванченко, В. С. Жидков. СПб.: Алетейя, 2009. С. 328−362.
  508. Хсю Ф.Л. К. Базовые американские ценности и национальный характер (пер. Н.М. Лебедевой) //Личность, культура, этнос: современная психологическая антропология./под общей ред. A.A. Велика. М.: Смысл, 2001. С. 204−229.
  509. Л.К. Из грузино-вайнахских культурно-исторических взаимоотношений. // Кавказский этнографический сборник. Вып. 6. Тбилиси, 1986.
  510. Н. Народная песня в творчестве бурятских композиторов // История музыкальной Сибири (на рубеже XIX—XX вв.еков). Вып. 37. М.', 1978. С. 38−42.
  511. .П. Горловое пение — древнейший памятник духовной культуры. // Культура народностей Севера: традиции и современность / отв. ред. Бойко В. И. Новосибирск, 1986. С. 16−33.
  512. Чик, Г. Единицы культуры. // Общественные науки и современность. N 2. 2000. С. 12−28.508.' Шамилли Г. Б. Модель творения как «ключ» к пониманию макамного искусства // Искусство Востока. Художественная форма и традиция. СПб., 2004. С. 60−100.
  513. Е. Бытовая музыка и социальная психология: лики общности. //Музыкальная академия, 1995. № 3. С. 149−155.
  514. А. Созерцательный характер африканской традиционной музыки // Музыкальная культура народов мира: традиции и современность.1. М., 1973. С. 100−115.
  515. Eisenstadt Sh.N. Frameworks of the Great Revolution: Cultur, Social Stractur, History and Human Agency // International Social Science Journal, August. 1992.- V.44. — n 133. Р.5Г-52.
  516. Epperson G. The Musical Symbol. A study of the Philosophie Theory of Music. Amsterdam, 1967.
  517. Karbusicky V. Grunds des musikalischen Semiotik. Darmstadt, 1986.
  518. Mitchell D. Language of Modern Music. London, 1963.
  519. Murdock G.P. The Common Denominator of Cultures // The Science of Man in the World Crisis. N.Y. 1945- Idem. Ethnographic Atlas. Pittsburg, 1967.
  520. Music, Culture and Society / Edited by D. Scott. Oxford Univ. Press, 2000.
  521. Narmour E. The analysis and cognition of basic melodic structures: The implication-realisation model. Chicago: University of Chicago Press, 1990.
  522. Smith G.E. The Diffusion of Culture N. Y., 1997.
  523. Rivers W.H.R. Culture: The Diffusion Controversy. N. Y., 1927.
  524. Xenakis J. Musiques formelles. Paris, 1963. — 232 p.
  525. Weber Max Die rationalen und soziologischen Grundlagen der Musik. Tubengen, 1972.1. ДИССЕРТАЦИИ И АВТОРЕФЕРАТЫ
  526. Э.Г. Происхождение культурной традиции: биологические предпосылки и становление. Автореф. дисс. на соиск. уч. ст. д-ра философ, наук. Ереван, 1989. 32 с.
  527. Е.Я. Художественное образование в России: историко-культурологический анализ. Дисс. на соиск. уч. ст. д-ра культурологии. М., 1997. 299 с.
  528. Л.Н. Музыкально-поэтические особености советской эстрадно-массовой песни 60−70-х гг. Автореф. дисс. на соиск. уч. ст. кандидата искусствоведения. М., 1980. 28 с.
  529. В.Г. Феномен украинской вокальной школы в контексте этнокультурологических проблем. Диссертация на соискание уч. ст. доктора культурологии. М., МГУК и И. 2001. 455 с.
  530. О.Н. Эвристические возможности синергетики в исследовании современных социокультурных процессов. Автореф. на соиск. уч. ст. д-ра философ, наук. М., 2002. 49 с.
  531. A.C. Методология социо-культурного исследования переходных процессов (на материале России). Автореф. дисс. на соиск. уч. ст. д-ра философ, наук. М., 1997.-37 с.
  532. И.А. Теоретические и практические проблемы музыкальной этнопедагогики (на примере народов Севера). Автореф. на соискание уч. ст. канд. педагог, наук. М., 1992. 65 с.
  533. A.B. Музыкальная культура в советской политической системе 1950-х — 1980-х гг.: историко-культурологический аспект исследования. Автореф. на соискание уч. ст. доктора культурологии. М., 1999. -36 с.
  534. Л.Л. переживания Автореф.дисс. на соискание уч. ст. доктора психолог, наук. Киев: КГУ, 1989. 68 с.
  535. Е.В. Культура звука в традиционных восточных цивилизациях. Автореф. дисс. на соискание уч. ст. доктора культурологии. М., 1997.-49 с.
  536. Т.Ф. Русская церковная музыка XI—XVII вв.еков. Автореф. дис. на соиск. уч. ст. д-ра искусствоведения. М., 1993. 47 с.
  537. Н.В. Памятники культового искусства как духовная ценность секулярного общества Автореф. дисс. на соискание кандидата искусствоведения. М.: РАГС при Президенте РФ, 1999. 11 с.
  538. Герасимова-Персидская H.A. Партесный концерт на Украине во второй половине XVI в.-первой половине XVTII в. и его место в культуре эпохи. Диссертация на соискание уч. ст. доктора искусствоведения. Киев, 1978. — 404 с.
  539. О.Н. Изучение музыкальных предпочтений. Автореф. диееерт. на соискание уч. ст. доктора философских наук. М.: РИК, 1996.-39 с.
  540. И.В. Музыкальный смысл как социокультурный феномен Автореф. дисс. на соискание уч. ст. кандидата философ, наук. Новосибирск -Томск, 1997.-25 с.
  541. Е.В. Вариантность и импровизационность в фольклорном исполнительстве (на материале традиционной песенной лирики Киевского Полесья) Автореф. дисс. на соискание уч. ст. канд. искусствоведения. КГК им. П. И. Чайковского. Киев, 1989. 15 с.
  542. Е.А. Американская музыкальная культура XVIII -начала XIX веков. Специфика зарождения и начального развития ее профессионального слоя. Автореф. дисс. на соискание уч. ст. канд. искусствоведения. М.: МГК им. П. И. Чайковского, 1994. 30 с.
  543. А.Г. Механизмы социально-политической динамики (исламские страны). Автореф. дисс. на соиск. уч. ст. д-ра философ, наук. М.: РИК, 1996.-76 с.
  544. М.В. Философия и музыка в постижении бытия: идеи буддизма в социокультурном контексте западного музыкального авангарда. Дисс. на соиск. уч. ст. канд. филос. наук. Великий Новгород, 2006. — 121 с.
  545. И.Ф. Массовые музыкальные представления Нового времени: история и типология. Диссертация в виде научного доклада на соискание уч. ст. доктора искусствоведения. М., 1999. — 56 с.
  546. А. Б. Функционирование артефакта в культурно-семантическом пространстве. Дисс. на соиск. уч. ст. д-ра философ, наук. М.: РИК, 1995.-290 с.
  547. Л.М. Функции музыки в генезисе западной культуры (методология культурологического исследования). Автореф. на соиск. уч. ст. канд. филос. наук. Томск, 2006. — 20 с.
  548. В.М. Музыкальный анализ в процессе подготовки режиссера. Автореф. дисс. на соискание уч. ст. доктора искусствоведения. 59 с.
  549. Лу Лэй. Взаимодействие национальных культур России и Китая в XX веке. Дисс. на соиск. уч. ст. канд. филос. наук. М., 2004. 148 с.
  550. И.Л. Народная инструментальная музыка как феномен традиционной культуры. Автореф. дисс. на соиск. уч. ст. доктора искусстввоведения. КДК им. П. И. Чайковского. Киев, 1990. 47 е.
  551. Дж. К. Современные проблемы развития музыкальных культур стран Азии и Африки. Автореф. дисс. на соискание уч. ст. кандидата историч. наук. Тбилиси. 1982. 28 С.
  552. Мугари Бухари Музыкальная культура Алжира и проблемы исполнительского искусства. Автореф. дисс. на соискание уч. ст. канд. искусствоведения. М.: МГК им. П. И. Чайковского. М., 1993. 32 с.
  553. Ю.Н. Акустика в системе музыкального искусства. Диссертация в виде научного доклада на соискание уч. ст. доктора искусствоведения. М.: МГК. 354 с.
  554. А.Р. Семантика музыкального текста: философский анализ. Дисс. на соиск. уч. ст. канд. филос. наук. Чебоксары, 2006. 133 с.
  555. О.В. «Театр оперетты в условиях российской провинциальной культуры конца XIX — начала XX века: культурно-исторический анализ. Автореф. дисс. на соискание уч. ст. кандидата культурологии. М., 2006. 16 с.
  556. O.I. Діалог як музично-культурологічний феномен: методологічні аспекти сучасного музикознавства. Автореф. дис. на здобуття вченого ступеня д-ра мистецтвознавства. Київ, 2003. — 36 с.
  557. И.В. Социодинамика культуры в условиях информационной революции. Автореф. дисс. на соискание канд. философ, наук. Минск., 1995. 19 с. iQ /ip г)
  558. Л.П. Развитее темпорального многообразия в изменяющемся обществе. Автореф. дисс. на соискание уч. ст. канд. философ, наук. М., 1997. -19 с.
  559. А.Н. Модели концептуализации этнических субкультур в глобально/локальном контексте. Автореф. дисс. на соиск. уч. ст. д-ра философ, наук. М., 2009. 42 с.
  560. С.И. Мировоззренческие аспекты украинской музыкальной культуры XVII столетия. Дисс. на соискание уч. ст. доктора философ, наук. Киев. 1995. 352 с.
  561. Т.В. Полифония в русской советской музыке 60−70-х годов. Автореф. на соиск. уч. ст. канд. искусствоведения. М., 1986. 18 с.
  562. C.B. Влияние регулярного восприятия эстрадной музыки на психоэмоциональное состояние (на примере студенческого контингента). Автореф. дисс. на соискание уч. ст. канд. психологич. наук. СПб. Спб. ГУ, 1991.-21 с. film G^
Заполнить форму текущей работой

Пора сдавать?