Сквозное движение, или доводка (Follow Through) , и захлест действия

Используются для придания движению большей естественности, пластичности и непрерывности. Движение никогда не должно полностью прекращаться, важно поддерживать его. Хвосты, уши, длинные плащи, мягкие части тела и т. п. продолжают двигаться после того, как остальные части тела уже перестали двигаться. Доводка, или завершение действия — это тщательная отработка концовки любого действия.

«Медленный вход» и «медленный выход» (Slow In & Slow Out)

Суть метода — сконцентрировать внимание зрителя на компоновках. Для этого время движения рассчитывается таким образом, чтобы основная часть пришлась на демонстрацию компоновок. Персонаж как бы"промелькивает" от одной компоновки к другой. Такой характер движения и получил название «медленный вход» и «медленный выход». Промежуточные фазы смягчают скорость движения.

Дуги (Arcs)

Принцип описывает размещение фаз по дугообразным траекториям при медленном движении, с большим количеством промежуточных фаз, дуга траектории движения достаточно закруглена и выпукла. Если же движение быстрое, дуга спрямляется. Чем быстрее движение, тем прямее дуга. Прямолинейное движение выглядит механическим, как у роботов.

Дополнительное действие, или выразительная деталь (Secondary Action)

Вторичные детали подкрепляют основную идею — печальный персонаж долго сморкается, смущенный человек протирает очки, поправляет галстук. Дополнительные действия всегда подчиняется главному.

Расчет времени (Timing)

Определение интервала между действиями для подчеркивания веса, размера и характера персонажа. Верный расчет времени — ключевой момент для восприятия образов. Важно задать достаточно времени, чтобы подготовить зрителя к ожиданию действия, самому действию и реакции на действие. Если выделяется слишком много времени, то внимание зрителя рассеивается. Если времени мало, действие может закончиться, прежде чем зритель его заметит, и смысл действия будет утрачен. Число фаз, использованных для любого движения, определяет то время, которое данное действие займет на экране. Узнать больше о тайминге можно из книги «Тайминг в анимации».

Преувеличение, утрирование (Exaggeration)

Суть метода в карикатурной подаче черт лица, выражений, поз, взглядов и действий. Если персонаж печальный — то выглядит крайне мрачно, если счастливый — то ослепительно сияющий. Таким образом аниматор подчеркивает главные черты персонажа, усиливая эмоциальное воздействие. Преувеличение в походке или в движении глаз сделает анимацию более привлекательной и интересной. Важно не переусердствовать и знать меру, чтобы не опуститься к излишней театральности.

«Крепкий"(профессиональный) рисунок (Solid Drawing).

Учимся рисовать. Знание академического рисунка необходимо аниматору.

Привлекательность (Appeal)

Персонаж должен приковывать к себе взгляд, излучать обаяние, магнетизм. Одним словом — очаровывать. Это касается и негативных персонажей.